Invitados
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-Agosto 1 a octubre 10 de 2020-
Participaron 180 poetas de 103 países de los cinco continentes, ellos son: Tobias Burghard (Alemania), Mpaulu Poeta Sol (Angola), Ahmed-Al-Mulla, Ali Al Hazmi (Arabia Saudita), Hamid Larbi (Argelia), Lola Koundakjian (Armenia), Hugo Mujica, Elena Annibali -Premio del 30º Festival Internacional de Poesía de Medellín-, Nicolás Antonioli, Sabrina Usach, María Chapp, Lilia Parisi, Jona Burghardt (Argentina); Quito Nicolaas (Aruba), Les Wicks (Australia), Ramiz Rovshan, Aliyev Agshin Boyugaka, Nigar Hasan-Zadeh, Nigar Arif (Azerbaiján), Quamruzzaman Swapan, Aminur Rahman (Bangladesh), Winston Farrell (Barbados), Ali Al Jallawi (Baréin), Sylvie Marie (Bélgica), Valeria Sandi, Gabriel Chávez Casazola, Alex Aillón (Bolivia); T.J. Dema (Botswana), Claudio Willer (Brasil), Marcel Kemadjou Njanke (Camerún), Koulsy Lamko (Chad), Oscar Saavedra, Julieta Marchant, Rosabetty Muñoz, Clemente Riedemann, el cantautor Chinoy (Chile); Jidi Majia, Mei Er, Cao Shui (República Popular China), Neshe Yashin (Chipre), Rómulo Bustos, Jotamario Arbeláez, Carlos Vásquez, Javier Naranjo, Fernando Rendón, Gabriel Jaime Franco, Álvaro Marín, Saúl Gómez, John Freddy Galindo -Premio del 30º Festival Internacional de Poesía de Medellín-, Yenny León, Jairo Guzmán, Felipe García Quintero, Lucía Estrada, Ela Cuavas, Yirama Castaño, Fernando Linero, Annabell Manjarres, Ángela García, Marisol Bohorquez, Hanna Escobar, Paula Andrea Pérez Reyes, León Vallejo, Ashanti Dinah Orozco, Ángela Acero, Jonatan Echeverri, Valentina Rojas, Laura Bastet Kali, Johanna Carvajal, Karla Jazmín Arango, Alejo Morales (Colombia); Julien Kilanga Musinde (República Democrática de Congo), Sungrye Han (Corea del Sur), Arabella Salaverry (Costa Rica), Rogelio Martínez Furé, Nancy Morejón, Luis Lorente -Premio La Gaceta-Prometeo, Alpidio Alonso, Antonio Herrada -Premio del 30º Festival Internacional de Poesía de Medellín-, Martha Luisa Hernández, Karel Leyva, Giselle Lucía Navarro (Cuba), Claus Ankersen (Dinamarca), Sandra de la Torre, Siomara España, Támara Mejía, Augusto Rodríguez (Ecuador), Ahmad Al Shahawi (Egipto), Josué Andrés Moz (El Salvador), Khulood Almualla (Emiratos Árabes Unidos), Gerry Loose (Escocia), Chantal Maillard, Joan Margarit, Antonio Colinas, Raquel Lanseros, Ana Merino (España), Jack Hirschman, Bruce Weigl (Estados Unidos), Alemu Tebeje (Etiopía), Simeon Dumdum Jr., Ma Milagros T. Dumdum (Filipinas), Francis Combes (Francia), Alhaji Papa Susso (Gambia), Christos Koukis (Grecia), Vania Vargas, Marvin García, Julio Serrano (Guatemala); Salvador Madrid (Honduras), Sándor Halmosi (Hungría), K. Satchidanandan, Rati Saxena, Reshma Ramesh, Debasish Parashar (India), Richard Berengarten (Inglaterra), Abdul Hadi Sadoun (Irak), Pat Boran (Irlanda), Paul Muldoon (Irlanda del Norte), Sigurbjörg Trastardóttir (Islandia), Stefano Strazzabosco (Italia), Keijirō Suga (Japón), Christopher Okemwa (Kenia), Fahredin Shehu (Kosovo), Patricia Jabbeh Wesley (Liberia), Rethabile Masilo (Lesotho), Jean Portante (Luxemburgo), Natasha Sardzoska (Macedonia), Nicole Cage-Florentiny (Martinica), Khalid Raissouni (Marruecos), Khaleel Torabully (Islas Mauricio), Rocío Cerón (México), Sreten Vujovic (Montenegro), Tulasi Diwala, Keshab Sigdel (Nepal), David Eggleton (nación Aotearoa Nueva Zelanda/Islas Fiji), Ayo Ayoola-Amale (Nigeria), Marije Langelaar (Países Bajos), Imdad Aakash (Pakistán), Ghassan Zaqtan (Palestina), Giovanna Benedetti (Panamá), Susy Delgado, Mónica Laneri (Paraguay), Tatiana Berger, Enrique Sánchez Hernani, Luis La Hoz (Perú), Adam Zagajewski, Krystyna Dabrowska, Marta Eloy Cichocka (Polonia), Luis Filipe Sarmento (Portugal), Alex Maldonado (Puerto Rico), Bronislava Volková (República Checa), Chiqui Vicioso, Martha Rivera, Thaís Espaillat (República Dominicana), Tudor Cretu, Gelu Vlasin (Rumania), Margarita Al, Vadim Terekhin, el bailarín Valentin Tszin (Rusia), Lasana Sekou (Saint Martin), Milena Ercolani (San Marino), Charles Simic (Serbia - Estados Unidos), Mina Gligoric (Serbia), Oumar Farouk Sesay (Sierra Leona), Malak Mustafá (Siria), Ramya Jirasinghe (Sri Lanka), Tarek Eltayeb (Sudán), Agneta Falk (Suecia), Heike Fiedler, Markus Hediger (Suiza), Gcina Mhlophe, Zolani Mkiva, Katleho Kano Shoro (Suráfrica), Chiranan Pitpreecha, Pojjanat Pojjanapitak (Tailandia), Abdukakhor Kosimov (Tayikistán), Khédija Gadhoum, Sabri Rahmouni (Túnez), Ataol Behramoglu (Turquía), Nurduran Duman (Turquía), Sainkho Namtchylak (Tuva), Liudmyla Diadchenko (Ucrania), Roberto Bianchi (Uruguay), Aazam Abidov (Uzbekistán), Juan Calzadilla, Gustavo Pereira, Ernesto Román, Freddy Ñañez, William Osuna y el músico Cristóbal Jiménez (República Bolivariana de Venezuela), Nguyen Quang Thieu (Vietnam), Tran Hung (Vietnam), Mohammed Al-Lawzi (Yemen), Mbizo Chirasha (Zimbabue).
Participaron también el filólogo clásico, ensayista y profesor universitario Carl Ruck (Estados Unidos); el filósofo Jordi Piguem (España); la defensora de derechos humanos, Premio Goldman 2018, Francia Márquez (Colombia); el sociólogo Boaventura de Sousa Santos (Portugal); Ulrika Modéer (Suecia), Administradora Asistente del PNUD y Directora de la Oficina de Relaciones Externas y Defensa;
África
Alhaji Papa Susso nació en Gambia en 1947. Es un reconocido griot (contador de historias del África Occidental), y un virtuoso de la kora, especie de arpa-laúd que su padre le enseñó a tocar y que acompaña su expresión poética milenaria. Historiador oral de su país natal, desciende de una larga línea de griots (Poetas historiadores en la tradición oral), del pueblo Mandinga. Músicos itinerantes, los griots transmiten la historia tribal y las genealogías, componiendo canciones conmemorativas y participando en importantes eventos de la tribu. Algunos de sus álbumes editados: Canciones de reyes y guerreros, 1991; Una reunión de ancianos, 1993; y Sotuma Sere, 2003. Dirige el Centro de Investigación de Musa Koriya, que preserva la tradición oral. Ha presentado su obra en numerosos auditorios de África, Asia, Europa, Estados Unidos, Canadá y Latinoamérica.
Julien Kilanga Musinde nació Kasenzi, República Democrática del Congo, el 30 de diciembre de 1950 y adquirió la nacionalidad francesa en 2010. Profesor de ciencias del lenguaje y de didáctica de los idiomas en la Universidad de Angers, Francia, desde 2011, donde se convirtió en profesor emérito desde enero del 2019. Fue Director del Máster en Didáctica del Francés como Lengua Extranjera, Director del Centro de Estudios de Lengua Francesa para Extranjeros, Director de Idiomas y Escritura en la Agencia Intergubernamental de la Francofonía en París (2004-2006), Director de Lengua Francesa y Diversidad Lingüística (2006), luego jefe de la División de Lengua Francesa y de lenguas asociadas en la Organización Internacional de la Francofonía (2006-2010). Bajo esta condición, condujo varios premios, incluyendo el Premio de los Cinco Continentes de la Francofonía y los programas de promoción y difusión para la lengua francesa.
Fue Rector de la Universidad de Lubumbashi (1990-1997) y profesor en la Universidad de Lubumbashi desde 1984 en la República Democrática del Congo, donde también se convirtió en profesor emérito. Es autor de varios libros de reflexiones sobre la francofonía, en particular La lengua francesa en Francofonía, así como de las novelas Vuelta de manivela y Jardín secreto, y de algunas obras poéticas, entre ellas, En el hueco de mi ser; Vagidos; Eco de las sombras; y Las agonías del crepúsculo. Organizó varias reuniones científicas, incluidos dos simposios importantes en el marco de las Cumbres de la Francofonía en Uagadugú (2004) y Kinshasa (2012). Al final de estos coloquios se publicaron dos obras importantes: Globalización, cultura y desarrollo (París, Maisonneuve y Larose, 2005) y Francofonía y gobernanza mundial: visiones de África (París, Riveneuve, 2014).
En enero de 2017 fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes, Bellas letras y Ciencias de Angers. Recibió la medalla de oro de los méritos francófonos de la Asociación del Renacimiento francés, París, 2015; la medalla de los compañeros de Joachim Du Bellay en Liré (2008), la Medalla de Oro de la Palabra de La Francofonía (París, 2010), Medalla al Mérito en las Artes, Ciencias y Letras otorgada por el Canciller de las Órdenes Nacionales de la República Democrática del Congo (Kinshasa 2006).
La Universidad de Lubumbashi le rindió un homenaje (2014). Los textos se publicaron en un libro llamado Julien Kilanga Musinde. Palabra en itinerancia, reflexiones sobre un viaje intelectual (París, L'Harmattan, 2015).
-Interviews et présentations
-Poemas web del Festival Internacional de Poesía de Medellín
Patricia Jabbeh Wesley es una sobreviviente de la guerra civil de Liberia que emigró a los Estados Unidos con su familia en 1991. Es autora de seis libros de poesía: Canción de alabanza para mis hijos: poemas nuevos y seleccionados (Autumn House Press, Pittsburgh, 2020), When the Wanderers Come Home, (University of Nebraska Press, 2016), Where the Road Turns (Autumn House Press, 2010), The River is Rising (Autumn House Press, 2007), Becoming Ebony (Southern Illinois University Press, 2003 ) y Antes de que la palma pudiese florecer: Poemas de África (New Issues Press, 1998). También es autora de un libro para niños, En Monrovia, el río visita el mar (One Moore Books, 2012). Su poema, "Un día: Canción de amor para mujeres divorciadas" fue seleccionado por el poeta laureado estadounidense, Ted Kooser, como An American Life in Poetry 13 de junio de 2011, presentó un poema.
Patricia ha ganado varios premios y subvenciones, incluido el Premio WISE Women Literary Arts 2016 del Condado de Blair, Pensilvania, 2011 Premio del Presidente Barack Obama del NAACP del Condado de Blair en Altoona, Pensilvania, el Premio Liberiano 2010 por su poesía y su tutoría de jóvenes liberianos en la Diáspora, una beca de colaboración AESEDA de la Universidad de Penn State por su investigación sobre las historias de traumas de mujeres liberianas de la Guerra Civil, un premio Crab Orchard 2002 por su segundo libro de poemas, una beca del Banco Mundial, entre otros. Sus poemas han sido nominados dos veces para los Premios Pushcart. Sus poemas y artículos de memorias individuales han sido antologados y publicados en revistas literarias en los Estados Unidos, América del Sur, África y Europa, y su trabajo ha sido traducido al español, finlandés y hebreo. Es profesora de inglés, escritura creativa y literatura africana en el campus de Altoona de la Penn State University.
Khal Torabully nació en Mauricio en 1956. Es autor de 25 libros de poesía e historia, entre otros. Doctor en Semiología de la Poética, es reconocido como una voz muy original en la literatura mundial. Su poética de la Coolitude, término acuñado por el poeta que designa entrelazamientos culturales diversos, se estudia en muchos países. Actualmente prepara Crónicas en los tiempos del coronavirus, escrito diariamente durante la pandemia, una colección de poemas y pensamientos a los que ha convocado a poetas de varios países a participar. Fundó el Festival International La Palabra de Trévoux, en Francia. Ha obtenido diversos reconocimientos, entre ellos: el Premio Jean Fanchette, 1992, el Premio Misivas, 1998, y el Premio Internacional de la Feria del Libro de la Isla, en 2000. Fundó la Casa de la Sabiduría de Fez-Granada, que cuenta con el reconocimiento de la UNESCO.
Tarek Eltayeb nació en Egipto en 1959, de padres sudaneses. Poeta, novelista, cuentista, dramaturgo y profesor universitario. Sus libros han sido publicados en alemán, inglés, italiano, francés, español, macedonio, rumano y serbio. Ha participado en festivales internacionales en 28 países del mundo, y ha recibido, entre otros, el Premio Elías Canetti, el Gran Premio de Viena y el Gran Premio de Poesía de Rumania. Publicó los libros de poesía: Una maleta llena de palomas y zureo; Depuraciones (El terror del ojo blanco), (sensación); El mercado de Dios; Algunas dudas; El polvo de la sombra; Vendimos la tierra y nos alegramos del polvo; No es pecado; Estaciones de la autobiografía; El vuelo 797 hacia Viena; Los días de Viena; y Paseando desnudo.
Gcina Mhlophe nació en Suráfrica en 1959. Se crió en Durban. Es cantante, poeta, luchadora por la libertad, dramaturga, directora de teatro, actriz, compositora, narradora, periodista, cuentista y escritora para niños. Ella preserva el canto y la tradición oral para mantener la historia viva de su nación. De su abuela heredó el talento para contar historias en inglés, afrikaans, zulú y xhosa.
Algunos libros publicados: La Serpiente de Siete Cabezas; El Perro que Canta, La Reina de las Tortugas; Nalohima, la Tortuga Sorda; La Magia de Fudukazi; Hijo Natural; Nozincwadi, Madre de los Libros; ¿Has visto a Zandile?; Una Navidad de la Madre África; ¡Hola, Zoleka!; Historias de África; Nuestra Historia Mágica; Ithemba Significa esperanza; Ventanas Doradas; El Camaleón que Canta; El libro Descalzo de los Cuentos Africanos; y Los Cuernos Mágicos.
Khédija Gadhoum nació en Túnez en 1959. Es poeta, traductora y docente de español y literatura y cultura latinoamericanas en el Departamento de Lenguas Romances de la Universidad de Georgia. Su escritura creativa incluye los poemarios Celosías en celo y Más allá del mar (Bibènes). Sus poemas han sido publicados en revistas literarias y antologías nacionales e internacionales de poesía en Chile, Estados Unidos, España, Turquía, Kosovo e India. Ha sido invitada a festivales en su país y en Colombia, Honduras, España, Nicaragua, Estados Unidos y Kosovo. Su obra poética ha sido traducida al inglés, mandarín-taiwanés, portugués, turco, italiano, francés y búlgaro. Tradujo al español Voces desde Taiwán, antología de poesía taiwanesa contemporánea.
Koulsy Lamko nació en Chad en 1959. Es poeta, dramaturgo, novelista, guionista, actor y gestor cultural. Durante 20 años ha vivido en el exilio en Costa de Marfil, Holanda, Francia y Ruanda, hasta establecerse en México, donde ha enseñado creación teatral e historia del teatro en la Universidad del Estado de Hidalgo. Participó como actor en el nacimiento del Teatro Popular y en la fundación del Festival Internacional de Teatro para el Desarrollo. Ha sido ganador de diversos premios por sus obras dramáticas y narrativa breve. Sus obra han sido escenificadas por compañías de Teatro en África, Europa y Canadá. Ha dado conferencias, participado en foros y dirigido talleres de escritura y de teatro en Burkina Faso, Costa de Marfil, Francia, Canadá, Níger, Togo, Benín, Madagascar, Ruanda, Burundi, México, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba, Países Bajos, Etiopía, Republica Checa, entre otros países. Su antología poética Amargura negra, fue publicada en 2005.
Oumar Farouk Sesay nació en Sierra Leona en 1960. Es poeta, dramaturgo, novelista, cuentista, profesor universitario y periodista. Él considera que los poetas juegan un papel clave en la restauración de la democracia en los países sumidos en hondos conflictos producidos por el colonialismo y su poder devastador. Poemas suyos han aparecido en antologías de poetas de Sierra Leona, entre ellas Piojos en la melena del león; Canciones que vierten el corazón, y Kalashnikovs en el sol. Sesay considera que la guerra es una forma de destrucción, que arrastra todo a la nada; mientras que la poesía es una expresión de la creación, que manifiesta una necesidad de renovación. En estos casos, “resulta curioso el hecho de que la creatividad surja cuando la mente está completamente desolada, aplacada por las imágenes de la guerra”. Algunos de sus libros publicados: Los restos de un campesino, 2007; El borde un grito, 2015, Paisaje de recuerdos, 2015, y Metáfora rota, 2017.
Ahmad Al-Shahawi nació en Egipto en 1960. Es poeta, periodista y gestor cultural. Ha publicado una veintena de libros de poemas, entre ellos: Dos Rakaas para el amor, 1988; Los dichos, 1991; El libro del amor, 1992; Asuntos del enamorado, 1996; El libro de la muerte, 1997; Agua en los dedos, 2002; Los consejos en el amor de las mujeres, 2003; La lengua del fuego, 2005; Una puerta y casas, 2009; y la antología poética Nadie piensa en mi nombre, 2011. En 1995 obtuvo el premio UNESCO de las Letras y en 1998 el Premio Kavafis de Poesía. Es miembro de la Comisión de Poesía del Consejo Superior de Cultura de Egipto desde el año 2001. Su obra poética, traducida a numerosos idiomas, ha sido objeto de estudio en varias universidades egipcias y árabes. Ha participado en varios festivales internacionales de poesía del mundo.
Rethabile Masilo nació en Lesoto en 1961. Es poeta y editor. Abandonó su país con sus padres y hermanos para irse al exilio en 1981. Pasó por la República de Sudáfrica (estadía muy breve, a causa del peso del Apartheid), y también por Kenia y Estados Unidos, antes de establecerse en Francia en 1987, país en el que ha vivido por más de 30 años. Pertenece al Movimiento Poético Mundial. Ha publicado los libros de poemas Cosas que son silenciosas, 2012; Waslap, 2015 (Premio Dalro, Suráfrica); Carta al país, 2016 y Qoaling, 2018. Obtuvo el Premio Thomas Pringle de Poesía, en 2015. En 2016 editó el libro To Kingdom Come (Voces contra la violencia política) que incluye a 47 escritores reconocidos del mundo, y en 2014, Para los niños de Gaza. Edita el blog Poéfrika y coedita Canopic Jar, con el escritor Phil Rice.
