English

¿Estación Término?

Fotografía tomada de Publico.es

Por: Jorge Riechmann

 

“Me aferro a mi nombre de poeta
por los muchos pecados que cometí
perdiendo el tiempo en mi vida presente y en las pasadas.
Ser poeta es una cadena perpetua, más que una elección.”

Ko Un

“El poeta es la sombra del camino de la poesía.”
Eladio Orta

1

Los poemas enviados por correo desde la prisión de Guantánamo son secuestrados. “La poesía representa un riesgo especial”, justifica una orden de los servicios de espionaje estadounidenses emitida en junio de 2006 (la prensa informó de ello en junio de 2007), que sigue: “Las normas del Departamento de Defensa no permiten la edición de ningún tipo de poesía en su versión original o en otras lenguas.”

Los poetas descreen de los poderes de la poesía; el Pentágono no lo hace.

2

Esta mañana 2, en la radio, tres locutores y una locutora se carcajeaban unánimemente de la gilipollez del aborigen australiano que había rechazado los 5.000 millones de dólares ofrecidos por una multinacional minera francesa a cambio de permitir convertir las tierras de sus antepasados en una mina de uranio. Contestó: “Este lugar es sagrado. No estoy interesado en las ofertas del hombre blanco. No me importa el dinero, ya tengo un trabajo, y en nuestras tierras puedo ir a pescar y cazar...” Los insultos radiofónicos de amontonaban: qué imbécil, qué iluso, qué desperdicio humano...

Lo más monstruoso de esta civilización monstruosa sucede cuando dejamos de poder apreciar su carácter monstruoso.

3

Titular de prensa: “Los turistas ya no quieren sol y playa, necesitan sentirse vivos”. Pregunta inmediata: ¿por qué no podemos sentirnos vivos en nuestro entorno social, en nuestro trabajo, en nuestra casa, en nuestros amores, en nuestras amistades, en nuestra vida cotidiana? ¿Qué potencias tanáticas nos vampirizan la vida en esos ámbitos básicos?

(La poesía susurra: ahí, ahí, ahí.)

“Estamos siendo sepultados bajo el peso de la información, que es confundida a menudo con el conocimiento; además se confunde la cantidad con la abundancia y la riqueza con la felicidad. El perro de Leona Helsmley costó 12 millones el año pasado... y Dean McLaine, un agricultor de Ohio, ganó 30.000 dólares. Ésa es sólo una versión gigante de la locura que crece en la cabeza de cada uno de nosotros. Somos primates, con dinero y armas”. 3

La gran propuesta existencial de esta vomitiva sociedad mediática: existir para los otros es aparecer en la televisión (de manera más genérica, en las pantallas de la sociedad del espectáculo). Francamente, prefiero el viejo, lento y buen espulgamiento de los chimpancés.

4

Atemperar, equilibrar, armonizar. Los verbos de nuestra necesidad: y de nuestro desespero.

Humanismo del ser humano inexistente. Trabajar por la dignidad humana es, también, una de las artes de lo imposible.

España: un lugar de este planeta donde la mayoría parece creer que ser contemporáneos consiste en el culto a la tortilla de patatas desconstruida (¡viva Ferrán Adrià, esa cumbre del arte del siglo XXI!). Y mientras tanto el desierto crece. Quizá ya sin opciones reales de detener la espantosa desertificación (de lo social y de lo natural).

5

El que busca equilibrio no estudiará tratados de armonía: aprenderá de los monstruos.

Comenzando por sí mismo.

6

Tantísimo talento y recursos puestos en el perfeccionamiento del arte de comprar y vender; tan pocos en el arte de vivir.

La única hard currency  que existe en este mundo es el tiempo; pero el mundo está lleno de imbéciles que piensan que es el oro.

La palabra que, a la postre, ha acabado resumiendo el siglo XX es marketing (mercadotecnia en castellano). Eso da la medida de nuestra miseria, de nuestra orfandad, de nuestra derrota.

En un debate honrado, uno reconoce con franqueza los puntos débiles de su propia posición. En un acto de propaganda, uno los esconde. En la sociedad del espectáculo, todo el debate racional tiende a convertirse en propaganda y public relations: qué desgracia.

Los seres humanos, de forma natural, tenemos ya bastante de campeones del autoengaño. Pero fomentar sistemáticamente esta disposición con un pegajoso y omnipresente entorno de marketing roza el crimen de lesa humanidad.