Alemu Tebeje nació en Etiopía en 1962. Es, poeta, periodista, editor, escritor de letras de canciones y activista por los derechos humanos. Actualmente reside en Londres. Sus poemas han sido publicados en amárico, chino e inglés, y han sido proyectados sobre edificios en Dinamarca, Italia, Estados Unidos y el Reino Unido, por la artista estadounidense Jenny Holzer. Publicó el libro de poemas ¡Saludos a la gente de Europa!, 2018, que incluye el guion de una escena comisionada por la BBC Radio 4, para que los migrantes re-imaginen la Odisea de Homero, Mi nombre es Nadie. Con Chris Beckett, tradujo y coeditó la primera antología de poesía etíope en inglés, Canciones que aprendemos de los árboles, y fundó una pequeña editorial, Tamrat Books, para llevar la belleza de la poesía y las letras etíopes a los lectores de lengua inglesa.
Hamid Larbi nació en Argelia en 1964 y actualmente vive en Francia. Poeta y periodista, es autor de varios ensayos y poemarios traducidos al español, italiano, ruso, ucraniano, rumano, árabe y serbio. En 1995 obtuvo el premio de periodismo del Círculo de Prensa de Milán por Giornalistà estera. En 2018, fue galardonado en el Concurso Internacional de Poesía “L’amour de la liberté” de la Academia Europea de Ciencia, Artes y Letras (EASAL), Francia. Recibió igualmente la medalla conmemorativa Taras Chevchenko y fue elegido miembro de esta academia.
Su poesía se origina esencialmente en la profundidad del alma humana que evoluciona hacia el realismo lírico. Algunos de sus poemarios publicados: Este campo de palabras, 2007; Furtivo instante, 2018; El ser sin sombra, 2018 y Los reflejos del verbo, 2019.
Khalid Raissouni nació en Marruecos en 1965. Ha publicado los libros de poemas: Semillas del silencio, de la piedra y el grito, 2002; Más allá del olvido, 2005; y Libro de los secretos, 2017. Su poesía se entrelaza con la mística sufí. Pertenece a la Unión de Escritores de Marruecos. Es Licenciado en Literatura Árabe y Profesor de Cultura y Lengua Árabe. Ha sido arrestado en numerosas ocasiones por su compromiso social y político. Distinguido hispanista, ha traducido al árabe, entre otros, a Antonio Machado, Federico García Lorca Rafael Alberti, Juan Gelman, Antonio Gamoneda y Andrés Sánchez Robaina y tradujo al español al gran poeta sirio Adonis. Obtuvo el Premio Rafael Alberti de Poesía de la Consejería de Educación de la Embajada de España en Marruecos, 2003, y el Premio Internacional de Literatura Árabe Ibn Arabi 2017. Pertenece al Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial.
Christopher Okemwa nació en Kenia en 1967. Es poeta, actor, bailarín, dramaturgo, cuentista y escritor para niños. Ha publicado los libros de poemas: Amor tóxico, 2004; El gong, 2010; Purgatorius Ignis, 2016; Nubes amenazantes, 2018; La piedad, 2019; y Una rosa marchita, 2019. También publicó los libros de cuentos para niños, La reina de la aldea, 2009; El visitante en la puerta, 2010; Sabina y el misterio del ogro, 2015; y Otenyo el gran guerrero de los Abagusii, historia de un héroe de los Abagusii, entre otros. Sus poemas han aparecido en periódicos internacionales y de su país y en algunas antologías. En sus palabras: “… Para mí la poesía es como una medicina del alma. A través de la poesía, emociones y sentimientos negativos son expulsados fuera del corazón, la mente y el cuerpo. Al representar esas emociones en el papel, el corazón se cura de cualquier dolencia…”
Marcel Kemadjou Njanke nació en Camerún en 1970. Es poeta, traductor y gestor cultural. Obtuvo en 1994 el Premio de Poesía Joven de África Central. Entre sus libros de poemas publicados se encuentran: Gritos del alma, 1997; Blues del barro, 2003, y Corazonado, 2013. Su obra narrativa incluye los libros de cuentos: El mendigo azul, 2000; El cuarto de Crayonne, 2005, y Dios no necesita esta mentira, 2009. Es coordinador de la Asociación Libro Abierto y del Festival Internacional de Poesía 3V. Sus textos aparecen también en semanarios y revistas como Hiototi, Prometeo, Jehat, Le Quotidien de Douala, y La Voz de África (UNESCO). Ha leído sus poemas en festivales de poesía de África y América Latina. Habla y escribe en medumba, francés, inglés y español.
Ayo Ayoola-Amale nació en Nigeria en 1970. Es poeta, narradora, dramaturga, performer del Spoken Word, constructora de paz, educadora, profesora universitaria, tallerista de escritura creativa, abogada defensora del pueblo, y una profesional especialista en resolución de conflictos. Fundó la Liga Internacional de Mujeres por la Paz y la Justicia. Igualmente creó la Fundación de Poesía Esplendores del Amanecer, la cual aboga por un cambio social positivo en varios países, a través del aporte de profesores especializados en poesía, literatura y educación para la paz. Obtuvo, entre otros premios internacionales, el reconocimiento como Embajadora Universal para la Paz, premio otorgado por la Federación Para la Paz Universal. Musa de la Armonía Poética en África, Embajadora de la Armonía para África y Embajadora del Amor. Pertenece al Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial.
Zolani Mkiva nació en Suráfrica en 1974. Es poeta, narrador oral, músico, activista y parlamentario. Pertenece a la tradición de los imbongis, que perpetúan la más antigua tradición oral africana. En el pasado actuaron como intermediarios entre las tribus y sus líderes. Cronistas andantes, dotados de memoria prodigiosa, su tarea era también animar a los guerreros de su tribu durante los combates. Zolani actuó como imbongi en la celebración de la liberación de Nelson Mandela y desde entonces viaja por el mundo, impulsando su cultura ancestral. Ha grabado más de una docena de álbumes a nivel internacional. Zolani Mkiva es también actor y el productor de Larga marcha a la libertad, 2013; Un pequeño pueblo llamado descenso, 2010, y Demonios extranjeros, 2009.
Mbizo Chirasha nació en Zimbabue en 1978. Es poeta, ensayista, performer, creador y fundador de varios proyectos artísticos y culturales, y editor. Activista por la paz y los derechos humanos, con un énfasis particular en la defensa de los derechos de las niñas. Sus escritos se presentan en más de 500 plataformas en todo el mundo. Ha trabajado como poeta en residencia, pertenece a diversas redes culturales, y ha tomado parte conferencias mundiales, intercambios de artes literarias y eventos locales en Ghana, Egipto, Tanzania, Suráfrica, Mozambique, Namibia, Zambia, Malawi y Suecia, Es coordinador en su país del movimiento 100 Mil Poetas por el Cambio Global, y del Festival Internacional de Poesía Grito de Mujer. En 2019 publicó el libro Una carta para el presidente.
Sabri Rahmouni, poeta tunecino, nació en 1981. Graduado en economía internacional. Profesor de animación cultural en el Ministerio de Asuntos Culturales. Fue programador en la Casa de Poesía de Túnez. Fundador del Festival de Poesía Árabe en Túnez. Presidente de la Liga de Jóvenes Escritores Tunecinos. Participó en muchos festivales de poesía en Arabia Saudita y Marruecos. Tiene dos libros publicados. Publicó en muchas revistas árabes, entre ellas AL ARABIA, EL QUODS EL ARABIE y ASSAFIR. Sus poemas han sido traducidos al francés, inglés y amazigh.
Tjawangwa Dema nació en Botsuana en 1981. Obtuvo una maestría en Escritura Creativa de la Universidad de Lancaster. Es poeta, artista docente y Asociada Honoraria de Investigación Superior en la Universidad de Bristol. Su libro Costurera sin cuidado, 2019, ganó el Primer Premio Sillerman del Libro de Poesía Africana. Fue residente de otoño en 2012 en el Programa Internacional de Escritura de la Universidad de Iowa y su plaquette Mandíbula fue publicada en 2014 como parte de la serie recopilatoria de poetas de la nueva Generación de la Poesía Africana. Ha impartido lecturas y dirigido talleres en más de veinte países, incluidos Brasil, India, Sudáfrica, Singapur, Estonia, Dinamarca y Alemania. Además de aparecer en varias revistas y antologías, selecciones de su obra han sido traducidas al español, alemán, chino y sueco. Es coproductora del festival literario África Escribe, en Bristol.
Mpaulu Poeta Sol nació en Angola en 1988. Es poeta, editor de videos, actor, compositor y periodista. Escribe poemas, cuentos, canciones e himnos. Participante en antologías, conferencias, talleres, seminarios y actividades relacionadas con la literatura, la cultura y el arte. Partidario de los movimientos literarios LevArte, FTAA, Baronesa del Amor, VivArte de Uige y Cuna Literaria. Miembro de la Asociación Internacional de Escritores y Artistas, LITERARTE –Brasil- y del Movimiento Poético Mundial. Co-autor de la antología poética La gente que conozco y de la Antología O Kandongueiro. Presentador del Programa Poesía en la Noche en la Radio Tokoista. Fundador y Coordinador General del Grupo APS (arte, cultura y formación). Sus poemas han sido publicados en Angola, Namibia y Brasil.
América
Juan Calzadilla nació en Venezuela en 1931. Es uno de los más destacados poetas venezolanos de hoy. También es dibujante, pintor, ensayista, crítico de arte y traductor. Cofundó el grupo El Techo de la Ballena (1961) y la revista Imagen (1984). Su obra tiene una estrecha cercanía con el surrealismo y los movimientos de vanguardia del Siglo Veinte. Ha publicado una veintena de libros de poemas entre ellos: Los herbarios rojos, 1958; Dictado por la jauría, 1962; Malos modales, 1965; Ciudadano sin fin, 1969; Oh smog, 1978; El ojo que pasa, 1979; Minimales, 1993; Principios de Urbanidad, 1997; Libro de las poéticas, 2006 y Noticias del alud, 2009. Sus poemas han sido incluidos en las más importantes antologías de poesía latinoamericana. En 1996 obtuvo el Premio Nacional de Cultura de Venezuela y en 2016 el Premio de Poesía León de Greiff.
Jack Hirschman nació en Estados Unidos en 1933. Es poeta, traductor y editor. autor de numerosos libros de poesía, ensayos y traducciones desde media docena de idiomas, así como editor de antologías y periódicos culturales. Poeta laureado de San Francisco en 2006, pertenece al Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial. Gran activista social y político, ha organizado festivales de poesía en varios idiomas, que incluyen el Festival de Poesía Latino, el Festival de Poesía Vietnamita y el Festival Iraní de Arte y Poesía. Es miembro activo de la Brigada de Poetas Revolucionarios. Su temática central es el papel del artista en la transformación social. Algunos de sus libros de poemas: Umbral infinito, 2002; Arcanos, 2004; y Quienes quedan de la izquierda, 2008. El poeta Luke Breit le considera “el mayor poeta vivo de Estados Unidos”.
Rogelio Martínez Furé nació el 28 de agosto de 1937 en la provincia de Matanzas, Cuba. Es poeta, traductor, compositor, cantante, bailarín, guionista, antropólogo, etnólogo, narrador oral, folclorista e investigador cultural. En 1962 fundó el Conjunto Folklórico Nacional de Cuba, para preservar y fortalecer las tradiciones artísticas afro-cubanas. Algunas de sus obras publicadas: Poesía yoruba, 1963; Poesía anónima africana, 1968; Mambisa palenque, 1977; Diálogos imaginarios, 1979; Diwan africano (1988, 1996); Briznas de la memoria, 2004; Eshu (oriki a mí mismo) y otras descargas, 2008. Recibió el Premio Nacional de Literatura de Cuba en 2015. Otros reconocimientos obtenidos: Medalla Alejo Carpentier; Premio Nacional de Danza; Premio Nacional de Investigador Cultural, Premio Internacional Fernando Ortiz, etc.
Gustavo Pereira nació en Venezuela, en 1940. Es uno de los poetas e intelectuales venezolanos más destacados de la actualidad. Es poeta, ensayista, crítico literario y profesor universitario. Ha publicado una treintena de libros, entre ellos los libros de poemas: Preparativos del viaje, 1964; En plena estación, 1966; Hasta reventar, 1966; El interior de las sombras, 1968; Poesía de qué, 1970; Los cuatro horizontes del cielo, 1970; Poesía de qué, 1971; Libro de los Somaris, 1974; Tiempos oscuros, tiempos de sol, 1981; Vivir contra morir, 1988; El peor de los oficios, 1990; La fiesta sigue, 1992, Oficio de partir, 1999; Costado indio, 2001; Los seres invisibles, 2005; Sobre salvajes (Antología poética), 2007 y Hugo Chávez, labrador de cantos, 2017. Ha obtenido, entre otros reconocimientos el Premio Fundarte de Poesía, 1993; el Premio de la XII Bienal Literaria José Antonio Ramos Sucre, 1997 y el Premio Nacional de Literatura de Venezuela, 2001.
Claudio Willer nació en Brasil en 1940. Es poeta, ensayista, traductor y editor. Realizó estudios de sociología y psicología y completó un doctorado en Literatura Comparada. Algunos de sus libros publicados: Notas para un apocalipsis, 1964; Días Circulares, 1976; Jardines de provocación, 1981; Regreso, 1996; Extrañas experiencias, 2004; y Poemas para leer en voz alta, 2008. Traductor al portugués del Conde de Lautréamont, Antonin Artaud y Allen Ginsberg, entre otros poetas. Como crítico y ensayista, ha colaborado en suplementos y publicaciones culturales, entre ellas: Jornal da Tarde, Jornal do Brasil, revista Isto É, jornal Leia y Folha de São Paulo. Ha sido presidente de la Unión Brasilera de Escritores. Es co-editor de la revista electrónica Agulha. Ha participado en decenas de congresos, seminarios, ciclos de conferencias, talleres literarios y encuentros poéticos en Brasil y en el exterior.
Roberto Bianchi nació en Montevideo, Uruguay, en 1940. Poeta, narrador y escritor de canciones. En poesía publicó: Dedo índice, 1973; Opinando, 1981; Sumario, 1987; Bordes, 1992; Lugar en Marcha, primer premio publicación Editorial Nubla, 1993; Abro Montevideo, antología poética, 1993; Esto es Cuba, poesía-ensayo, 1995; Montevide-o-dios, 1997; Los amores son arcos formidables, 1999; ...Y sin embargo abren los jazmines, 2003; Gestual de Dominio, 2009; Fronteras, 2011; Ríos de cabezas, antología poética, 2013; Extravagancias, poemas insólitos, 2017, y Poemas escritos en futuro, 2019.
Obtuvo el Premio de Cuento del Concurso Literario “20 aniversario de AUDA”, 2004, por su obra Un sombrero negro de alas anchas. Publicó también la novela Vaivén, Memorias desde el más acá, 2009.
Es Director del Movimiento Cultural aBrace habiendo organizado 21 encuentros internacionales en Argentina, Brasil, Cuba, Ecuador y Uruguay.
Jotamario Arbeláez nació en Cali, Colombia, 1940. Miembro fundador del Nadaísmo, que formulara en 1958 Gonzalo Arango, estrepitoso movimiento que 60 años después se resiste a colgar la lira. En 1966, publicó El profeta en su casa. En 1980, Mi reino por este mundo (Premio Nacional de Poesía La oveja negra) en 1995, La casa de memoria (Premio Nacional de Poesía Colcultura), en 2000, El cuerpo de ella (Premio Nacional de Poesía del Distrito). En 2008, recibió en Caracas el Premio Internacional de Poesía "Chino" Valera Mora, de la Fundación Rómulo Gallegos, por Paños menores, editado en México en 2006 por Alforja. En Zacatecas, México, recibió el Premio Internacional de Poesía Ramón López Velarde 2015, por la totalidad de su obra. Y en 2018 recibió el Premio Dámaso Alonso de la Academia del Buen Decir de España, también por su vida y obra. Ha publicado, entre otros, Nada es para siempre (Aguilar, 2002), Culito de rana (Yaugurú, Uruguay, 2010), Antología arbitraria (Caza de Libros, 2013), La muerte de Jotamario (C. de L, 2014), El Excelentísimo Gabo y los burros costeños (C. de L. 2015), Zona de tolerancia (Cátedra Pedagógica, 2014), Mi crucifixión rosada (Colección Letras, 2014); El arte de pedirlo (C. de L. 2016); La novia dijo no (C. P. 2018). Ha representado a Colombia en certámenes culturales en 25 países, incluidos la India y China. Recibió la Orden del Congreso de Colombia en el grado de Comendador. El Colegio de Santa Librada, donde perdió el bachillerato, se lo concedió honoris causa 20 años después y bautizó con su nombre su Auditorio. La Universidad Santiago de Cali le otorgó el doctorado. Desde hace 25 años es columnista de los diarios El Tiempo y El País. Reside en Villa de Leyva.
Hugo Mujica nació en Argentina en 1942. Estudió Bellas Artes, Filosofía, Antropología Filosófica y Teología. Tiene publicado más de veinte libros. Sus últimos ensayos son: La palabra inicial. La mitología del poeta en la obra de Heidegger, Flecha en la niebla, Poéticas del vacío, Lo naciente. Pensando el acto creador, La pasión según Georg Trakl. Poesía y expiación, El saber del no saberse y Dioniso. Del eros creador a la mística pagana. Solemne y mesurado y Bajo toda la lluvia del mundo son sus dos libros de relatos.
Vaso Roto Ediciones publicó la obra Del crear y lo creado, obra que abarca su Poesía completa. 1983-2011, así como otros dos volúmenes con casi la totalidad de sus ensayos. A ellos le siguió su poemario Y siempre después el viento, de la Ed. Visor (XIII Premio Casa de América de Poesía Americana). Tiene además numerosas antologías personales editadas en veinte países; algunos de sus libros han sido publicados en inglés, francés, italiano, griego, portugués, búlgaro, rumano, esloveno y hebreo.
Víctor Casaus nació en Cuba en 1944. Es poeta, cineasta, narrador y periodista. Es Licenciado en Lengua y Literatura Hispánicas en la Universidad de La Habana. Entre sus libros de poemas publicados, se encuentran: Todos los días del mundo, 1967; De una isla a otra isla (en la antología Seis poetas, Casa de las Américas, 1971), Entre nosotros, 1978; Amar sin papeles, 1980; Los ojos sobre el pañuelo, 1982; De un tiempo a esta parte -antología personal- 1985; Maravilla del mundo, 1989; Mientras cae la lluvia –antología personal con poemas de amor- 2005; Perfume y secuencia de mujer, antología personal, 2008. Ha colaborado en publicaciones culturales como: Revista Casa de las Américas, Cine Cubano, Unión, Revolución y Cultura, entre otras. Fue uno de los fundadores de El Caimán Barbudo.
Nancy Morejón nació en Cuba en 1944. Es poeta, dramaturga, ensayista y traductora de Édouard Glissant, Ernest Pépin y Nicole Cage Florentiny, entre otros autores. Ha publicado numerosos libros de poemas, entre ellos: Mutismos, 1962; Parajes de una época, 1979; Octubre imprescindible, 1982; Poemas de amor y muerte, 1993; La quinta de los molinos, 2000; Cuerda veloz, 2002 y Carbones silvestres, 2006. Libros de ensayo: Lengua de pájaro, 1971; Recopilación de textos sobre Nicolás Guillén, 1972 y Nación y mestizaje en Nicolás Guillén, 1982. Ha dirigido la revista Unión y ha sido Presidente de la Asociación de Escritores de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba. Pertenece a la Academia Cubana. Obtuvo el Premio Mirta Aguirre, el Premio de la Crítica y el Premio Escritora Gallega Universal. Antología de sus poemas se han publicado en Francia, España, Estados Unidos y México.
Arabella Salaverry nació en Managua, Nicaragua, en 1946. Posee nacionalidad costarricense. Es poeta, dramaturga, narradora y gestora cultural. En 2016 obtuvo el Premio Nacional de Literatura Aquileo J. Echeverría. Estudió Artes Dramáticas y Filología en México, Venezuela, Guatemala y Costa Rica. Algunos de sus libros publicados: Infidelicias; Impúdicas; El sitio de Ariadna; Llueven pájaros; Erótica, Erotomanías; Continuidad del aire; Violenta piel; Búscame en la palabra; Dónde estás Puerto Limón; Breviario del deseo esquivo; y Arborescencias.
Chiqui Vicioso nació en la República Dominicana en 1948. Es poeta, dramaturga, ensayista, periodista, historiadora, socióloga y diplomática. Ha publicado, entre otros, los libros de poesía: Viaje desde el agua, 1981; Un extraño ulular traía el viento, 1985; Internamiento, 1992; Eva/Sión/Es (con traducción al inglés y al francés), 2007. Dirigió la página literaria «Cantidad hechizada», de El Nuevo Diario. Fue incluida en la Antología Sin otro profeta que su canto (Antología de la poesía femenina dominicana). A principios de los años 80’s fundó el Círculo de Mujeres Creadoras. Fue consultora del Programa de la ONU para el Desarrollo de la Mujer. En 1988 obtuvo el Premio Caonabo de Oro de la Asociación Dominicana de Periodistas y Escritores. En 1992 mereció la Medalla de Oro al Mérito a la Mujer más Destacada del Año, y en 1996 ganó el Premio Nacional de Teatro.
Luis Lorente nació en Cuba en 1948. Ha publicado los libros: Las puertas y los pasos, 1975; Café nocturno, 1984; Ella canta en La Habana, 1985; Aquí fue siempre ayer, 1997; Esta tarde llegando la noche (Premio Casa de Las Américas, 2004); Más horribles que yo (Premio de la Crítica, 2006); Fábula lluvia, antología poética, 2008, y El cielo de tu boca, 2011. Obtuvo el Premio David de Poesía, (UNEAC, 1975), el Premio de la revista literaria El Caimán Barbudo y el Premio Gaceta de Poesía- Revista Prometeo 2020. Pertenece a la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba. Ha colaborado en publicaciones como Casa de las Américas, El Caimán Barbudo, Letras Cubanas, La Gaceta de Cuba, Unión y Revolución y Cultura, así como en Rumania Literaria y Tomy (Rumania), Areíto (Estados Unidos) y en otras revistas soviéticas y españolas.
William Osuna nació en Venezuela en 1948. Es poeta, editor, profesor universitario y tallerista de poesía. Ha sido el director de la Fundación Casa Nacional de las Letras Andrés Bello, que promueve foros, recitales, conferencias, presentaciones de libros y talleres literarios, desde la narrativa, la poesía y el ensayo y que además ha convocado el festival mundial de poesía. Ha publicado, entre otros, los libros de poemas: Estos 81, 1978; Mas si yo fuera un poeta, un buen poeta, 1978; Antología de la mala calle, 1990, 1994, 2002; San José Blues + Epopeya del Guaire y otros poemas, 2003; Miré los muros de la patria mía, 2004; y Fragmentos, 2010. Obtuvo los premios IV Bienal José Antonio Ramos Sucre, 1976; Manuel Díaz Rodríguez, 1982; Ciudad de Caracas, 1983 y el Premio Nacional de Literatura de Venezuela, 2008.
Bruce Weigl nació en Lorain, Ohio, EE. UU., En 1949, nieto de inmigrantes. Su libro de poesía más reciente, On the Shores of Welcome Home, ganó el Premio de Poesía Isabella Gardner y fue publicado por BOA Editions en 2019. Próximamente de BOA en 2020 saldrá una colección de prosa corta, Among Elms, en Ambush: Fables and Parables. Anteriormente, Weigl publicó The Abundance of Nothing (TriQuarterly Books), uno de los tres finalistas del Premio Pulitzer en Poesía en 2013, una memoria: The Circle of Hanh (Grove Press, 2000), así como más de veinticinco obras de poesía, ensayos y traducciones del vietnamita y el rumano.
Sobre su obra, Carolyn Forche ha escrito que “pocos poetas de cualquier generación han escrito tan dolorosamente sobre el trauma de la guerra, grabando su herida mientras rechazan la frágil sutura de la redención. En esto y en la amplitud de su logro, Bruce Weigl es uno de los poetas más importantes de nuestro tiempo", y Denise Levertov ha escrito que "la música verbal única de Bruce Weigl es una canción indivisible de sus raíces experimentales. Los eventos de la niñez en el Medio Oeste industrial, de la juventud masculina arrojada sin querer en otra tierra y cultura, de los años de dolor continuo, de escasa alegría, de lucha e iluminación, son un tejido, no episódico". Sobre su más reciente libro de poesía, el ganador del Premio Pulitzer, Yusef Komunyakaa, escribió que "On the Shores of Welcome Home de Bruce Weigl trata asuntos de la vida y de la muerte, abarcando cuestiones terrenales, pero siempre avistando una gota de luz verdadera. La mente y la carne del soldado, del sobreviviente, del buscador, queda al descubierto como amor fraternal. Weigl está siempre en al menos dos mundos a la vez: presente y pasado: aquí y más allá. Plantea preguntas de movimiento y emoción sin respuestas occidentales fáciles. De hecho, no hay nada en este mapa de verdades desnudas que sea fácil. Y, a veces, el orador de la lírica evalúa, se responsabiliza de los momentos en los que dijo "Te desafío". Es decir, en On the Shores of Welcome Home subraya cómo estamos realmente conectados, responsables el uno del otro. Este libro señala días y noches de la vida cotidiana bajo fuego, con notas de gracia penetrantes".
Giovanna Benedetti nació en Panamá en 1949. Es poeta, narradora, ensayista, artista pictórica, escultora ceramista y diseñadora digital gráfica. También es Doctora en Derecho. Ha publicado, entre otros, los libros de poesía: Entonces, ahora y luego, 1992 (Premio Nacional de Literatura Ricardo Miró de Panamá, 1992); El tambor de la agonía, 1994; Entrada abierta a la mansión cerrada, 2006 (Premio Nacional de Literatura Ricardo Miró de Panamá, 2005); Génesis de Abya Yala, 2011; Cuando venga Colón a descubrirnos, 2011; Música para las fieras, 2014 (Premio Nacional de Literatura Ricardo Miró de Panamá, 2013); Después de los objetos, Poesía Reunida, 2017.
Su obra poética, narrativa y ensayística se encuentra ampliamente antologada en publicaciones colectivas internacionales y se han traducido selecciones al inglés, francés, alemán, italiano, portugués, rumano, húngaro, catalán, ruso y árabe.
Obra narrativa (cuentos): La lluvia sobre el fuego, 1981 (Premio Nacional de Literatura Ricardo Miró de Panamá, 1981); Vértigo de malabares, 2014 (Premio Nacional de Literatura Ricardo Miró de Panamá, 2016). Algunos ensayos publicados: El sótano dos de la cultura, 1984 (Premio Nacional de Literatura Ricardo Miró de Panamá, 1984); El camino de los andantes: Bolívar y Don Quijote (ensayo histórico), 1997; Las claves de Lorca: el pentagrama poético de su infinito (Premio Samuel Lewis Arango de Ensayo Literario 1998); La Globalización de la Educación y el Fin de la Historia (ensayo sociopolítico), 2014.
Luis La Hoz nació en Perú en 1949. Es poeta, editor, tallerista de poesía y promotor cultural. Fundador del diario limeño La República y codirector de la revista literaria AUKI. Ha publicado los libros de poesía: Ángel de hierro, 1984; Los adolescentes, 1987; El antiguo ardor, 1993; Oscuro y diamante, 1998; Los poemas de Federico, 2003; Una flor amarilla, 2004; Geografía inútil, 2006; Cosa de nadie -100 poemas-, 2010; El sol entre las islas, 2017 y Poesía (im)pura –antología poética-, 2018. Editó las antologías Vendrá la muerte y tendrá tus ojos. 33 poetas suicidas, 1989; y 10 aves raras de la Poesía Peruana, 2007. Su poesía ha sido traducida a varias lenguas. Fue Director de Cultura en la ciudad de Lima, Director de Cultura de la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima y Director de Cultura del Ministerio de Educación del Perú. Ha representado a su país en diversos encuentros internacionales de poesía.
Susy Delgado nació en Paraguay en 1949. Es poeta, ensayista, traductora, tallerista literaria, cuentista, escritora para niños y periodista cultural bilingüe guaraní-castellano. Pertenece a la Academia de la Lengua Guaraní y a la Sociedad de Escritores de Paraguay. Es Asesora de Lenguas de la Secretaría Nacional de Cultura. Sus últimos poemarios incluyen Camino del huérfano, 2008; Cuando se apaga el takuá, 2010; Yvytu yma, 2016; y Ka’aru purahéi, 2018. Parte de su obra ha sido traducida al inglés, portugués, alemán, gallego y francés. Tradujo al guaraní una selección poética de Augusto Roa Bastos y la antología Cielo, mar y tierra de Gabriela Mistral. Ha presentado charlas sobre el guaraní y la traducción, en Brasil, Alemania, Chile y Francia, y ha presentado ponencias sobre literatura paraguaya y guaraní, en numerosos encuentros en América y Europa. Recibió el Premio Nacional de Literatura 2017.
María Chapp nació en Argentina en 1950. Es poeta, socióloga y astróloga. Ha publicado los libros de poesía: La sed, 2005; El ojo peregrino, 2008, y Luz de agua, 2014. Ha investigado sobre cuestiones de prejuicio y discriminación hacia personas con discapacidad, concepciones sobre autoridad y género en adolescentes y padres de sectores vulnerables de Buenos Aires, entre otras temáticas, y sus estudios fueron publicados en medios especializados. Ha sido incluida en diversas antologías y revistas, entre ellas: Poesía Argentina de Fin de Siglo, 1996; Antología Bardos y Desbordes I, 2013, y en el libro digital Ciudades en Palabras, 2017. Produce y coordina desde 2013 el Ciclo de Poesía La Metáfora Ardiente, donde han sido invitados más de 250 poetas, cuatro por cada encuentro, con entrevistas y lectura de poemas.
León Vallejo nació en Calima, Valle del Cauca, Colombia, en 1950. Es poeta, cuentista, ensayista y profesor. Ha publicado los libros de poesía: Tiempo de mirarnos, 1981; Escrito a golpes, 1984; Memorias del tiempo en las semillas, 1986; Los mismísimos dientes del recuerdo, 1988; Bajo el nuevo país, 1991; Otros didactas, 1993; Al filo de la piel, 1998; Nada es semejante a esta ceniza –Finalista del Premio Nacional de Poesía, 2003; Ciudad sitiada, 2011; Apalabrarte, 2014; Poemas retroactivos, 2015; Poemas en fuga, 2015 y Escribir para no morirnos, 2017.
Fernando Rendón nació en Medellín en 1951. Es poeta, ensayista, editor y periodista. Fundador y director de la revista de poesía Prometeo y del Festival Internacional de Poesía de Medellín. Cofundador de la revista de poesía Clave de Sol. Fundador de la revista de poesía Imago. Ha publicado, entre otros, los libros de poemas: Contrahistoria; Bajo otros soles; Canción en los campos de Marte; Los motivos del salmón; La cuestión radiante, entre otros. Ha recibido numerosos reconocimientos en Suráfrica, Egipto, Rumania, España, Cuba y Colombia. Co-fundador del Movimiento poético Mundial, es su Coordinado General en la actualidad. En sus palabras: “La belleza contrasta decisivamente al horror. Testimonia el humano deseo y la probabilidad de un nuevo tiempo, una atmósfera respirable, palpable, habitable a partir del diálogo entre los opuestos…”
Clemente Riedemann nació en Chile en 1953. Su obra literaria incluye poesía, teatro, ensayo, crónica y canciones populares, teniendo la historia cultural del sur de Chile como base de sus investigaciones y de su trabajo creativo. La historia de occidente, el lenguaje, las relaciones interétnicas, la memoria colectiva, la política, la ecología, la antropología, el humor cáustico y la coloquialidad constituyen las bases temáticas y estilísticas de su discurso. Libros principales: Karra Maw`n, 1984; Primer Arqueo, 1989; Karra Maw´n y otros poemas, 1995; Gente en la carretera, 2001; Isla del rey, 2003; Coronación de Enrique Brouwer, 2007; Suralidad, antropología poética del sur de Chile, en colaboración con Claudia Arellano Hermosilla, 2012; Una casa junto al río (antología, 2016); y Riedemann Blues, 2017. Obtuvo el Premio Fundación Pablo Neruda y el Premio Casa de las Américas.
Enrique Sánchez Hernani nació en Perú en 1953. Es Poeta, ensayista, sociólogo, periodista y editor. Pertenece a la denominada Generación del 70. Fundó, junto a otros jóvenes poetas, el grupo La Sagrada Familia, en 1977. Ha publicado los libros de poemas: Por la bocacalle de la locura, 1978; Violencia de sol, 1980; Banda del sur, 1985; Altagracia, 1989; Pena capital, 1995; Música para ciegos, 2001; Vinilo, 42 poemas del rock’n roll, 2006; Quise decir adiós, 2011; Cuaderno extranjero, 2016; y la antología Catálogo del maestro de obras, 2017. Ha publicado además un libro con sus crónicas y perfiles literarios, La manía de escribir, 2017. Sus poemas han sido incluidos en diversas antologías nacionales e internacionales. Ha leído su poesía en múltiples eventos literarios y festivales de poesía en Perú y en el exterior.
Carlos Vásquez nació en Medellin en 1953. Es poeta, ensayista y profesor titular del Instituto de Filosofía de la Universidad de Antioquia. Ha traducido poetas ensayistas franceses y portugueses.
Ha publicado los libros de poesía: Anónimos, 1990; El jardín de la sonámbula, 1995; Agua tu sed, 2001; Desnúdame de mí, 2002; Hilos de voz, 2004; Aunque no te siga, 2008; El Oscuro alimento, 2009; Cuaderno, 2009; Días, 2011; Pasos, 2012; Pequeña luz, 2014. Obtuvo el Premio Nacional de poesía Fernando Mejía Mejía en 1993 y el Premio Latinoamericano de poesía Ciudad de Medellín, Festival Internacional de Poesía, 1994.
Ha publicado, entre otros, los los libros de ensayo: Eclipse de Sol sobre Bataille, 1990; El arte jovial: la duplicidad apolínea-dionisíaca en el nacimiento de la tragedia de Nietzsche, 2000; La nada luminosa (Sobre Fernando Pessoa, 2009).
Rómulo Bustos Aguirre nació en Santa Catalina de Alejandría, Bolívar, Colombia, en 1954. En 2004 la Universidad Nacional de Colombia compila su obra poética en el volumen Oración del impuro. En 2016 el Fondo de Cultura Económica publica su obra poética reunida bajo el título La pupila incesante. En 2017 publica su octavo poemario: Casa en el aire (Pre-Textos), y el ensayo Muerte de Dios y poesía Moderna en Colombia. Este último, además de una indagación sobre la poesía en el mundo moderno, es un estudio sobre tres clásicos de la poesía colombiana contemporánea: Héctor Rojas Herazo, Jorge Gaitán Durán y Álvaro Mutis. Sus más recientes antologías: De moscas y de ángeles (Pontificia Universidad Javeriana, 2018) y Monólogo de Jonás (El Taller Blanco, 2019). En 1993 le fue otorgado el Premio Nacional de Poesía, concedido por el Instituto Colombiana de Cultura, y en 2019 este mismo Premio nacional concedido por el Ministerio de Cultura.
Su obra ha circulado en muestras antológicas, revistas y eventos nacionales e internacionales, así como en traducciones parciales a otros idiomas. De esta ha dicho el poeta y crítico Juan Manuel Roca: "Gracias a la seducción de un lenguaje de alta precisión, en un juego en el que no sabemos si la flecha da en el blanco o el blanco da en la flecha, como dicen que lo logran algunos arqueros orientales, sus poemas atrapan nuestros sentidos, al mismo tiempo que lo hacen la inteligencia del cerebro y la inteligencia del corazón".
Magister en literatura hispanoamericana por el Instituto Caro y Cuervo. Doctor en Ciencias de las religiones por la Universidad Complutense de Madrid. Actualmente es profesor de literatura en la Universidad de Cartagena (Colombia), donde dirige la Colección El reino Errante Biblioteca de Literatura del Caribe Colombiano y el Taller de Poesía el ala que no cesa.
Quito Nicolaas nació en Aruba en 1955. Es poeta, escritor, ensayista y reseñista de libros. A los 17 años se fue a estudiar Ciencias Políticas a la Universidad de Ámsterdam y Derecho Internacional en el Instituto de Europa, de la misma universidad. Ha escrito poesía en papiamento, español, holandés e inglés. Sus poemas han sido traducidos al inglés, español, chino, albanés e italiano. Entre los temas de su poesía está el individuo, la naturaleza y la política. Ha publicado los libros de poemas Eclipse político; Ilusión óptica; Destino; Duda razonable; Atardecer de antaño; Construyendo voces; y Si el aloe yace dormido. Sus poemas han sido incluidos en varias antologías en Aruba, Chile, Argentina, Países Bajos, Albania y China. Publicó igualmente el Diccionario de Poetas Internacionales Contemporáneos, China, 2009.
Gabriel Jaime Franco nació en Medellín, Colombia, en 1956. Es poeta y cofundador del Festival Internacional de Poesía de Medellín, en el que se ha desempeñado como director administrativo. Ha publicado los libros de poemas: En la ruta del día, 1989; La tierra de la sal, 1993; Reaprendizaje del alfabeto, 1996; Las voces escindidas, 1998; La tierra memorable, 2006 y Diario del incierto, 2008. Selecciones poéticas suyas han sido incluidas en diversas antologías, entre ellas: Disidencia del Limbo; Poetas en Abril; Postal de Fin de Siglo y Antología de la Nueva Poesía Colombiana, Venezuela, 2008. Ganó el Premio Nacional de Poesía Fuego en las Palabras; la Beca Nacional de Colcultura, 1998.
Javier Naranjo nació en Medellín, Colombia, en 1956. Es poeta, gestor cultural y docente de escritura creativa para niños. Ha publicado los libros: Orvalho, 1990; Silabario, 1994; Casa de Las Estrellas -Recopilación de definiciones infantiles-, 1999; Lugar de cuerpo ciego, 2006; El Diario de Mammo (para el acercamiento de los niños al arte), 2009; A la sombra animal, 2011; De Parte del Aire (chat), 2011; Los niños piensan la paz (Testimonios infantiles), 2015; La distracción, 2017; Afantasmarnos (con Orlanda Agudelo), 2017; Perplejo (Poemas escogidos), 2017; Jugar la vida (Talleres y selección de testimonios infantiles, con Orlanda Agudelo), 2017. Ha sido incluido en diversas antologías poéticas nacionales como Disidencia del Limbo, 1981; Poetas en Abril, 1985; y Quién es Quién en la Poesía Colombiana, 1989.