Una sociedad donde la mayoría confunde la vida con una cinta de dibujos animados ha renunciado a los recursos con que podría evitar la autodestrucción.

7

Lo contrario de la poesía es el marketing 4. (Y cuánto parasita el marketing a la poesía...)

Occidente inventó la democracia, y también inventó el marketing. El segundo lleva camino de anular casi todos los logros de la primera.

Antes que Homo sapiens somos mamíferos sociales. Y por eso, apenas cabe concebir crimen peor –delito de lesa humanidad— que envenenar o mutilar la socialidad humana, como hacen tantas políticas de promoción del individualismo mercantilizado en nuestras sociedades del capitalismo tardío.

Cuando se sustituye la praxis humana por realidad virtual, marketing y “relaciones públicas” 5, la médula de una sociedad sana queda dañada hasta lo más hondo.

8

Como sonámbulos caminando hacia el borde de un precipicio. En las cintas de dibujos animados uno se despeña por el abismo sin consecuencias: los huesos son de goma y la entropía no existe. Nuestras sociedades occidentales, aleladas por ochenta años de marketing y dibujos animados, parecen pensar que sucederá algo parecido si nos despeñamos en la vida real (crisis climática, crisis de suministro energético, megaextinción de especies...). Pero en la vida real la entropía existe, los cuerpos se dañan y los huesos se quiebran.

Hay algo dramáticamente pueril en una cultura que recibe cualquier clase de malas noticias con una denuncia de “alarmismo” (cuando no “catastrofismo”); que hace del keep smiling una consigna imperativa; que prescribe un optimismo obligatorio a que cualquiera que desee intervenir en los grandes debates públicos sobre el futuro de la humanidad.

La cultura griega antigua produjo a Esquilo, y la cultura estadounidense moderna produjo a Walt Disney.

El optimismo obligatorio es una forma cretinismo. Y no tiene nada que ver con esa resistencia para no desesperar que tanto apreciamos en los de abajo.

9

En treinta años, en España, hemos pasado de los ejercicios espirituales en el colegio de curas al coaching empresarial (es decir, a los ejercicios espirituales del Gran Espíritu Capitalista). A muchos eso les parece un progreso indudable.

La religión se sustituye por tecnología, y la política por marketing. El resultado es el degradado y degradante desastre que constituye nuestro presente.

Bulimia de mercancías, de sentidos, de experiencias, de músicas, de libros, de informaciones, de reuniones, de contactos, de emisiones televisivas, de instalaciones artísticas, de sensaciones, de emociones, de catástrofes; y otra vez de mercancías, como la envolvente del conjunto, a prueba de fugas. Una sociedad tan enferma de bulimia que no logra siquiera imaginar a qué podría parecerse la salud.

Y así, estragados por el extravío y la saturación de estímulos, perdemos de vista los placeres básicos: contemplar. Caminar. Paladear. Hacer el amor. Aprender.

10

Dos clases de seres humanos: los que se detienen a contemplar, y los que no.

Una persona se pierde cuando no tiene tiempo para releer. Una civilización se pierde cuando no tiene tiempo para escuchar a los ancianos.

“Cada instante es un don, cualquier palabra, cada/ afecto, cada árbol, cada pájaro que oigo/ o veo. Al empezar octubre es cuando más/ lo siento, sin alivio posible estoy en cada/ hoja, en cada latido, en cada desvelo que el tiempo/ ha de archivar. Me dan cobijo...” 5

Las reservas de lucidez son limitadas; las de sectarismo parecen inagotables.

Dime lo que no sé, me pides. Haz lo que no puedes, te contesto.

10

La Tierra podría darnos todo cuanto necesitamos.

Si se lo permitiéramos. Si nos lo permitiéramos.

11

Principio del sendero: pese a haber sido trazado por la repetición de innumerables trayectos idénticos, lleva a lugares desconocidos.

La trampa de los deseos de subir: la escalera mecánica, el ascensor, el teleférico, el avión, la alfombra mágica... Pero la perspectiva más interesante es la que está al nivel del suelo.

La luz vive de la sombra, el amor de la duda, el centro de los márgenes.

12

“Todo ha sido necesario para que seas tú en este momento”, escribe Javier Puig. Ahí: tu responsabilidad; tu oportunidad.

El disfrute de la vida es asunto de intensión, no de extensión.

La belleza trouvée: encontrada, regalada. La belleza común, en el doble sentido de la palabra “común”: cotidiana y compartida.

Aprender a morir para aprender a vivir.