Fotografía de Milcíades Arévalo
Fernando Linero nació en Santa Marta, Colombia, el 4 de octubre de 1957. Es poeta y músico. De la música, ejercida como oficio (Linero realizó estudios de música en el Conservatorio de la Universidad Nacional de Colombia) proviene la característica tonalidad lírica presente en sus textos, evidenciada de manera expresa en los títulos de tres de sus libros publicados: Sonata del Sonámbulo, 1980; La risa del saxo, 1985; y Lecciones de fagot, 2005.
Desde 1977 reside en Bogotá, donde vive de, y se dedica a, la música, de cuyo género creativo –ejercido en el espacio del son, el bolero y el jazz- ha creado y producido trabajos ligados a la poesía como el compacto musical El poeta canta dos veces, 2003.
La filosofía (Linero realizó estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de la Salle), desplazada por el poeta en su acepción academicista, ha sido una constante presencia en su obra, aunque invisible en el tratamiento preconcebido de conceptos sí bastante visibles en cuanto a la búsqueda o exaltación de una actitud humana atenta a los valores de ennoblecimiento y comunión, que, en su caso particular, desarrolla en Bogotá junto a su mujer y a sus dos hijos. De ese pensamiento humanizante, de pronto intrínseco al poeta, dan cuenta sus libros: Guijarros, 1990; Aparte de Amor, 1993; Palabras para el hombre, 1999; Experto en tachaduras, 2010; y Cuaderno de insectos y otros poemas, 2011.
En el 2010 la Facultad de Ciencias Humanas de la Universidad Nacional de Colombia publica la plaquette Un oficio. En el 2015 la Universidad Externado de Colombia publica la antología La risa del saxo en su colección un libro por centavos. En el 2016 el Festival Internacional de Poesía de Bogotá, le rinde un homenaje y es publicada, en asocio con el Instituto Caro y Cuervo, la antología de su poesía Acaso por el canto. En el 2017 sale su producción musical Linero canta Linero. En el 2018, en compañía del poeta Robinson Quintero Ossa publica el C.D. Bar2Tango.
Ángela García nació en Medellín en 1957. Es poeta y traductora. Miembro de la Asociación de Escritores del Sur, en Malmö, donde promueve actividades poéticas. Miembro del consejo de redacción de la Revista La Otra, México. Dirige el Día Mundial de la Poesía en Malmö y Lund. Ha publicado los libros de poemas: Entre leño y llama; Rostro de Agua; Farallón Constelado; De la fugacidad; Veinte grados de latitud en tres horas; Doce poemas sobre el silencio; Todo lo que amo nace continuamente; Retablos del movimiento; y Apuntes para el ejecutante. Tradujo la antología Lo inconstante y Las piedras de Jerusalén, de Lasse Söderberg; En tu boca, de Jasim Mohamed; Una ciudad sin muros, de Magnus William-Olsson; Proyectos para un cielo nuevo. Poesía Nórdica Contemporánea (Sección de poetas suecos); y El horizonte sólo tiene un lado, de Claude Darbellay.
Álvaro Marín nació en Manzanares, Caldas, en 1958. Ha escrito libros de poesía, ensayo, crónica y crítica, entre ellos Noche Líquida (poesía) mención en el Premio Latinoamericano de Poesía Ciudad de Medellín; La brújula no quiere marcar más el norte (ensayo) 1997; Jinete de sombras, 1992; Premio de Poesía de la Casa de Poesía Fernando Mejía de Manizales; Estrategia continental (ensayo sobre cultura latinoamericana) y Conjeturas sobre la falsa creación del hombre 2016, Premio Nacional de Poesía de la Universidad Industrial de Santander. Sus ensayos críticos sobre cultura y literatura se publicaron en el magazín del periódico El Espectador durante los años 90’s. Sus poemas han sido incluidos en varias antologías nacionales y latinoamericanas. Ha sido Coordinador del Movimiento de Artistas e Intelectuales por la Paz de Colombia.
Lasana Sekou nació en San Martín, Antillas Holandesas, en 1959. Es poeta, narrador, dramaturgo, ensayista editor y tallerista literario. Algunos de sus poemarios: Caprichos para Isis -Poemas pinturas de amor y lucha-, 1978; Para los poderosos dioses, una ofrenda, 1982; Imágenes en el patio, 1983; El Cimarrón vive -Para los Combatientes Libertarios Granadinos-, 1983; Nacido aquí, 1986; Maternación, poemas 1984-1987, 1991; Quimbé... La poética del sonido, 1991; Colosal San Martín, ensayo y poema, y Folleto, 1999. Ha dicho sus poemas en colegios, universidades y festivales literarios del Caribe, Estados Unidos, África, Europa y Asia. Director de La Casa de Editores de Neheshi, que ha publicado a destacados autores del Caribe y Norte América. Poemas y artículos suyos han aparecido en revistas literarias de Estados Unidos, Islas Vírgenes, Cuba, Países Bajos, Francia y Alemania.
Rosabetty Muñoz nació en Chile en 1960. Es poeta y profesora de castellano. Ha publicado Canto de una oveja del rebaño, 1981; En lugar de morir, 1987; Hijos, 1991; Baile de señoritas, 1994; La santa, historia de su elevación, 1998; Sombras en el Rosselot, 2002; Ratada, 2005; En nombre de ninguna, 2008; Polvo de huesos, 2012 (Premio Altazor 2013); Chiloé, ovejas en la memoria; Hijos, 2016; Ratada, 2018 (Premio Manuel Montt de la Universidad de Chile), Ligia, 2019; Técnicas para cegar a los peces, 2019; y Misión circular, 2020. Es Miembro de la Academia Chilena de la Lengua. Ha participado en numerosos festivales de poesía, ferias del libro y presentaciones literarias en países como México, Argentina, Venezuela, España, Polonia, Francia, Inglaterra, Irlanda, Italia y Alemania. En el año 2000 obtuvo el Premio Pablo Neruda, por el conjunto de su obra.
Winston Farrell nació en Barbados en 1960. Es poeta, destacado exponente de la Dub Poetry, performer, cantante, actor, dramaturgo y gestor cultural. Ha participado en más de cuarenta montajes teatrales y ha grabado varios CD’s. Ha viajado extensamente por el Caribe, Suramérica, el Reino Unido, Europa, Canadá, Asia y África Occidental. Algunos de sus libros de poemas publicados: Ecos de sangre joven, 1995; Gozándose un blues, 2011; Descalzo sobre hielo, 2015 (Premio de Literatura de la Fundación Literaria Frank Collymore); y Llamada del intendente, 2015. En 1989 recibió el Premio Nacional de la Juventud, por sus logros destacados en el campo de la dramaturgia, concebida ésta como herramienta para el desarrollo, involucrando en ella a la juventud a través de programas permanentes en las comunidades.
Jairo Guzmán nació en Medellín en 1961. Cofundador y coorganizador del Festival Internacional de Poesía de Medellín. Pertenece al Consejo Editorial de la Revista Prometeo y es el Director del Proyecto Gulliver, que se dirige a fortalecer las capacidades expresivas y creativas de niños y niñas en condición de vulnerabilidad en las diversas comunas de Medellín, a través del lenguaje poético y artístico. Ha publicado los libros de poemas: Coro de ahorcados; Todo paisaje es la elegancia del ojo; y, Metamorfosis del abismo. Ha editado los blogs de expresión poética: Meridiano 75 (obras de autores locales, latinoamericanos y universales) y El ombligo del Pez (en el que ha publicado poemas creados desde 1997). Poemas suyos han sido traducidos al portugués, inglés, rumano y sueco.
Martha Rivera nació en la República Dominicana en 1961. Es poeta, narradora, ensayista e investigadora y periodista. Es también traductora desde el inglés, y ha vertido al español poemas de Anne Sexton y Silvia Plath. Es autora, entre otros de los libros de poemas: Transparencias de mi espejo, 1985; Geometría del Vértigo, 1995; y Alfabeto de Agua: Poesía reunida 1985-2013, 2014. Fue coeditora de la publicación feminista Quehaceres, del Centro de Investigación para la Acción Femenina, CIPAF, y perteneció al Consejo Editorial de la revista Umbral. En enero de 2014 el texto suyo No te enamores de una mujer que lee, publicado originalmente en su blog y su página de autora de Facebook, se convirtió en viral rompiendo todos los records de un texto literario en español, siendo traducido a casi una veintena de lenguas, incluidos el japonés y el árabe.
Ernesto Román nació en Cabimas, Estado Zulia, Venezuela, en 1962. Realizó estudios de artes plástica. Ha publicado: Los zapatos descalzos, 1995; Las piedras inconclusas, 2001; La costumbre de ser sombra, 2003; Los hemisferios distantes del silencio, 2005; Las casas líquidas, 2006; Artesa del tiempo Selección poética 2000-2008, 2008; Gestos deshabitados, 2012; Edades manuscritas, 2012; Edades manuscritas, 2015; La paz de los oficios, 2018; y Península de niebla, 2019.
Su obra poética ha merecido entre otros galardones: el Premio Nacional de Literatura, Mención Poesía, Universidad Central del Venezuela, Estado Aragua 2001, Mención Única de Poesía en la VI Bienal Nacional de Escritura Ramón Palomares, Ateneo de Skuke, Venezuela 2005, Premio Nacional de Poesía Héctor Roviro Ruiz, Alcaldía del Municipio Andrés Bello, estado Mérida, Venezuela 2007, Premio Nacional de Literatura, Mención Poesía, Revista Solar, 2007, y el Premio Nacional de Literatura Stefania Mosca, Mención poesía, Fundarte, Caracas 2017.
Parte de su obra ha sido publicada en antologías de Argentina, España, Ecuador, Colombia, México, Chile y Portugal. La Gobernación del estado Táchira le otorgó la Orden de las Artes Marco Antonio Rivera Useche, como mérito al trabajo, en reconocimiento a su obra literaria y a sus aportes, como promotor cultural. En los actuales momentos se desempeña como Coordinador general del Ateneo del Táchira y profesor de Lengua, Cultura y Comunicación de un instituto de educación secundaria.
Tatiana Berger nació en Perú en 1963. Es poeta, periodista, traductora e instructora de yoga. Estudió Literatura y Antropología. Pertenece a la llamada Generación del 80 y participó en las tertulias literarias de la poeta Blanca Varela. Ha colaborado en los principales medios de comunicación del Perú, como RTP Canal 7, Panamericana Televisión, El Caballo Rojo (Suplemento Cultural del Diario de Marka, dirigido por el poeta Antonio Cisneros), Revista Sí, Revista Caretas, Diario La República, entre otros. Es estudiosa y traductora de la poesía de Emily Dickinson. Poemas suyos han aparecido en revistas especializadas y en diversas antologías de poesía en el Perú. A la par, ha trabajado los últimos 18 años como asesora de comunicación de los ministros de Trabajo, Salud, Energía y Minas y Cultura del Perú. Ha publicado los libros de poesía: Preludio, 1997 y Delgadísima nube, 2001.
Alpidio Alonso Grau nació en Cuba en 1963. Es poeta, editor y Ministro de Cultura de Cuba. Fundó la revista de arte y literatura Dédalo. Dirigió igualmente la Editorial Sed de Belleza. Ha participado en numerosos eventos nacionales e internacionales dentro y fuera de Cuba. Varios poemas suyos han sido musicalizados por trovadores cubanos. Ha publicado los libros de poemas: La casa como un árbol, 1995; Alucinaciones en el jardín de Ana, 1995; El árbol en los ojos, 1998; Ciudades del viento, Premio Calendario, 1999, 2000; y Tardos soles que miro, 2007. En palabras de Virgilio López Lemus: “Con un lenguaje ajeno a los vanos artificios, Alpidio Alonso se aproxima con absoluta certeza a las regiones poéticas más puras. Discurso íntimo, pero también abarcador y donde el amor tampoco falta, si bien quizás despojado de cualquier intención erotizante”.
Jona Burghardt nació en Argentina en 1963. Es poeta y traductora de poesía del alemán y el español. Se trasladó a Europa a mediados de los años ochenta. Vive actualmente en Alemania, donde trabaja en una institución dedicada a los problemas de la juventud. Editora de una serie de literatura coreana en la editorial Edition Delta en Stuttgart, Alemania, es también coorganizadora, junto al poeta alemán Tobías Burghardt, del Festival Internacional de Poesía Al-Mutanabbi de Zúrich, donde además sirve como traductora e intérprete. Desde el año 2000 pertenece al consejo editorial de la revista de poesía ilustrada El Jabalí (Argentina). Ha dirigido talleres de traducción poética. Sus poemas han sido traducidos al árabe, bengalí, chino, farsi, turco, sueco, inglés, francés, italiano y portugués.
Yirama Castaño nació en Socorro, Santander, Colombia, en 1964. Es poeta, periodista y editora. Participó en la creación de la Revista y de la Fundación Común Presencia. Hace parte del Comité Asesor del Encuentro Internacional de Mujeres Poetas de Cereté, Córdoba. Sus poemas han sido traducidos y publicados en medios de Colombia y el exterior. Libros de poesía publicados: Naufragio de luna, 1990; Jardín de sombras, 1994; El sueño de la otra, 1997; Memoria de aprendiz, 2011; Malabar en el abismo, Antología, 2012; Poemas de amor, -con Josefa Parra-, 2016; y Corps avant l´ oubli, Cuerpos antes del olvido (Yirama Castaño, Stéphane Chaumet y Aleyda Quevedo), 2016.
Nicole Cage-Florentiny nació en Martinica en 1965. Es poeta, novelista, dramaturga, profesora de literatura, tallerista literaria, periodista, psicoterapeuta y gestora cultural. Se graduó en español e historia en la Universidad de las Antillas. Obtuvo el Premio Casa de las Américas con su libro de poemas Arco Iris, la esperanza. Y en 2002 el Premio Oeneumi en la República de Macedonia, durante el Festival Internacional de Poesía de Tetova. Otros libros de poemas suyos: Palabras de paz por tiempos de guerra, 2007; Más allá de las palabras, el amor, 2008. Sus poemas han sido traducidos al albanés, árabe, español y rumano, entre otras lenguas. Cofundadora de un grupo artístico que utiliza textos poéticos unidos a la música y que ha puesto en escena diversos espectáculos dirigidos al gran público.
Alex Aillón nació en Bolivia en 1969. Es poeta, periodista, comunicador social, gestor cultural, catedrático, compositor y editor del suplemento cultural Puño y Letra del diario Correo del Sur, en Sucre. Director de la Editorial ‘S’. Ha publicado los libros de poemas: Para leer al Pato Donald desde la diferencia, 2002; Pop y otros escritos, 2013; 4000, 2014; y Revolución, 2015. Sobre este último expresó Rafael Courtoisie: “… Alex Aillón compone una Revolución donde la poesía en prosa desborda los límites tradicionales, se contamina de realidad y narratividad y provoca un salto y un estremecimiento, logra una construcción estética positiva, nueva y desafiante, disfrutable…”. Ha vivido y trabajado en Ecuador, Estados Unidos y Bolivia. En 2013 Obtuvo el Premio Nacional de Cultura Eduardo Abaroa y el Premio Juana Azurduy en Poesía.
Sandra de la Torre nació en Quito, Ecuador, en 1971. Es poeta, narradora, guionista, editora. Estudió comunicaciones en University of Nothwestern, de St. Paul, Minnesota. Integró los talleres literarios de FLACSO Ecuador y de la Universidad Andina Simón Bolívar. Durante veinte años, enseñó las asignaturas de Guion y Producción Dramática a nivel superior. Dicta talleres de escritura creativa para niños y adultos. Es guionista freelance.
Ha publicado, entre otras obras, El hueco en el zapato, Premio Nacional de Poesía Paralelo Cero 2012; Cuando cierro mis ojos, 2013; el poemario sonoro Otoño en Zona Tórrida, 2014; Alma de trapo, 2015; Tormenta de arroz, 2017, Premio Darío Guevara Mayorga 2017, Nominado de Ecuador al Catálogo IBBY 2020; La vuelta del paraguas, cuento ganador de fondos concursables del Ministerio de Cultura y Patrimonio, 2017; Andinismo en la azotea, Editorial Buenos Aires Poetry, 2019; Niños de agua, Premio Internacional de Literatura Infantil Libresa - Julio C. Coba 2018, Premio Darío Guevara Mayorga, categoría Cuento, 2019.
Mónica Laneri nació en Paraguay en 1971. Es poeta, escritora, periodista y actriz. Cuenta con seis poemarios publicados: Versos horizontales, 2001; Eras Dios y te hice hombre (versos de una Magdalena desnuda), 2003; Versos para un hombre ocupado, 2004, Razón psiquiátrica, 2016; Divague Interruptus, 2017 (Mención de Honor Premio Roque Gaona 2017); y Tumbas que cantan, 2018. Actualmente se encuentra en preparación el poemario Fantasma de hospital. Es autora del blog “Un grafiti más en la pared”, donde experimenta la escritura en línea. Sus creaciones forman parte de antologías y revistas literarias nacionales y extranjeras. Integra el colectivo poético Ombligo Lírico, que apunta a la promoción de diferentes voces en espacios alternativos y a la organización de Ombligo Lírico, Festival de Poesía de Asunción, que tuvo su primera edición en 2018.
Rocío Cerón nació en Ciudad de México, México, en 1972. Es poeta, ensayista, editora y creadora transmedial. Ha publicado, entre otros, Spectio (Tresnubes-UANL, 2019), Materia oscura (Parentalia, 2018), Borealis (FCE, 2016), Nudo vortex (Literal, 2015), Diorama (UANL, 2012; segunda edición, Amargord, España, 2013), Tiento (UANL, 2010) e Imperio (Ediciones Monte Carmelo, 2009). Recibió en Estados Unidos el Best Translated Book Award 2015 por su libro Diorama, en traducción de Anna Rosenwong (2015), el See America Travel Award (2005) por sus crónicas de viaje y en México el Premio Nacional de Literatura Gilberto Owen por su primer libro, Basalto (2000).
Es fundadora y curadora de ENCLAVE. Festival de Poesía Transdisciplinar desde 2010. Desde 2008 es profesora fundadora del Programa de Escritura Creativa (PEC) de la Universidad del Claustro de Sor Juana. Es profesora de Tránsitos. Diplomado transdisciplinario en investigación, experimentación y producción artística del Centro Nacional de las Artes. Obra suya ha sido traducida a más de ocho idiomas. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del FONCA.
Gabriel Chávez Casazola nació en Bolivia en 1972. Es poeta, ensayista, docente de escritura creativa, gestor cultural y periodista. Ha sido traducido a diez idiomas y sus poemarios están publicados en España, Francia, Italia, Estados Unidos, México, Costa Rica, Colombia, Cuba, Ecuador, Argentina, Chile y Bolivia. Algunas obras suyas: El agua iluminada, 2010, La mañana se llenará de jardineros, 2013; Multiplicación del sol, 2017; Cámara de Niebla, 2019, y varias antologías de su poesía publicadas en Italia, Francia y Estados Unidos. Recibió la Medalla al Mérito Cultural de Bolivia y el Premio al Mejor Libro Editado del Año, de la Feria Internacional del Libro de Santa Cruz. Fue finalista del Premio Mundial de Poesía Mística Fernando Rielo. Es curador del Encuentro Internacional de Poesía Ciudad de los Anillos. Dirige el taller de poesía Llamarada Verde, en Santa Cruz.
Felipe García Quintero nació en Popayán en 1973. Ha publicado los libros de poesía: Vida de nadie; Piedra vacía; La herida del comienzo; Mirar el aire; Siega; Terral; Algún latido; Casa de huesos; Animal de ayer y Diario Sucio. Un viaje por México; y La piedad, Poesía reunida. Por su obra poética ha obtenido los premios de Poesía Encina de la cañada; el Premio Iberoamericano Neruda y el Premio Eduardo Cote Lamus. Es profesor titular del programa de Comunicación Social de la Universidad del Cauca y editor de la Revista Ophelia, en su ciudad natal. Magíster en Filología Hispánica del Instituto de la Lengua del Consejo Superior de Investigaciones Científicas de España. Magíster de Estudios de la Cultura, de la Universidad Andina Simón Bolívar, Quito. Licenciado en Literatura y Lengua Española de la Universidad del Cauca.
Karel Leyva nació en Cuba en 1975. Es poeta, ensayista y promotor cultural. Ha sido coorganizador de los Festivales Internacionales de Poesía, de los Festivales de Narradores Orales Afropalabra y de las primeras diez ediciones de Poesía sin Fin Festival Alternativo de Poesía. Ha publicado los poemarios: Ágape Inconexo, 2001; Cambios de marea, 2005; Escenas cotidianas, 2010 y Sucesiones, 2015.Obtuvo, entre otros premios, el Primer Premio en el Concurso Nacional de Poesía erótica Farraluque (2001 y 2006), el Tercer Premio en el Concurso Nacional de Poesía Regino Pedroso y el Premio Internacional de Poesía Nosside Caribe, 2005.
Freddy Ñáñez nació en Venezuela en 1976. Es poeta, editor, titiritero, cineasta, cantante de rock y periodista. Fue presidente de la Fundación para la Cultura y las Artes FUNDARTE. Fue Ministro de Cultura de la República Bolivariana de Venezuela. Ha publicado los libros de poesía: Todos los instantes, 2000; Un millón de pájaros muertos, 2004; Los hombres que vienen de morir, 2004; Fuego donde dice paraíso, 2004; Bajo palabra, 2005; Suma del árbol, antología personal, 2006, Sangradas Escrituras: antología de la nueva poesía en la frontera, 2007; Postal de sequía, 2009; Del diario hastío, 2015.
Ha recibido entre otros los reconocimientos: Premio Nacional Certamen Mayor de las Artes y las Letras, 2004; Bienal Juan Beroes, 2005; Premio Nacional de Teatro de Muñecos, con su grupo de Títeres Kinimarí, 2005; Bienal Ramos Sucre, 2009.
Siomara España nació en Ecuador en 1976. Es poeta y catedrática de lengua y literatura, profesora de secundaria; licenciada en literatura y español, máster en estudios artísticos, literarios y de la cultura, especialista en literatura comparada, teoría de la literatura y retórica. Primer Premio de Poesía, Juegos Florales, Casa de la Cultura Ambato, 2012. Primer Premio de Poesía Universitaria de la Universidad de Guayaquil, 2008. Finalista del Concurso de Cuento Jorge Luis Borges, 2008. Ha publicado los poemarios: Concupiscencia, 2007; Alivio Demente, 2008; De cara al fuego, 2010; Construcción de los sombreros encarnados /Música para una muerte inversa, 2013; Contraluz, 2012; Jardines en el aire, 2013; y El regreso de Lolita, 2014.
Oscar Saavedra nació en Chile en 1977. Es poeta, tallerista literario y gestor cultural. Licenciado en Educación y videopoemista. Becado por la Fundación Pablo Neruda en el 2005 y por el Consejo de Cultura y las Artes el 2017, por su libro Montparnasse la Victoria. Ha participado en encuentros poéticos en Chile, Colombia, Venezuela, Uruguay y China. Socio Honorario del Grupo Literario Ñuble (Chillán). Integrante del Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial. Coordinador de Descentralización Poética, director de la Editorial Andesgraund, de las Escuelas de la Poesía y del futuro Festival Internacional de Chile. Realiza talleres, conferencias y exposiciones en torno a la educación poética, literaria y experimental en Chile y Latinoamérica. Ha publicado: Doping histórico en Anomalías, 5 poetas chilenos, 2007 y Tecnopacha, 2008.
Salvador Madrid nació en Honduras en 1978. Ha publicado Visión de las cenizas (Levemente Odiosos Editores, 2004) la antología de poetas hondureños La hora siguiente (Il Miglior Fabbro, 2005), Mientras la sombra (Editorial Efímera, 2015) y Crónica de los despojos (Casa de Poesía, 2017), Los trabajos del tiempo (Ladrones del tiempo, Uniediciones 2019), y ha colaborado en docenas de libros sobre arte, literatura, lectura y escritura.
Es considerado una de las voces más representativas de la literatura joven de Centroamérica y el mayor gestor cultural de su país. Fue fundador de PaíspoEsible, editor del proyecto de masificación de la lectura “Leer es fiesta” y actual director del Festival Internacional de Poesía Los Confines que se desarrolla en Honduras.
Salvador Madrid ha realizado una inmersión social por seis años en la zona rural de Lempira y con base en su experiencia conceptualizó las Bibliotecas Blue Lupin que implementa Plan International Honduras, consideradas una de las mejores prácticas de lectura creativa en América Latina.
Sus poemas han sido traducidos al inglés, francés, italiano, neerlandés y portugués. Ha sido invitado a festivales, congresos y encuentros de escritores en América Latina, EEUU, Canadá y Europa.
John Fredy Galindo (Bucaramanga, Colombia, 1978). Escritor y poeta colombiano. Fue merecerdor del XIX Premio Nacional de Poesía de la Univeridad Externado de Colombia, del I Premio nacional de Poesía Tomás Vargas Osorio, entre otros. Es autor de los libros de poesía: Ventanas de otros días (2007), Karaoke demon (2010), [L] (2012) y No hace falta que te digan que te quites (2017). Su primera novela Aviones que se estrellan contra todo recibió la Beca Bicentenario de Creación en 2019. En 2020 ganó el Premio del XXX Festival internacional de Poesía de Medellín por su libro Lavar la culpa y uno de los estímulos del Instituto Distrital de las Artes IDARTES por su libro Peligro en las calles del cielo. Cuentos y poemas suyos han aparecido en publicaciones nacionales e internacionales así como en diversas antologías.
Lilia Parisí nació en Argentina en 1978. Es poeta y socióloga. Pasó parte de su infancia en México y Chile. Se acercó a la poesía desde los seis años de edad. En 2004 expuso su obra visual Museo, en el Primer salón de Arte Contemporáneo de San Isidro, Buenos Aires, 2004; en adelante continuó realizando algunas obras, puertas adentro. Participó de su primer recital de poesía en mayo 2017, invitada por el ciclo Rumiar Buenos Aires. En 2018 fue invitada por el Ministerio de Cultura de Cusco, a participar de Enero en la palabra, Festival de Poesía del Sur Andino. Integró el Festival de Poesía Joven Jauría de Palabras, Bolivia, 2019. En 2018 conformó junto a otras poetas mujeres, la antología La sangre en las fiestas cortas. Parte de su trabajo reciente se encuentra en la antología Descosidas, 2019. Coorganiza el Ciclo de Poesía Cordillera. Estudia actualmente la lengua ancestral andina, Runasimi.
Saúl Gómez nació en Cúcuta en 1978. Es profesional en Estudios Literarios de la Universidad Nacional de Colombia. Especialista en Creación Narrativa. Docente, editor de poesía y promotor de lectura y escritura creativa. Miembro fundador de la Red Nacional de Estudiantes de Literatura, REDNEL. Ha publicado los libros de poesía: Ideas de viaje; Lección de olvido; Rostro que no se encuentra; El amor y la palabra; Áridos paisajes de la memoria; y Otro intento de vacío. Obtuvo el Premio Nacional de Poesía Joven del XI Festival Internacional de Poesía de Medellín; el Premio Estímulo a la Joven Poesía Colombiana de este mismo festival. Fue Primer Finalista del XI Concurso Nacional de Poesía Eduardo Cote Lamus.
Elena Anníbali nació en Oncativo, Provincia de Córdoba, Argentina, en 1978. Es Licenciada en Letras Modernas por la Facultad de Filosofía y Humanidades, de la Universidad Nacional de Córdoba. Se ha dedicado a la docencia secundaria y universitaria. Dicta talleres y clínicas de poesía argentina y lleva adelante la edición del ciclo de lecturas de poesía Caja negra.
Ha publicado los libros de poemas: Las madres remotas, 2007; Tabaco mariposa, 2009; La casa de la niebla, 2015; Curva de remanso, 2017; el relato El tigre, 2010; y en coautoría con Leticia Ressia, el ensayo La revelación del mundo a través de la palabra, –La poética de Alejandro Schmidt entre 1991 y 2001, 2019.
Buena parte de su obra ha sido publicada en revistas de medios locales y nacionales. Por una selección de sus poemas fue merecedora del Premio del 30º Festival Internacional de Poesía de Medellín.
Vania Vargas nació en Guatemala en 1978. Es poeta, narradora, editora y periodista cultural independiente. Licenciada en Letras por la Universidad de San Carlos de Guatemala. Autora de los libros de poesía Cuentos infantiles, 2010; Quizá ese día tampoco sea hoy, 2010; Los habitantes del aire, 2014, Señas particulares y cicatrices, 2015; Relatos verticales, poemarios reunidos, 2016; y El Pensativo, 2019. En narrativa publicó Después del fin, 2016 y Cuarenta noches, 2018. Ha sido invitada a encuentros literarios en Guatemala, México, Panamá, Nicaragua, Estados Unidos y Dinamarca. Integra las antologías Microfé: poesía guatemalteca contemporánea, 2012; El futuro empezó ayer, apuesta por las nuevas escrituras de Guatemala, 2013 y Ni hermosa ni maldita, narrativa guatemalteca actual, 2012.
Ela Cuavas nació en Montería, Colombia, en 1979. Es poeta y ensayista, Licenciada en Español y Literatura en la Universidad de Córdoba. Candidata a Magister de la Universidad de Nariño. Premio Nacional de Poesía Eduardo Cote Lamus 2018. Sus poemas y ensayos han aparecido en revistas de circulación nacional como Puesto de combate y la revista Clave de Cali, entre otros.
Su primer libro de poesía, Juntar los huesos, fue publicado dentro de la colección Voces del fuego, Testigos del Bicentenario de la Editorial Pluma de Mompox de la ciudad de Cartagena en el 2011. La revista de poesía Exilio de la ciudad de Bogotá publicó en 2014 la “Antología Músicas lejanas” preparada por Hernán Vargascarreño. Su poemario Herida Antigua fue publicado en 2019 por la Gobernación de Norte de Santander. Algunos poemas suyos han sido traducidos al alemán por Karina Theurer para la Revista Alba de Berlín.
Augusto Rodríguez nació en Ecuador en 1979. Doctorando en Estudios Hispánicos, Lengua, Literatura, Historia y Pensamiento, en la Universidad Autónoma de Madrid. Autor de 20 libros entre poesía, cuento, novela, entrevistas y ensayos en editoriales de España, México, Rumania, Francia, Serbia, Cuba, Perú y Ecuador. Obtuvo el Premio Nacional de Poesía David Ledesma Vázquez 2005, el Premio Nacional Universitario de Poesía Efraín Jara Idrovo 2005, el Premio Nacional de Cuento Joaquín Gallegos Lara 2011, Mención de Honor en el Premio Pichincha de Poesía, 2012, Mención de Honor en el Concurso Nacional de Poesía Alejandro Carrión Aguirre, 2016, Mención de Honor en el Concurso Nacional de Poesía César Dávila Andrade, 2017. Editor de El Quirófano Ediciones. Director del Festival Internacional de Poesía de Guayaquil, Ileana Espinel Cedeño.
Lucía Estrada nació en Medellín en 1980. Ha publicado los libros de poesía Fuegos nocturnos, 1997; Noche líquida, 2000; Maiastra, 2004; Las hijas del espino, 2006; El ojo de Circe, Antología, 2006; El Círculo de la Memoria, Selección de poemas, 2008; La Noche en el Espejo, 2010; Cenizas de Pasolini, 2012; Cuaderno del ángel, 2012; Continuidad del jardín – Selección personal, 2014. Con su libro Las hijas del espino obtuvo el Premio de Poesía Ciudad de Medellín, 2005. Recientemente recibió el Premio Nacional de Poesía Ciudad de Bogotá 2017 con su libro Katábasis, 2018.
Con su libro Cuaderno del Ángel obtuvo la Beca de Creación en Poesía, otorgada por el Municipio de Medellín en 2008, y en 2009 fue nominada por la UNESCO al Premio Internacional de Poesía “Ponts de Strugas” de Macedonia. Ese mismo año (2009) obtuvo el Premio Nacional de Poesía Ciudad de Bogotá con su libro La noche en el espejo. Actualmente hace parte del comité editorial de la revista literaria Alhucema, Granada-España.
Ashanti Dinah Orozco nació en Barranquilla, Colombia. Poeta y militante afrofeminista, es Licenciada en Lenguas Modernas de la Universidad del Atlántico, Magíster en Lingüística y Literatura Hispanoamericana del Seminario Andrés Bello, Instituto Caro y Cuervo. Docente del Programa de Pedagogía Infantil de la Universidad Distrital. En 2019, publicó el poemario Las Semillas del muntú.
Ángela Acero nació en Bogotá, Colombia, en 1981. Profesional en Filosofía, Magister en Literatura y Cultura Comparada Contemporánea. Poeta, música y fotógrafa. Creció con la generación de la música en cassettes, el rock alternativo y los libros para bolsillos citadinos. Tiene una fascinación por los gatos, las metáforas, los árboles y el chocolate; colecciona paisajes detenidos en postales y tiene una amplia selección de palabras en constante viaje. Hace música y fotografía que incluye en algunas de sus intervenciones poéticas. Tiene cuatro publicaciones de poesía: Manecillas en estado alterado, 2013; Dos días después de vos, 2016; La poetería, 2018, y Los peldaños de la inercia, 2019. Coordina talleres de escritura para jóvenes y adultos. Ha participado de varias antologías de escritores, programas de radio y encuentros nacionales e internacionales.
En sus palabras: “Le tiene miedo a las arañas, a los alacranes, a los bichos que zumban. Le tiene miedo al mar, a los temblores, a no ver nada por una ventana, a sufrir de hipotermia. Le tiene miedo a las lágrimas que invalidan las sonrisas, a la palabra "miedo" cuando anula los discursos... Pero, tiene miedos lindos, esos que cosquillean en su clavícula cuando abraza el amor, que le hacen escribir poemas que empiezan con miedo pero que luego tienen el poder de zumbar en el oído de alguien que solo le tiene miedo al olvido.”
Marisol Bohórquez nació en Santa María, Huila, Colombia, en 1982. Es poeta, pintora y traductora literaria, graduada en Ingeniería Industrial. Ha publicado los poemarios: La soledad de los espejos, 2016; Effetto Farfalla-Efecto mariposa, 2017; Antipartículas-Antiparticelle, 2019 en coautoría con Gianni Darconza y La forma del vuoto-La forma del vacío (2019). Ha traducido poemas de más de una docena de autores italianos contemporáneos. Ganadora del concurso “Fiori di luce” (2020) en la categoría de poesía extranjera. Ha sido invitada a impartir lecciones de literatura hispanoamericana en la Universidad Carlo Bo de Urbino. Recientemente finalizó su maestría en Estudios Avanzados en Literatura Española e Hispanoamericana con la Universidad de Barcelona, desarrollando su tesis sobre la aplicación de las matemáticas en la poesía. Vive en Estados Unidos y colabora con prestigiosas revistas de poesía.
Marvin García nació en Guatemala en 1982. De origen maya k´iche´, es poeta, editor y Licenciado en Gestión Cultural, actualmente maestrante en Antropología Social en el Centro Universitario de Occidente. Director del Festival Internacional de Poesía de Quetzaltenango, ha participado en diferentes encuentros y festivales de poesía y arte en América Latina. tiene publicado los poemarios: No somos los mismos, 2011; Solamente el cielo, 2012; El tiempo no se vende, 2014; Las raíces de la nostalgia, 2017; y El hábito de buscar la ternura, 2018. Sus poemas han aparecido en diferentes antologías en varios países. Ha participado como consultor en procesos culturales y artísticos en Centroamérica. En 2018, el gobierno de Guatemala le otorgó realizar el cambio de la Rosa de la Paz, por sus aportes en el ámbito cultural y artístico en el país.
Chinoy (Mauricio Castillo Moya) nació en Chile en 1982. Es cantautor, poeta y pintor. Sus inicios en la música fueron en el punk, con la banda local Don Nadie. Su estilo, definido como trova, ha pasado por el Nufolk, la música alternativa, el folk punk, el folk rock, entre otros. Creador de múltiples canciones, entre sus álbumes se encuentran: Radio Galáctika; En cada esquina; Que salgan los dragones; Te invito a ser; Chinoy en Bogotá; y De loco medieval. Chinoy reconoce como referentes en su poesía a Arthur Rimbaud, Vicente Huidobro, Pablo de Rokha, Gabriela Mistral y Oliverio Girondo. En palabras suyas: “…El rol del trovador es tratar de ser genuino, tener honestidad, tener conciencia, tener un estudio, la sensación de seguir una amistad con las otras vías que circundan como son otros poetas y cantautores…”. Y continúa en sus palabras: “Somos semillas de rebelión”.
Alex Maldonado nació en Puerto Rico en 1982. Es poeta, ensayista, editor y profesor de bachillerato en español y filosofía. Su libro Qué más puede la tierra (Editorial Aguadulce), 2018, es su primer libro de poemas. Publicó también Escritura, animalidad y fe: tensiones en la narrativa de Flannery O’Connor, 2013. A propósito del autor, en su libro Qué más puede la tierra, expresó el poeta Fabricio Estrada: “… Su voz es la de un Job en pantalones cortos, que, sentado frente a un malecón, trata de interpretar la lengua muerta de las olas, asumiendo de antemano que todo será anegado por ellas…” y continúa más adelante Fabricio: “… Cuando escuché por primera vez una lectura de Alex Maldonado, y al dejarme imborrable la imagen de un caballo que sobrevive de pie a la inundación, supe que en su poesía habitaba otro registro que debía entender, aprehender…”
Paula Andrea Pérez Reyes nació en Medellín en 1983. Magíster en Filosofía de la Universidad Pontificia Bolivariana. Es abogada de la Universidad de Antioquia. Docente universitaria y asesora de prácticas del Instituto de Filosofía. En la actualidad cursa el Doctorado en Filosofía en la Universidad Pontificia Bolivariana. Con Formación en Licenciatura en Filosofía de la Universidad de Antioquia.
Ha participado como conferencista internacional, en ponencias nacionales e internacionales. Desde el 2017 dirige del Semillero de Transformación de conflictos, es experta en mediación de conflictos.
Como conciliadora en derecho, es asesora en varios centros de Conciliación de la ciudad de Medellín. Es investigadora del Grupo GITS de la Universidad Pontificia Bolivariana, centra sus investigaciones en justicia inclusiva, derechos de personas con discapacidad, justicia restaurativa, alteridad y procesos de creación literaria. Ha publicado numerosos artículos y capítulos de libro tales como: El deseo en la creación poética.