13

“El más grande de los escritores –escribía Auden— no puede ver a través de un muro de ladrillo, pero a diferencia del resto de nosotros él no levanta uno.” 6 Bueno: digamos, más modestamente, que él –o ella— trata de no levantarlo, y alguna que otra vez lo consigue.

Un poeta lo es mientras escribe un poema; y también cuando otra persona lo lee, incorporándolo a su vida. Es poeta, entonces, en esos tiempos sin tiempo de la creación y la comunicación (comunicación que es recreación, otra forma de creación) Durante el resto del tiempo, nuestro presumible poeta es un señor –o una señora— que está atento, espera y trata de ser fiel a la vida.

14

“La comida, el aire, el sol y hacer el amor son las mejores cosas de la vida”, dice la actriz y profesora Cristina Rota 7.

Notemos que una perra o un chimpancé asentirían con entusiasmo. En nuestra reconciliación con una animalidad refinada y humanizada –hacer el amor como amantes humanos, comer como gastrónomos humanos, gozar del sol y del aire libre como humanos habitantes de la naturaleza—se encuentran, en efecto, nuestras más altas posibilidades de cumplimiento humano en un marco de sostenibilidad ecológica.

Ay, los poetas: custodios de la metamorfosis en un mundo que se precipita a su autodestrucción, aliados de Eros en una sociedad que entroniza la muerte. Ay.

15

No me interesa el saber por el saber, el arte por el arte o la poesía por la poesía: lo que querría es salir de la trampa. (Y quizá poder ayudar a otros a hacerlo.)

¿Qué trampa? Algunas en las que unos pocos nos encierran a muchos (y hablamos entonces de desigualdad, violencia, explotación o alienación); pero también muchas trampas en las que cada uno de nosotros se encierra a sí mismo.

La desigualdad socioeconómica envilece: tanto a quienes tienen demasiado como a quienes tienen muy poco.

“La cuestión” –escribe Thoreau—“no es qué miras, sino cómo miras y si ves.” 8

16

Poesía contra la sublimación. Poesía contra el desprecio. Poesía contra el miedo. Poesía contra, poesía del no: pero para despejar terreno. Para abrir espacio donde pueda desplegarse la luminosa alacridad de la poesía del sí.

La poesía, que tiene tiempo para todo, no tiene tiempo para la literatura.

17

No podemos renunciar al arco que une la primera leche en la boca del bebé con la destrucción de las armas de destrucción masiva. No podemos renunciar a ninguna de sus dovelas.

Lo que el tiempo hace con nosotros es a la vez grave ruina y alta fábrica. Hemos de ser capaces de ver las dos cosas.

No me interesa la literatura: lo que me importa es la salvación.

La salvación personal, ese imposible que yo busco por las veredas de la poesía; la salvación del mundo, ese inconcebible milagro que no podemos dejar de seguir esperando.

18

¿Qué pedimos a la poesía? Una estación término para nuestro desamparo. Y ella nos responde, muchas veces con infinita dulzura, en alguna ocasión con risa socarrona, que no puede darnos eso. Que no nos lo puede dar, en la medida en que seamos humanos.

 