En la actualidad es docente del curso Literatura y Conflicto, el cual está adscrito a la Facultad de Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Antioquia y como docente vinculada al área de Mecanismos Alternativos de Resolución de Conflictos –MARC-.
Julio Serrano nació en Guatemala en 1983. Es poeta y artista multidisciplinario. Estudió literatura, cine y artes visuales. Publicó Antes del mar, 2018; Estados de la materia, 2017; Central América, 2015, entre otros poemarios; además varios libros de literatura infantil, entre ellos Balam, Lluvia y la casa, 2018 y En botas de astronauta, 2015. Publica periódicamente ensayos, crónicas y reseñas en medios de la región. Parte de su trabajo ha sido traducido al inglés, francés y bengalí. Se ha desempeñado en el documental periodístico, el cine ensayo, la ficción y el video arte. Fue codirector y coguionista del programa de sátira Estado del Estado. Actualmente trabaja en su primer largometraje documental El envoltorio sagrado. Es cofundador y coordinador creativo de Agencia Ocote, proyecto interdisciplinario de investigación desde el periodismo, el arte y las ciencias sociales.
Sabrina Usach nació en Argentina, en 1985. Es poeta, narradora, ensayista y profesora especialista en escritura y literatura. En poesía, publicó Versos para beber hasta, 2012; Muecas de una voz pájara, 2015 y Magnética, 2018, obra con la que obtuvo el Premio Provincial Vendimia de Poesía. Actualmente, es correctora de la editorial independiente Baldíos en la Lengua y coorganiza Cordillera, ciclo de poesía latinoamericano. Ha tomado parte en festivales de poesía en México, Argentina, Bolivia y Cuba. Coordinó, en el período 2016-2018, La Juntada- Festival Internacional de Poesía Joven, las Olimpíadas Colegiales de Poesía y el Café Literario Último Infierno, eventos organizados para la Asociación de Poetas Argentinos. Impulsora de proyectos y concursos relacionados con la producción escrita en diferentes escuelas.
Annabell Manjarrés nació en Gaira, Colombia, en 1985. Es poeta, narradora y periodista. La Gobernación del Magdalena le concedió el primer lugar en poesía y el segundo en cuento en el Concurso de Poesía y Cuento Joven 2013. Es Premio Nacional de Cuento Bueno y Breve, de la revista El Túnel, de Montería, 2015, certamen que ganó con El hombre en su jaula. Ha participado en festivales de poesía en Colombia, Turquía y Rumania. Es Premio Internacional de Poesía Voces Nuevas, de Ediciones Torremozas, Madrid, 2018. Autora de los poemarios: Espejo Lunar Blanco, 2010; Óleo de mujer acosada por el tiempo, 2013, Animales invertebrados, 2017 y Una ciudad como Saturna, 2018. Poemas suyos han sido traducidos al inglés, catalán, francés, griego, italiano, albanés y turco, y figuran en diversas antologías nacionales e internacionales.
Julieta Marchant nació en Chile en 1985. Es poeta y editora. Licenciada y Magíster en Literatura y estudiante del Doctorado en Filosofía, con mención en Estética y Teoría del Arte. Ha publicado: Urdimbre, 2009; Té de jazmín, 2010; El nacimiento de la hebra, 2015, parcialmente traducido al inglés por Thomas Rothe, como The Birth of Thread, 2019. Publicó también Habla el oído, 2017 y Reclamar el derecho a decirlo todo, 2017. Al decir de Carlos Soto, “Reclamar el derecho a decirlo todo, es literalmente una declaración de guerra al silencio. Es optar por darle la espalda a la contención y la mesura”. Ha sido codirectora de los sellos editoriales Cuadro de Tiza Ediciones, Editorial Bisturí 10, Alquimia Ediciones, y codirige J&P Editoras. Sus poemas han aparecido en varias revistas y sitios web chilenos e internacionales.
Nicolás Antonioli nació en Argentina en 1985. Es poeta, ensayista, editor y gestor cultural. Libros de poesía: Sentires del alma, 2004; Se necesitan ojos, 2005; Muñecas/maniquí/muñecas, 2009; Mansalvar, 2012; Mano emplumada, 2013; Monólogo alucinado e interminable del sargento Cabral, 2013 y Las carnes ayunas, 2017. Autor de las plaquetas Mandinga y Diecinueve. Dirige la editorial Baldíos en la Lengua y conduce un programa radial especializado en Literatura y actualidad. Ex secretario de la Asociación de Poetas Argentinos. Director y fundador de La Juntada-Festival Internacional de Poesía Joven, en Buenos Aires. Organizador del Mega Festival de Poesía Intercontinental Intrapandémico Tom Lupo, durante la cuarentena global de 2020, y administrador del grupo Hasta la próxima pandemia -Poetas de la Tierra en resistencia creativa-, ambos en Facebook.
Hannah Escobar nació en Titiribí, Antioquia, Colombia, en 1985. Es poeta, escritora, modelo, actriz y química farmacéutica. Trabajó durante un tiempo en el Ministerio de Salud y Protección Social de Colombia. En 2014, con su poemario De la propensión a olvida todas las cosas, obtuvo el segundo lugar en el Quinto Premio Nacional de Poesía en la categoría Obra Inédita, convocado por la Tertulia Literaria de Gloria Luz Gutiérrez. Pertenece al Movimiento Literario Insustancialista, “grupo de escritores, creadores audiovisuales y músicos, que parten de la forma y la estética como herramientas únicas en las que se sustenta el fondo de toda creación”.
Karla Jazmín Arango nació en Medellín en 1986. Estudiante de Letras: Filología hispánica de la Universidad de Antioquia, investigadora en el Semillero de Estudios Literarios de la misma universidad. Sus poemas han sido publicados en varias antologías y revistas.
Fotografía de Ana María Bustamante
Yenny León nació en Medellín en 1987. Docente de Literatura y Edición de textos en las universidades UPB y EAFIT. Magíster en Escrituras Creativas (Universidad EAFIT) y Filóloga Hispanista (Universidad de Antioquia). Obtuvo el I Premio de poesía de Medellín, convocado por la Corporación de Arte y Poesía Prometeo (2011), la IX Beca a la Creación de Poesía de la Alcaldía de Medellín (2012), el primer puesto en el XXX Concurso Nacional Universitario de Poesía de la Universidad Externado de Colombia (2017), la Beca a la Creación de Literatura Infantil con enfoque LGBTI (2019) y el Estímulo de Presupuesto Participativo para creadores de la Alcaldía de Medellín (2019). Varios de sus poemas han sido publicados en revistas nacionales e internacionales.
Libros publicados: Entre árboles y piedras (Bogotá: Planeta, 2013), Campanario de cenizas (El Salvador: La Chifurnia Editorial, 2016), La hierba abre su latido (Bogotá: Universidad Externado de Colombia, 2018), Rastros-rostros: altares análogos (Medellín: Corporación La Bisagra, 2019), Margarita despierta (Medellín: Colección Historias Diversas de la Alcaldía de Medellín). Cocreadora de Milhojas, juegos de escritura (Medellín: Editorial EAFIT, 2019).
Tamara Mejía nació en Ecuador en 1987. Es blogger desde el 2008. Cursó estudios de Licenciatura en Artes en la Universidad de Guayaquil, tiene una especialización en producción de textos críticos y difusión mediática de las artes, además de una maestría en Crítica de Arte, ambas por la Universidad Nacional de las Artes de Buenos Aires. Como poeta ha publicado Esto soy yo, Marakamazov, por la Casa de la Cultura Benjamín Carreón. Mención de honor en el Festival de Poesía Ileana Espinel (2017 y 2019) y un estudio sobre el escultor Manuel Velasteguí, Historia Esculpida de Manuel Velasteguí, 50 años de nuevos comienzos. colabora ocasionalmente con la revista Cartón Piedra, como crítica de arte.
Jonatan Echeverri nació en Caldas-Antioquia el 26 de julio de 1989. Ha publicado tres libros. En el 2014 recibió el Premio Nacional Ciro Mendía con el poemario La Corbata de Nerval. En 2015 obtuvo el Estímulo al Talento Creativo de Medellín, en la modalidad cuento con el libro Consideraciones del Polvo. En 2017 publicó Krakatoa. Su último libro, A propósito de Woyzeck y 7 caprichos, son poemas en prosa.
Laura Bastet Kali nació en Carolina del Príncipe, Antioquia, en 1989. Es abogada penalista, representante de víctimas, activista social y defensora de los derechos humanos, amante de la escritura y la poesía. Fue publicada en la antología literaria de relato erótico ¿Quieres ver mis lunares?, de la editorial mexicana Bis converso, 2018. Su primer poemario, Memor morti o poemas a la muerte, fue publicado en junio de 2019. Ha participado en diversos eventos literarios y recitales poéticos nacionales desde el 2016.
Martha Luisa Hernández nació en Cuba en 1991. Es poeta, performer, ensayista, dramaturga y editora. Se licenció en Arte Teatral, especialidad Teatrología. Su práctica investigativa se ha centrado en los estudios sobre performance, teatro político y teatro documental. Se desempeña como asesora dramática de Teatro El Público. Sus críticas y ensayos pueden leerse en diversas revistas culturales como Tablas, La Gaceta de Cuba, La Jiribilla, OnCuba, etc. Su poemario Días de hormigas (puesta en escena), fue reconocido con el Premio de Poesía David (2017). Ha dirigido las puestas en escena La que nunca conocí (a partir de Ansia y Psicosis 4.48, de Sarah Kane), Charlotte Corday y el animal (a partir de Charlotte Corday. Poema dramático, de Nara Mansur) y en coautoría con Rogelio Orizondo, El poeta azul.
Valeria Sandi nació en Bolivia en 1991. Es poeta, tallerista de poesía, productora, gestora cultural, escritora y abogada. Forma parte del equipo editorial de Ediciones Andesgraund en Bolivia. Publicó los poemarios: Ambidiestros (en coautoría), La luna lleva sal; y Rincón de lluvia. Participó en el libro de poesía y cuento breve El tiempo está después. Dirige el ciclo de lecturas Trueque Poético y el Festival Internacional de Poesía Joven Jauría de Palabras. Ha recibido las distinciones de poeta joven con potencial para compartir, otorgado por el Centro Cultural San Isidro 2018, y por su aporte y dedicación constante a la cultura de nuestro país, por el Ministerio de Culturas y Turismo de Bolivia, 2019. Ha participado en diversos festivales de poesía en su país y también en México, Cuba, Perú, Chile, Argentina, y Colombia.
Antonio Herrada nació en Holguín, Cuba, el 6 de marzo de 1992. Es poeta. Profesor de Geografía Cultural en la Universidad de La Habana UH. Licenciado en Geografía por la UH. Máster en Desarrollo Social por Flacso-Cuba, UH. Graduado del Curso de Técnicas Narrativas del Centro Onelio Jorge Cardoso. Ha obtenido diversos reconocimientos en poesía entre los que destacan: el Premio del XXX Festival de Poesía de Medellín 2020, Mención Única del Premio Nicolás Guillén 2020, la Beca Dador del Instituto Cubano del Libro 2018, Premio Calendario de la Asociación Hermanos Saíz AHS 2016, Mención única en el Premio Pinos Nuevos 2014, Premio Rafaela Chacón Nardi 2014 y Nuevas Voces de la poesía en Holguín 2011. Ha publicado los libros Asimetría (Ediciones La Luz, 2015) y Plantas invasoras (Casa Editora Abril, 2017). Fue reconocido como Hijo Destacado de la Ciudad de Holguín. Creador de la sección de literatura Asimetría de la revista Alma Mater y codirector del proyecto Coliseo Poético. Ha participado en las Ferias del Libro de La Habana y Madrid. Su obra está publicada en revistas y antologías de Cuba, Canadá, México, España, Italia, Argentina, Colombia, El Salvador y Estados Unidos. Como investigador ha participado en eventos académicos en Jamaica, Trinidad y Tobago, Suriname, Bahamas, España, Sudáfrica y Estados Unidos. Es miembro de la Asociación de Jóvenes Escritores y Artistas Cubanos Hermanos Saíz AHS, del Grupo de Trabajo de CLACSO Crisis, respuestas y alternativas en el Gran Caribe, de la Cátedra de Estudios del Caribe Norman Girvan de la UH, de la Latin American Studies Asociation LASA y de la Caribbean Studies Asociation CSA.
Sobre su obra pueden leerse reseñas y comentarios, entre las que destacan: Celebración del NO del siempre verde, Jamila Medina Ríos, revista La letra del escriba, septiembre de 2017; Atento a…Antonio Herrada, Virgilio López Lemus, publicado en enero de 2019 en www.cubaliteraria.cu; Cómo edificar el rostro de lo imperfecto con la Asimetría de Antonio Herrada, Margarita Lozano Parrilla, publicado en La Gaceta de Cuba, marzo-abril de 2017; EN LIBRERÍAS: Plantas invasoras de Antonio Herrada, Rubén Ricardo Infante, publicado en noviembre de 2017 en www.cubasi.cu; Diez minutos con…Antonio Herrada, Yunier Riquenes, publicado en mayo de 2017 en www.claustrofobias.cu; Para una poética de la atracción, Racso Morejón, febrero de 2017, publicado en www.caimanbarbudo.cu, entre otras.
Johanna Carvajal nació en Medellín en 1993. Es estudiante de Historia en la Universidad Pontificia Bolivariana y estudiante de Formación Musical con énfasis en saxofón, además se ha desempeñado como gestora cultural, redactora y editora ocasional.
Algunos de sus poemas han sido traducidos al árabe, vietnamita, italiano, francés y al inglés, y publicados en revistas literarias, medios virtuales y en algunas antologías nacionales e internacionales (en Vietnam y España). Ha participado en diversos eventos de poesía de carácter local, nacional y también en el XII Festival Internacional de Poesía de Guayaquil Ileana Espinel Cedeño, Ecuador. Es autora de los poemarios Ensoñaciones Grises (2018) y Jardines de Ónix (2020).
Alejo Morales nació en Bogotá, Colombia, en 1993. Es estudiante de Historia en la Universidad Nacional de Colombia, sede Medellín. Participó en el taller de poesía de Biblored Furia de Pájaros en 2015, en el Taller de Poesía de la Casa Silva en 2017, y en el primer semestre de 2018 participó del primer Taller Distrital de Poesía de Idartes. Censista de cabecera y lector autodidacta de poesía, ha participado en los talleres de poesía del Festival Internacional de Poesía de Medellín.
Josué Andrés Moz nació en San Salvador en 1994. Es poeta y gestor cultural. Actual estudiante de la Licenciatura en Letras en la Universidad de El Salvador. Ha publicado poemas en diversas revistas literarias, así como en distintas antologías dentro y fuera de su país. Publicó Carcoma (Editorial La Chifurnia, 2017) y Pesebre (Editorial La Chifurnia, 2018) Miembro de Fundación Metáfora. Miembro del equipo coordinador del Festival Internacional de poesía ‘‘Amada Libertad’’, director de los ciclos permanentes de poesía: ‘‘Los Heraldos Negros” y ''La noche del Albatros'' y miembro coordinador del Encuentro de Poesía de San Salvador. Ha participado en el Festival Internacional de Poesía de Aguacatán (Guatemala, 2018), en el Primer Encuentro Centroamericano de Escritores Edilberto Cardona Bulnes (Honduras, 2018) y participó como ponente en el Primer Congreso Centroamericano de Literatura (USAC, 2019). Es corresponsal de Revista colombiana Literariedad por parte de El Salvador. Algunos de sus poemas han sido traducidos al inglés.
Thaís Espaillat Ureña nació en Santo Domingo en 1994. Es poeta, editora, artista audiovisual y tallerista experimental de poesía. Ha publicado los libros de poesía: Eres un pixel, 2015; Pudo haberse evitado, 2017; A veces quisiera dormir dentro de un pomelo, 201; y ¿Tienes quién te cuide la mula?, 2020. Ha publicado igualmente los zines: Me voy a morir en Costa Rica, 2017; Este título es un secreto,2017; Alguien por favor make me stop thinking, 2018; La verdadera violencia de las verduras, 2018 y Panfleto de poesía política: Poemas para presidentes, 2019. Dirige la Editorial Hacemos Cosas, que ha publicado algunas de sus obras, así como las de otros jóvenes autores latinoamericanos. Sus poemas han sido publicados en México, Argentina, República Dominicana, Puerto Rico y España.
Giselle Lucía Navarro nació en Cuba en 1995. Es poeta y narradora. Profesora de Literatura en la Academia de Etnografía de la Asociación Canaria de Cuba. Entre sus reconocimientos: Premio Nacional de Ciencias Sociales José Viera y Clavijo, 2010; Premio Nacional de Ensayo Benito Pérez Galdós, 2011; Premio de Cuento Centenario de la Edad de Oro, en literatura para niños, 2011; Gran Premio de Poesía Fantástica Oscar Hurtado, 2013; Premio Nacional de Poesía Benito Pérez Galdós, 2014; Premio de Poesía KaraDura, 2015; Premio de Décima Indio Naborí, 2016, Premio Yasmina Calcines de décima erótica, 2017, y Premio David, 2019. Textos suyos han sido traducidos al inglés y al francés, publicados en antologías y revistas de países como Cuba, España, Chile, Perú, Estados Unidos, México, Finlandia, Venezuela, Argentina, Puerto Rico, India y Bélgica.
Valentina Rojas nació en Envigado, Colombia, en 1998. Es estudiante de Licenciatura en Humanidades y Lengua Castellana de la Universidad de San Buenaventura de Medellín. Ha sido publicada en la antología de mujeres poetas "La Jaula se ha Vuelto Pájaro" de Fallidos Editores, en la antología "100 mujeres poetas" de Nueve Editores, en la edición N°5 de la revista Ágrafos de la Universidad San Buenaventura, en Mood Magazine y en algunas páginas web. Ha participado en diversos eventos de poesía de carácter local, como el Festival Alternativo de poesía de Medellín, el Encuentro Internacional de Poetas al Viento e invitada como exponente en la 13° Fiesta del libro y la cultura de Medellín. Además de asistir al Festival Internacional de poesía Ignacio Rodríguez Galván celebrado en Hidalgo Pachuca, México.
Asia
Tulasi Diwasa nació en Nepal en 1941. Es un nombre destacado en la poesía nepalí moderna. Es autor de una docena de libros sobre literatura, cultura popular y folklore de varias tribus en Nepal. Durante varios años se desempeñó como profesor de literatura nepalí en la Universidad de Tribhuwan. Fue secretario cultural en la Embajada de Nepal en Estados Unidos y profesor visitante en varias universidades de Estados Unidos, Japón y Corea. Es miembro vitalicio de la Academia de Nepal y Presidente de la Sociedad del Folclor Nepalí. Cuentos folclóricos de Nepal, 1993, es un libro central de su obra. Para él, el poema es “la mejor vía para expresar los sentimientos humanos” y frecuentemente reitera que "un poeta es conocido como un arquitecto que debe embellecer las palabras para crear el poema”.
K. Satchidanandan nació en la India en 1946. Es quizá el más destacado poeta hindú actual y uno de los pioneros de la poesía en lengua malaya. Su obra poética ha sido traducida a 17 idiomas. También es crítico, académico, editor, traductor y guionista. Ha publicado una influyente obra, entre la que se incluyen 27 libros de poesía, entre ellos: Cinco soles, 1971; La lluvia de verano, 1982; Sócrates y el gallo, 1984; El poeta como Buda, 1992; Infinito, 2006 y No sólo los océanos, 2017. Ha publicado igualmente 22 libros de ensayos y prosa y 16 libros de traducciones. Ha sido editor de literatura india en la revista de la Academia Sahitya. Ha traducido al malayo a Federico García Lorca, Alexander Block, Andrei Voznesensky, Pablo Neruda, César Vallejo, Bertolt Brecht, Paul Celan, Eugenio Montale, Giuseppe Ungaretti, Mahmoud Darwish y Yehuda Amichai.
Ramiz Rovshan nació en Azerbaiyán en 1946. Es el poeta más reconocido de su país. También es narrador, guionista de cine y editor. Varios filmes están basados en sus guiones: El abuelo del abuelo de mi abuelo; Los cosecheros de la ciudad; El dolor del diente de leche; Otro tiempo, y Árbol de la Vida. Se graduó de la Facultad de Filología de la Universidad Estatal de Azerbaiyán. Ha publicadolos libros de poemas: Canción lluviosa; El cielo no puede sostener la piedra; Alas de Mariposa, y, Como una carta de amor, entre otros. Sus poetas y relatos se han traducido a la mayoría de las lenguas de la antigua Unión Soviética y han sido publicados en Estados Unidos, Alemania, Inglaterra, Francia, Polonia, Yugoslavia, Bulgaria, Turquía e Irán. Obtuvo el Premio Mundial de Ciencia, Cultura y Arte de Turquía 2013, y el prestigioso Premio Leyenda Euroasiática 2019. Pertenece a la Academia Euroasiática y a la Unión de Escritores de Azerbaiyán.
Ma. Milagros T. Dumdum nació en Ormoc City, Leyte, Filipinas, el 24 de febrero de 1948. Completó su educación universitaria con un título en Humanidades, y una especialización en inglés y matemáticas. Después de enseñar inglés y matemáticas en su ciudad natal, realizó estudios de posgrado en antropología en la Universidad de Silliman. Entre 2016 y 2019, escribió y publicó dos libros de haikus, Caer sobre agua tranquila y Sensación de llovizna.
Simeon Dumdum Jr. nació en Balamban, Cebú, Filipinas, el 7 de marzo de 1948. Cierta vez se preparó para el sacerdocio en Galway, Irlanda, pero abandonó el seminario para estudiar leyes. Nombrado juez de instrucción en 2000, se retiró como juez en 2014.
Es poeta, ha ganado premios por su poesía, y ha publicado y leído en su país y en el exterior. A la fecha, he publicado 14 libros, entre ellos los libros de poemas: El regalo del sueño; Ópera del Tercer Mundo; Nuevos y selectos poemas; Si te escribo este poema, te hará volar; A la estrella de la tarde; Ochenta y cuatro palabras para el dolor; El poeta aprende a bailar (el bailarín aprende a escribir un poema); Carta de Fátima; Parcialmente nublado; Caminata sin objetivo, Río fiel; y Marawi y otros poemas.
Publicó igualmente los libros de ensayo: Amor en el tiempo de la cámara; Mi promesa de amor no se puede romper, y Ah, desierto: un viaje a través del tiempo sagrado.
En 2001 recibió el Premio Gawad Pambansang Alagad ni Balagtas por Poesía en inglés, de la Unión de Escritores de Filipinas. Ganó cinco veces el Premio Don Carlos Palanca Memorial por la poesía inglesa y el Premio Nacional del Libro del Círculo de Críticos de Manila cinco veces igualmente.
Rati Saxena nació en la India en 1953. Es poeta, editora y traductora. Edita la revista web de poesía Kritya y es también es directora del Festival Internacional de Poesía, desde 2005. Ha publicado cuatro libros de poesía en hindi, dos libros de poemas en inglés y uno en malayalam, así como dos libros de viajes. Pertenece al Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial. Sus poemas han sido traducidos al italiano, irlandés, estonio, vietnamés, serbio y español. Ha sido profesora universitaria, especialista en los Vedas. En sus palabras: "en los Upanishads la muerte se llama la causa del mundo. Entonces la poesía es una forma de manejar esta pérdida de una manera psicológica. Nuestros ancestros desarrollaron un mundo imaginario después de la muerte, para que el hombre no perdiera la fe en la vida”.
Ghassan Zaqtan nació en Palestina en 1954. Es poeta, novelista, dramaturgo, editor y profesor de educación física. Ha vivido en Jordania, Siria, Líbano y Túnez y actualmente en Ramallah, Palestina. Ha publicado varios libros de poesía, entre ellos: Temprano en la mañana, 1980; Viejas razones, 1982; Banderas, 1984, El heroísmo de las cosas, 1988; No por mi causa, 1990; Cielo claro, 1992; Más allá de la descripción, 1995; Encargando descripciones, 1998; Monte tentación, 1999 y La cronología del carbón, 2003. Ha escrito varios guiones para documentales. Su obra de teatro El mar estrecho fue destacada en el Festival del Cairo en 1994. Cofundador y director de la Casa de Poesía en Ramallah. Director General del Departamento Editorial y Literario del Ministerio de Cultura de Palestina. En 2013 obtuvo El Premio Internacional de Poesía Griffin y en 2014, el Premio Internacional de Literatura Neustadt.
Sungrye Han nació en Corea en 1955. Es poeta, ensayista, traductora (japonés-coreano). Profesora adjunta. Se especializó en lengua japonesa y literatura japonesa en la Universidad de Sejong y obtuvo su maestría en estudios japoneses en la Escuela de Graduados de Ciencias Políticas de la Universidad de Sejong.
Por sus obras obtuvo el Premio Newcomer de “Poema y Conciencia”, el Premio de Literatura Heonanseolheon de Corea y el Premio Sitosozo de Japón.
Ha publicado los libros de poesía: La belleza en un laboratorio; Flores sonrientes; El cielo en la falda coreana rojo amarillenta y Drama de la luz. Sus poemas expresan la tradición coreana, la vida y la muerte, la tristeza, el dolor y la angustia en el surrealismo, el modernismo y las formas vanguardistas.
Tradujo muchas obras literarias japonesas al coreano y muchas obras literarias coreanas al japonés. Este trabajo incluye más de 200 volúmenes entre poemas, novelas, ensayos, antologías poéticas, libros para niños, libros humanistas y libros científicos.
Chiranan Pitpreecha nació en Tailandia en 1955. Es poeta, historiadora, periodista, activista política, defensora de los derechos de las mujeres y autora de relatos de viajes. Es una de las autoras más reconocidas en su país. Reconocida líder del movimiento estudiantil tailandés de los años setenta, En 1989 editó su primer libro de poemas, La Hoja desaparecida, basado en sus experiencias personales en la selva, donde escapó con miles de estudiantes, debido a la opresión del régimen de entonces, y se unió a la insurrección comunista. Obtuvo el prestigioso Premio de Escritores del Sudeste Asiático. El PEN International de Tailandia, seleccionó su poema Piedra agrietada, como el Mejor Poema de 1981, y en 1982 su poema Primera lluvia igualmente como el mejor poema del año. Su obra ha sido traducida al inglés, francés, alemán, japonés y malayo.
Tran Hung nació en Nga Quan, Tran Yen Distreet, provincia de Yen Bai, Vietnam, en 1957. Comenzó a escribir desde 1981. Es miembro de la Asociación de Escritores de Vietnam. Ha ganado varios premios vietnamitas e internacionales, incluido el Premio de la Asociación de Escritores de Vietnam en 2015 por el libro de poemas Jardín nocturno, y el premio de escritores del sudeste asiático en 2017 por este mismo libro. Otras de sus libros de poemas: Llamar amigos, 1991; Sueño de la aldea, 1998; Tham Thac, 2015; Recopilación de poemas de Tran Hung, 2018; y Estación lejana, 2019.
Imdad Aakash es un poeta y escritor pakistaní. Su primer libro de poesía publicado fue Así se hacen nuestros sueños. Su más reciente libro de poemas: Más allá del sueño. Escribe en urdu, punjabi, sindhi, que son lenguas nativas de Pakistán. Es fundador de Progressive Writer's Association en Islamabad, secretario general de la Unión Africana de Escritores de África, Asia y América Latina, para Pakistán y secretario general de la misma organización en Asia. Es coordinador del Movimiento Poético Mundial en Pakistán. También se desempeña como fideicomisario para la Comisión de Paz y Derechos Humanos de Pakistán.
Nguyen Quang Thieu nació en 1957 en la provincia de Ha Tay (hoy Ha Noi), Vietnam, en 1957. Prolífico poeta, cuentista, novelista, ensayista y traductor, realizó estudios universitarios en la Universidad de Hanoi, y publicó el primero de sus ocho libros de poesía en 1990. Estudió español e inglés en Cuba. Trabajó como editor de poesía del semanario de artes y literatura de la Asociación de Escritores de Vietnam y actualmente trabaja en un periódico electrónico.
También es pintor y en 2005 hizo su primera exposición. Ha escrito tres novelas, cuatro libros de cuentos y otros tantos de historias para niños, dos obras de teatro, diez guiones de cine y numerosos ensayos y artículos. Por su libro de poesía El insomnio del fuego recibió en 1993 el premio de la Asociación de Escritores de Vietnam, el más importante de su país. La traducción al inglés, en la cual colaboró, de su libro Las mujeres llevan agua del río, recibió el premio de la Asociación de Traductores Literarios de Estados Unidos. Sus novelas, cuentos y poemas han sido traducidos a varias lenguas.
Sainkho Namtchylak nació en Tuva, Asia Central, en 1957, dentro de una familia de maestros de escuela. Estudió en la Academia Gnesis de Moscú. Su carrera como cantante inició en 1986, y desde entonces ha realizado giras por varios países de Europa, Asia, América del Norte y Suramérica. En 30 años de intenso trabajo, editó más de 50 álbumes de audio, dos libros en ruso, inglés e italiano. Ahora está preparando un audiolibro en línea con poemas en su idioma original tuvano, y en ruso, inglés, español, alemán e italiano. Sainkho presentará parte del audiolibro este otoño como parte del proyecto Cuarentena 2020. Algunos de sus álbumes editados: Ríos perdidos, 1992; Espíritu desnudo, 1998; Como un pájaro o espíritu, no un rostro, 2016 y Miniaturas 2, 2000.
Malak Mustafa nació en Siria en 1957. Es poeta, traductora, periodista y editora. Realizó estudios de Magisterio en Filología Árabe de la Universidad de los Jesuitas del Líbano. Habla castellano, árabe, alemán, y francés. Ha publicado los libros de poesía: Chispas; Espejismo; y A Dios con mi amor. Ha traducido al árabe a Luis Cernuda, Rafael Alberti, José Hierro y Antonio Gamoneda. Pertenece a la Unión de Escritores Árabes y a la junta directiva de la Asociación de Periodistas Árabes. Es Miembro de la Asociación de Traductores Españoles y de la Unión de Editores. Otras de sus publicaciones: Bahrein, un mundo por conocer; Diccionario de bolsillo español-árabe; y los libros de investigación La Virgen María en el Corán y La historia del sufismo. Ha sido directora de la Editorial y Galería Don Quijote y ha organizado la Feria del Libro Árabe en España.
Khulood Al Mualla nació en Emiratos Árabes Unidos. Ha publicado cinco libros de poesía: Aquí, perdía el tiempo, 1997; Sólo tú, 1999; Ha’a de los ausentes, 2003; Quizás aquí, 2008, y Sin saciarme, 2010. En 2008, ganó el Premio Buland Al Haidari para Jóvenes Poetas Árabes, en el 30º Festival Cultural Internacional Aseela, Marruecos. En 2010 participó en el Festival Internacional de Poesía de Costa Rica. Su obra ha circulado parcialmente en diversas revistas y periódicos árabes. Un destacado crítico árabe afirma que “Khulood Al Mualla ha creado un lenguaje propio cargado de imágenes poéticas sumergidas en el frenesí de su experiencia sufí, y es capaz de plasmar en sus poemas lo esencial del yo y del otro, mediante la luz transparente y visionaria del sufismo”. Sus poemas han sido traducidos al español, turco, inglés, alemán e italiano.
Keijirō Suga (Ehime, Japón, 1958). Es profesor de Teoría y Crítica en la Universidad Meiji de Tokio, donde fundó el Programa de Grado “Lugares, Artes y Conciencia”. Es autor de diez libros de ensayos críticos, entre los que destaca Transversal Journeys (2010), galardonado con el Premio de Literatura Yomiuri, uno de los más prestigiosos de Japón. Es también un experimentado traductor del francés, inglés y español al japonés, y su trabajo en este área incluye autores como Edouard Glissant, J.M.G. Le Clézio o Isabel Allende.
Entre 2010 y 2013 ha publicado cuatro poemarios bajo el título genérico de Agend’Ars, una selección de los cuales fue traducida al español y publicada en México, en 2015, por la editorial Cuadrivio. En 2017 publicó su quinto poemario, Numbers and Twilight, y en 2018 publicó su primer libro en inglés, Transit Blues (Universidad de Canberra, Australia).
Neshe Yashin nació en Chipre en 1959. Es poeta, ensayista, socióloga y activista de la paz desde temprana edad. Algunos de sus poemarios: Jacinto y narciso, 1979; Lágrimas de guerras, 1980; Puertas, 1992; Cuál mitad, 1995; La luna está hecha de amor, 2000; Habitaciones de memoria, 2005; Poemas selectos, 2008; y Rosa cayendo en la noche, 2016. Ha participado en Festivales de Poesía en Macedonia, Israel, China, y Alemania, entre otros países. Pertenece a la Unión de Artistas y Escritores de Chipre. Se ha desempeñado en programación radial y ha dirigido la sección de Educación Especial en el Departamento de Estudios Turcos de la Universidad de Chipre. Su poesía ha sido traducida a 20 idiomas, publicada en revistas literarias y antologías. Escribe ensayos sobre la paz y sobre la reunificación de su "isla amada". Obtuvo el Premio Anthias Pierides 1998.
Margarita Al nació en Almaty en 1959. Es poeta, filósofa, artista y diseñadora gráfica, directora general de «DOOS» y «LiFFt» Books, publica The PO Journal, LiFFt y libros de poesía. Preside la Fundación LiFFt. Es presidente del Consejo Literario de la Asamblea de pueblos de Eurasia y Presidente de la Unión de Escritores y Lectores SPEECH. Miembro del Centro internacional PEN, del grupo de poetas DOOS y de la Asociación de poetas futuristas de la Academia de Zaum. Margarita Al recibió el Premio David Burluk por su compromiso de por vida con la poesía experimental. Medalla de plata "Marca de David Burliuk". Ganadora de la vanguardia DOOS-2018. Presidente «del festival literario eurasiático de festivales LIFFT».
Ahmed Al Mulla nació en Al-Ahsa, Arabia Saudita, el 19 de diciembre de 1960. Es poeta, dramaturgo, guionista de cine y activista en la defensa de los derechos humanos. Consejero de la Sociedad Saudita de Cultura y Arte, ha dirigido en múltiples ocasiones el Festival de Cine Saudita, también el Festival Internacional de Poesía en su país y ha sido gerente ejecutivo y miembro de la junta directiva del Club Literario, en la provincia oriental de Dammam.
En 2015 recibió el Gran Premio Poeta Mohammed Althbyti del Club Literario Taif. Ha publicado diez libros de poesía, entre ellos: Una sombra devastadora, 1995; Luz y sesgada como olvido, 1997; Una flecha susurra mi nombre, 2005; Las chicas nos han escrito, 2013; Los ejercicios de la bestia, 2010; El aire es alto... bajo es el suelo, 2014; Marcas distintivas, 2015; Mis hermosos errores, 2016; Eyak An Yamuta Qablak, 2018.
Jidi Majia es poeta, vicepresidente y miembro de la Secretaría de la Asociación de Escritores de China, así como el Presidente de la Academia de Literatura Lu Xun. Es una figura representativa entre los poetas de las minorías en China, a la vez que tiene amplia influencia en el extranjero como poeta internacional. Su poesía ha sido traducida a más de 20 lenguas y publicada para distribución en 30 países. Ha sido honrado con premios literarios chinos incluyendo el Tercer Premio de Poesía de China, el Premio de Literatura Guo Moruo, el Premio Literario Zhuang Zhongwen, el Premio Memorial Shokhalov, y el Premio Literario Rougang. Por fuera de China, ganó el Premio Humanitario Internacional Mkiva, el Premio Espíritu Poético de China -del PEN Chino Internacional-, el Premio Homero de Arte y Poesía Europea 2016, y en 2017 el Premio de Poesía de Bucarest. Desde 2007 ha fundado tres eventos poéticos seriales mayores: el Festival Internacional de Poesía de Qinghai, la Carpa Foro Poetas de Qinghai, y la Semana de Poetas del Lago Qionghai, Xichang.
Lola Koundakjian nació en 1962. De sangre armenia, nació en el Líbano y vive en Nueva York desde hace cuatro décadas, ciudad donde ha exhibido su obra plástica. Es poeta, traductora, artista plástica, ceramista, editora y periodista. Nieta de sobrevivientes del genocidio, escribe sobre su patrimonio cultural, la vida urbana y las luchas de la gente en todo el mundo. Desde 2006 ha producido y editado textos de audio para el multilingüe Armenian Poetry Project. Escribe en armenio e inglés. Algunos de sus obras poéticas: Tres tazas de cielo, 2007; Un viaje a Egipto, 2012; La mosca, 2013; Café Reggio, 2013; Despertar, 2014; Niebla, 2016 y Correspondencia imaginaria, 2016. Pertenece a la Asociación Internacional de Estudios Armenios, al PEN de Estados Unidos y al Movimiento Poético Mundial.
Vadim Terekhin nació en Rusia en 1963. Es poeta, copresidente de la Unión de Escritores de Rusia, miembro de la Academia de Ciencias y Artes de San Petersburgo y de la Academia de Literatura Rusa. Reconocimientos: Premio literario ucraniano Taras Shevchenko; Premio Golden Knight; Premio Internacional Cultura imperial Eduard Volodin; Premio Literario Ruso Belukha; Premio del Distrito Federal Central de la Federación Rusa en Literatura y Arte; Premio Honorífico del Foro Poético en Bahrein; Premio Literario La Casa del Padre, de toda Rusia; Premio literario de la Editorial Golden Alley; Premio Literario Marina Tsvetaeva, y Premio Ruso de Jóvenes Escritores de la Fundación para el apoyo a la democracia. Su obra poética ha sido publicada en Rusia, Vietnam, Macedonia, Serbia, China, Emiratos Árabes Unidos y Bahrein, entre otros países.
Abdukakhor Kosimov nació en Tayikistán en 1965. Es poeta, traductor, compositor, intérprete, dramaturgo, publicista y periodista. Es el fundador y líder del club literario "Vorisoni Tursunzoda" y de una rama de la Unión de Escritores de Tayikistán en la ciudad de Tursunzade. Es redactor en jefe del periódico Hidoyat del Partido Democrático Popular de Tayikistán. Ganador del Premio Internacional Vladimir Nabokov; ganador del concurso "De Cervantes hasta nuestros días", "Excelencia en Educación y Ciencia de la República de Tayikistán"; Medalla del Jubileo del 20 Aniversario de la Guardia de Fronteras de Tayikistán; Medalla por “Ayuda y Asistencia al Movimiento de Veteranos”; Medalla por “Trabajo activo en la Unión Internacional de Escritores”, Medalla "Por la Contribución Creativa a la Literatura Extranjera”.