1. 17 de julio de 2007. 
2. Tom Waits, autoentrevista en ABC, 12 de julio de 2008, p. t8.
3. “A finales de los años ochenta del siglo XX” –escriben Beatriz Rivela y Marina Mantini—“se teorizaron cuatro diferentes formas de plantear un discurso publicitario. Se crearon cuatro escuelas, definidas en función de las diferentes relaciones que el mensaje crea con el público y su manera de seducirlo:
             - PUBLICIDAD REFERENCIAL (OGILVY): Una publicidad tiene que ser coherente, verdadera, creíble y agradable; un representante mentiroso y sin educación no venderá nunca nada...; Si todos los anunciantes abandonaran su énfasis y volvieran hacia una publicidad factual e informativa, no sólo aumentarían sus ventas, sino que ellos mismos se pondrían al lado de los ángeles.
- PUBLICIDAD OBLICUA (MICHEL): La publicidad no es un juego de palabras, sino un juego de sentido. La publicidad representa y modifica la relación de presentación. Hace que haya una multiplicidad de puntos de vista. El pensamiento lateral es la extraña manera de desplazar continuamente el tema para volver a verlo de manera fresca, nueva, significativa, diferente y emocionante cada vez.
- PUBLICIDA SUSTANCIAL (FELDMAN): Hay que preguntarse prioritariamente qué producto habría que concebir y cómo utilizar después sus virtudes para hacer de su carácter profundo la verdadera estrella... El espectáculo no es el leitmotiv de la agencia.
- PUBLICIDAD MITICA (SEGUELA): La profesión de la publicidad es darle talento al consumo. Tiene que borrar el aburrimiento de la compra cotidiana, vistiendo de sueños los productos que, sin ella, no serían más que lo que son... En cada consumidor hay un poeta que duerme. Ése es al que la publicidad tiene que despertar. Nuestra profesión hace entrar humo por un lado del túnel, y ver salir una locomotora por el otro lado.”
4. En el momento de anunciar la renuncia a su cargo, Tony Blair contaba con 1.815 asesores de prensa y relaciones públicas... Un número similar a los miembros del MI5, el servicio secreto británico. (Datos de Le Monde Diplomatique, edición española, junio de 2007.)
                ¿”Derrotar al sistema con sus mismas armas”, las del marketing y las public relations, como a veces se dice? Creo que no, podría argumentar que ése no es el camino. Pero incluso si lo fuera yo no participaría en él: ése no es mi camino.
5. Fermín Herrero en un poema de El tiempo de los usureros. Cito por la antología de Domingo Sánchez Mesa Cambio de siglo, Hiperión, Madrid 2007, p. 226.
6. W.H. Auden, Los señores del límite (edición de Jordi Doce), Galaxia Gutenberg/ Círculo de Lectores, Barcelona 2007, p. 385.
7. Entrevista en El País, 1 de julio de 2008.8. Henry David Thoreau, Escribir (ed. de Javier Alcoriza, Antonio Casado y Antonio Lastra), Pre-Textos, Valencia 2007, p. 53.

*

Jorge Riechmann es un poeta, traductor literario, ensayista, doctor en Ciencias Políticas por la Universidad Autónoma de Barcelona, profesor titular de filosofía moral en la Universidad de Barcelona y vicepresidente de la asociación Científicos por el Medio Ambiente (CIMA). En los últimos años ha investigado sobre cuestiones socioecológicas en ISTAS/ CCOO (Instituto Sindical de Trabajo, Ambiente y Salud); en la primavera de 2008 enseñó como profesor invitado en la UNAM (Ciudad de México) y en la Universidad Michoacana de Morelia; durante el curso 2008-2009 enseñará como profesor invitado en la Facultad de Sociología y CC. Políticas de la Universidad Complutense de Madrid. Obra poética: Cuaderno de Berlín, 1989; Material móvil, precedido de 27 maneras de responder a un golpe, 1993; El corte bajo la piel, 1994; Baila con un extranjero, 1994; Donde es posible la vida, 1995; Amarte sin regreso, 1995; La lengua de la muerte, 1997; El día que dejé de leer EL PAÍS, 1997; Muro con inscripciones, DVD, 2000; La estación vacía, 2000; Desandar lo andado, 2001; Poema de uno que pasa, 2002; Un zumbido cercano, 2003; Anciano ya y nonato todavía, 2004; Ahí te quiero ver, 2005; Poesía desabrigada, 2006; Conversaciones entre alquimistas, 2007; Con los ojos abiertos (ecopoemas 1985-2006), 2007; Tránsitos (antología poética 1981-2006), 2007; Como se arriman las salamanquesas, 2007; Puente de hielo, 2008. El poder mayor de la escritura se basa en la distancia, en la carencia, en la ausencia: la fecundidad del lugar vacío. Nada de lo que obra en un texto escrito tiene que ver con una afección inmediata de nuestros sentidos: aquello a lo que el signo remite no lo podemos oler, ver, oír, saborear ni tocar... Está sin estar, con un modo de presencia-ausencia que sin duda debió de dejar estupefactas a las sociedades donde apareció la escritura. // Ese teatro mental, lugar tanto del pensamiento abstracto como de la imaginación sensible, es un lugar abierto cuya clausura no deberíamos tolerar nunca (…) No me interesa el saber por el saber, el arte por el arte o la poesía por la poesía: lo que querría es salir de la trampa. (Y quizá poder ayudar a otros a hacerlo.) // ¿Qué trampa? Algunas en las que unos pocos nos encierran a muchos (y hablamos entonces de desigualdad, violencia, explotación o alienación); pero también muchas trampas en las que cada uno de nosotros se encierra a sí mismo. // No la cultura como entertainment, sino la poesía como indagación. (…)

Última actualización: 11/01/2022