Autor de los libros: Poemas para niños, primer entretenimiento, 2008; Seguidores, 2010; Espeso bosque de reflejos, 2011; Voz del alma, 2011; Irfon, 2010; Sarzam y no el sable de Hotir, 2015; y Pacificador, 2018. Escribe poemas, tanto en tayiko como en ruso. Copresidente del Consejo Literario de la Unión Internacional de Escritores y Lectores de la Asamblea de los Pueblos de Eurasia, Miembro de la Unión Internacional de Escritores, coordinador de la junta internacional de la Unión Internacional de Escritores.
Aminur Rahman nació en Bangladesh en 1966. Es un poeta en lengua bengalí, crítico literario, editor, periodista, médico farmaceuta graduado en la Universidad de Dakha y traductor de diez libros de poesía. Su obra ha sido vinculada a la estética de Rabindranath Tagore. Ha publicado dos antologías de poemas en bangla, un video poético titulado Dependencia solitaria, 1998; Una carta en blanco, 2000; y El amor y otros poemas, 2003. Ha representado a Bangladesh en festivales de poesía en Irak, India, Sri Lanka, Malasia, Japón, Mongolia, Gran Bretaña, España, Colombia y Nicaragua. Algunos reconocimientos por su obra: Medalla de Oro Genghis Khan, Mongolia, 2006; Premio Caballo del Cielo, Mongolia, 2015. Su poesía ha sido parcialmente traducida al chino, malayo, hindi, mongol, nepalí, urdu, árabe, inglés, ruso, italiano, alemán, francés y español.
Quamruzzaman Swapan nació en Dakha, Bangladesh, el 11 de marzo de 1966. Los gustos y temperamentos de sus padres, el ambiente doméstico temprano, el entorno literario en el que creció, y su propia lectura, contribuyeron en su creación y condicionaron su obra desde que empezó a escribir. Ha publicado entre otros los libros de poemas: Jharnar Kase Ak Din, 1990; Amar Protibimber Protk, 1994; Mayabi Ovishar, 1998; Nirbachita Kabita, 2007 y Selected poems.
Algunos de los poetas de renombre del sur de Asia, como el poeta Al Mahmood, el poeta Fazal Shahabuddin y el anciano poeta indio Nirendra Nath Chakravarti, han opinado sobre su capacidad artística para elegir las palabras de elocuencia que representan el color de la perseverancia humana. Quamruzzaman ha participado en todos los movimientos de la cultura poética como precursor. Hasta el día de hoy ha publicado 11 libros de poesía. Sus poemas han sido traducidos a 25 idiomas. También ha viajado por Emiratos Árabes Unidos, Bahréin, Pakistán e India. Durante algún tiempo, trabajó como asistente de dirección de una película bengalí en Bangladesh. Ahora se dedica a componer guiones, producción televisiva y ha tomado el trabajo como arquitecto de documentales como su profesión.
Mei Er, seudónimo de Gao Shangmei, nació en la ciudad de Huai´an de la provincia de Jiansu (China), en 1968. Es directora de la revista de poesía Agua de otoño, de la provincia de Taiwán. Empezó a publicar poesía desde 1986. Sus obras estuvieron recogidas en varias revistas tales como Revista de poesía y en otras colecciones de poemas. Los poemas de Mei Er demuestran un punto de vista particular y están llenos de pasión y fuerza, razón por la que los lectores se olvidan a menudo de su identidad femenina. Su esfuerzo y búsqueda le han traído éxitos inesperados en el círculo de poesía.
Hasta el momento ha publicado los libros de poesía El peso de la esponja, 2013; y, Tú y yo, 2014; Twelve Back, 1918. El peso de la esponja logró críticas muy positivas una vez que se presentó al público. En 2012 Mei Er fue nombrada por la revista Jóvenes Contemporáneos como una de las “diez poetas jóvenes preferidas por los lectores”. En 2014 fue incluida por la Revista de poetas como una de las “Diez poetas mujeres” de ese año y la Academia Mundial de Artes y Cultura le otorgó además el título de Doctora en Letras. En 2015 Mei Er obtuvo el Premio de Creación Poética en el congreso mundial de poetas que se celebró en la provincia de Taiwán, donde obtuvo en 2016 la Medalla de Arte y Cultura en la 57ª edición.
Abdul Hadi Sadoun nació en Irak en 1968. Es poeta, ensayista, traductor y editor. Es doctor en Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Madrid. Ha participado en muchos festivales y encuentros literarios en el mundo árabe, España, Latinoamérica y Europa. Autor de varios libros en árabe y en castellano, entre ellos se destacan: Siempre Todavía, 2010; Campos del extraño, 2011; Memorias de un perro iraquí, 2016; y Todos escriben sobre el amor menos tú, 2018. Su obra literaria ha sido traducida al inglés, francés, rumano, serbio, macedonio, persa, turco, catalán, gallego y kurdo. Reconocimientos: Segunda Beca Antonio Machado (Fundación Antonio Machado, 2009). Huésped Distinguido de la Ciudad de Salamanca, 2016, y IX Distinción Poetas de Otros Mundos (Fondo Poético Internacional, 2016).
Pojjanat Pojjanapitak nació en Tailandia en 1969. Es poeta, compositor y cantante. Realizó estudios sobre el arte, en Bangkok. Su carrera en la poesía y la música comenzó a temprana edad. Ha publicado siete libros de poesía, siete álbumes de canciones, y numerosas letras para programas documentales y dramáticos en la televisión. Pojjanat también es un activista social-ambiental que dedica sus palabras y su voz a muchas campañas en contra de la injusticia y contra la destrucción de la naturaleza.
Nigar Hasan-Zadeh nació en Azerbaiyán. Es poeta y filóloga de lengua y literatura rusas. Pertenece a la Unión de Escritores de Azerbaiyán y al Pen Club Internacional. Dirige el proyecto literario Söz del Ministerio de Cultura y Turismo de Azerbaiyán. Ha publicado, entre otros, los libros de poemas: En alas sobre el horizonte, 2000; Bajo nubes alienígenas, 2004 y Plata, 2007. En 2012 publicó el místico cuento de hadas La pequeña hada y Nara el pájaro blanco. Sus poemas han sido traducidos a muchas lenguas y han sido traducidas en el Reino Unido, Italia, Alemania, Canadá, Australia, Hungría, Polonia, Turquía, Irán y Rusia. Su estilo oriental de escritura le ha merecido la reputación de poeta con un lenguaje único, que combina diferentes tradiciones de escritura.
Ali Al Hazmi nació en Arabia Saudita en 1970. Es poeta y escritor. Licenciado en lengua y literatura árabe. Publicó sus primeros poemas en revistas y periódicos locales e internacionales como El Día Séptimo (París), Creación (El Cairo) y Nazoa (Amman). Ha publicado: Portal del cuerpo, 1993; La pérdida, 2000; La gacela bebe su imagen, 2004; Seguro al borde, 2009; Árbol de la ausencia, 2016; Vida destrozada, antología en turco, 2017; Ahora en el pasado, 2019; Un camino seguro en la niebla, antología en rumano, 2017. Ha participado en festivales internacionales de poesía en Costa Rica, España, Uruguay, Cuba, Colombia, Turquía, Italia y Rumania. Sus poemas han sido traducidos al inglés, francés, español, rumano, turco e italiano. El crítico marroquí Ibrahim Al Kahwaygui publicó El pájaro del fuego, estudio crítico sobre la poesía de Ali Al Hazmi.
Ramya Jirasinghe nació en Sri Lanka en 1971. Es poeta y narradora. Su libro de poemas, Hay una isla en el hueso, ganó el Premio Conjunto Literario Estatal 2011. Es autora de varios libros de no ficción, incluyendo Ritmo del mar, Trinidad y Cuando la vida toca la vida. Sus obras de poesía, ficción breve, no ficción, largometraje y opinión se han publicado internacionalmente en The Poetry Journal (Chicago), Osprery (Escocia), TimesOnline (Reino Unido), The New Republic (E.U.), y localmente en Sunday Times, Sunday Island, Island y Daily Mirror. Tiene una maestría en literatura comparada de la Universidad de Londres y un doctorado en relaciones internacionales de la Universidad de Colombo. Su libro de poemas, Poemas de amor desde un jardín de franchipanes, fue publicado por Mica Press, Reino Unido, en 2018.
Mohammed M. Al-Lawzi nació en Yemen en 1973. Es poeta y ensayista. Pertenece a la Unión de Escritores de Yemen. Ha publicado los libros de poesía: Telaraña temblando, araña regocijándose, 2001; Vacaciones de Jerry, 2008; Lunar en la pata de la mariposa, 2015; Carcajadas de niño mudo, 2018. Participó en Lecturas de Poesía al Anochecer, de la Unión de Escritores de Yemen, en 2001; en el Festival de Poesía Joven Árabe, Yemen, 2004 y 2005; en el Festival de Poesía Joven Árabe, Bahrein, 2009; y en la Estación Radio Cultura, Túnez, 2018. Su obra poética, colmada de un onirismo no exento de ironía, refleja sutilmente la atmósfera apocalíptica de la guerra contra su pueblo, bajo el asedio del hambre, los bombardeos y la desesperanza, en medio de la indiferencia internacional.
Aazam Obidov nació en Uzbekistán en 1974. Es poeta, filólogo, traductor y escritor de relatos breves. Sus poemas, inmersos en la traducción sufí, han sido traducidos a más de 20 idiomas y publicados en todo el mundo. Ha traducido al inglés, novelas y cuentos de famosos escritores uzbekos. Bajo el título Melodías de Asia, reunió sus traducciones al inglés de poetas uzbekos contemporáneos. Algunos de sus libros de poemas: La isla de la ansiedad; El sueño de amaneceres luminosos; Hay un milagro en camino, y Te dejo en completo aburrimiento. Ha participado en festivales de poesía, y dictado talleres de escritura creativa en más de 20 países. En colaboración con el poeta Bahrom Ruzimuhammad, Aazam compiló dos antologías internacionales de poesía, Pez y Serpiente y El lenguaje de los pájaros. Es coordinador del Movimiento Poético Mundial en su país natal.
Ali Al Jalawi nació en Bahrein en 1975. Es poeta, ensayista y periodista. A los 14 años empezó a escribir poesía, motivado por un pensamiento crítico hacia las condiciones de vida en su país, que lo condujo a la prisión en un par de ocasiones, a los 17 y a los 20 años. También fue torturado. Actualmente vive en el destierro en Alemania. Obra poética: La sabiduría de Allah; Cada vez que el corazón lucha; Él comete errores; Nosotros sabemos; Aquello que no se dice en el poema; y Los profetas comprenden. Ha participado en festivales poéticos en Gran Bretaña, Siria, Kuwait, Jordania, Yemen, Sudán, Bahrein y Nicaragua. Afirma Ali Al Jalawi: “Soy un reflejo de mi realidad y mi medio ambiente. Por lo tanto, se encuentra en mis textos una rebelión contra el poder del tabú en la sexualidad y el poder del mito en la religión, y el poder de lo prohibido en la política".
Akshin Aliev nació en Azerbaiyán en 1977. Es poeta, periodista y autor de seis libros de poesía. Estudió en la Facultad de Historia y Filología de la Universidad Pedagógica Estatal de Azerbaiyán. Pertenece a la Unión de Periodistas de Azerbaiyán. Fue miembro honorario del Centro Internacional de Relaciones Internacionales en Moscú, Rusia, 2003.
Reshma Ramesh nació en la India en 1977. Es una poeta bilingüe que escribe en inglés y kannada. Ha publicado entre otros los poemarios: Reflejo de ilusiones y Medialuna. Pertenece al Congreso Mundial de Poetas. Su obra ha sido publicada en varias antologías internacionales y revistas de poesía y sus poemas han sido traducidos al bengalí, serbio, francés, malayo, turco, albanés, italiano, mongol y español. Ella ha aportado traducciones y relatos para varios documentales relacionados con el medio ambiente y ha participado en Festivales Internacionales de Poesía y Literatura en Serbia, Turquía, India, Mongolia y Malasia. Es Licenciada en Bellas Artes y Fotografía. Reshma también es una voz prominente en una de las plataformas de poesía más importantes, Kavya Sanje, en Bangalore.
Keshab Sigdel nació en Nepal en 1979. Es poeta, dramaturgo, ensayista, editor, traductor y profesor de lengua y literatura inglesa. También es un destacado activista en la defensa de los derechos humanos, en asociación con Amnistía Internacional, por lo cual se desempeña como Vicepresidente Nacional de la Sección de Amnistía Internacional de Nepal. Es autor de los libros de poemas Disolución del tiempo, 2007, y Los colores del sol, 2017. Es igualmente el coautor de una antología conjunta de poemas en inglés, Seis cuerdas, 2011. Ha traducido al inglés y al nepalí varias obras literarias chinas y nigerianas. Sus poemas y obras teatrales, están incluidos en libros de texto escolar en Nepal. Es Vicepresidente de la Sociedad de Escritores de Nepal y miembro del Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial en su país. Por su obra literaria obtuvo los premios Bhanubhakta Swarna Padak, 2014 y Kalashree Srijana Puraskar, 2015.
Cao Shui (chino simplificado: 曹谁), también conocido como Shawn Cao (nacido el 5 de junio de 1982), es un poeta, novelista, guionista y traductor chino. Es una figura representativa de la literatura contemporánea china. Lidera el movimiento de “la Gran Poética”. En su “Manifiesto del Gran-poema”, busca integrar las culturas sagradas y seculares, orientales y occidentales, antiguas y modernas, en la literatura china. En 2008, renunció a un periódico y viajó alrededor de Tibet y Xinjiang, que son el centro de Eurasia o del mundo desde su perspectiva. Su trilogía de novelas Secreto del Cielo cuenta todo el desarrollo histórico de la civilización humana. Sus más destacados trabajos incluyen Épica de Eurasia, la ya mencionada trilogía y El Rey Pavo Real (serie de T.V.). En sus obras extracta elementos de varias civilizaciones humanas antiguas, desde Babilonia hacia el Occidente hasta Judea, Egipto, Grecia, y hacia el Oriente hasta Persia, India, China, y usa dichos elementos para reconstruir una nueva patria humana utópica, la cual siempre describe como Eurasia, la Cima de la Torre de Babel o las Montañas de Kunlun (Montañas del Cielo).
Hasta ahora veinte libros de Cao Shui han sido publicados, incluyendo cinco colecciones de poemas, tres colecciones de ensayos, diez novelas y cien episodios de series de T.V. y filmes. Es miembro de la Asociación de Escritores de China, de la Asociación del Film de China y de la Sociedad de Poesía de China. Actualmente vive en Pekín y trabaja como escritor y guionista profesional.
Valentin Tszin nació en Rusia en 1984. Es director de cine, coreógrafo, bailarín, actor de teatro y de cine. Fundador y director de PoemaTeatro. En el marco de la 17 Escuela de Poesía de Medellín realizó el curso Semiótica del Cuerpo, método desarrollado durante tres años y que se convirtió en la base del concepto de la compañía rusa de teatro PoemaTeatro. Esta técnica se basa en un principio de deconstrucción del cuerpo narrativo y en la transición hacia la zona de un cuerpo intuitivo y de pensamiento. La imagen no viene al escenario junto con el artista, que al actuar paso a paso en el escenario cruza el laberinto de su cuerpo para alcanzar la imagen. El tiempo se congela. El cuerpo se divide en millones de signos. El espacio cae bajo control. El principio básico de este trabajo se basa en el uso del metrónomo y el análisis rítmico de las posibilidades de un cuerpo, en una definición de las distinciones entre la arquitectura exterior e interior.
Debasish Parashar es un poeta multilingüe, cantante, músico y letrista. Es profesor asistente de Literatura Inglesa en la Universidad de Delhi. Pertenece al Movimiento Poético Mundial. Ha creado un interesante ensamblaje de la música tradicional de su país con orquestaciones occidentales, desafiando las convenciones religiosas y rituales de los satras. Ha participado en eventos literarios en su país y en Inglaterra, Italia, Japón, Ecuador, Bolivia y Colombia. Su obra ha sido parcialmente traducida al ruso, holandés, español, checo, francés, rumano, serbio, albanés, persa, afrikaans, indonesio, árabe y español. Su poesía ha aparecido en más de 12 libros y antologías diferentes, en editoriales de renombre en Estados Unidos, Rusia, los Países Bajos, Serbia y Mongolia. En general, su poesía ha aparecido en más de 30 países del mundo.
Nigar Arif nació en Azerbaiyán el 20 de enero de 1993. Estudió en la Universidad Pedagógica Estatal de Azerbaiyán, en la facultad de inglés, de 2010-2014. Pertenece a la Unión Mundial de Escritores Turcos Juveniles y se graduó de la escuela de escritores juveniles de la Unión Estatal de Escritores de Azerbaiyán. Sus diferentes poemas fueron publicados en varios periódicos, revistas y sitios web.
Europa
Charles Simic. Poeta, traductor y ensayista norteamericano, nacido en Yugoeslavia en 1938. Ha publicado más de veinte poemarios, numerosas traducciones de poesía de la Europa Oriental y ensayos. Su obra dotada de gran ironía y humor negro nos ofrece cosmogonías cotidianas con alusiones traumáticas al mundo contemporáneo y a las sociedades totalitarias. Sobre su estilo, The New York Times Book Review afirma que "…en el reino de la imaginación... pocos poetas norteamericanos han sido tan influyentes y únicos como Charles Simic…”. La sencillez profunda de sus poemas le ha permitido buena recepción en el mundo anglosajón y en países de otras lenguas, así como el merecimiento de numerosos premios y distinciones, entre ellos el de ser Poeta Laureado por el Congreso de los Estados Unidos y el Premio Pulitzer 1990. Por muchos años, fue profesor de la Universidad de New Hampshire y vive a orillas del lago Bow en Strafford, New Hampshire, al norte de los Estados Unidos.
Joan Margarit nació en España en 1938. Es poeta, ensayista y arquitecto. En sus palabras: “la tarea del poeta, igual que la de arquitecto, consiste en construir una estructura sólida. Un poema tiene que conseguir la solidez con el menor número de palabras y de esta exactitud viene su poder de consolación”. Algunos reconocimientos a su obra: Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda, 2007; Premio Nacional de Poesía 2008; Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana 2019, y Premio Cervantes, ese mismo año. Su vasta obra poética incluye, entre muchos otros, los libros: Cantos para la coral de un hombre solo, 1963; Predicación para un bárbaro, 1979; Poesía amorosa completa (1980-2000), 2001; Arquitecturas de la memoria, 2006; Barcelona amor final, 2007; Casa de misericordia, 2007; Misteriosamente feliz, 2009; Amar es dónde, 2015 y Un asombroso invierno, 2018.
Boaventura de Sousa Santos nació en Portugal en 1940. Es uno de los más destacados líderes intelectuales de la lucha anti-globalización. Doctor en Sociología del Derecho, emérito profesor universitario de la Universidad de Coimbra y poeta. En sus propias palabras: “Creo que soy famoso porque tengo un modo de comunicar mis ideas que tiene mucho que ver con mi trabajo junto a los movimientos sociales, en la calle, en el territorio. Mis investigaciones me obligan a pasar gran parte de mi tiempo con ellos y por eso mi contacto con la juventud es más fácil”.
Ha obtenido una veintena de premios en diversos lugares del mundo por su vida y su obra. Algunos de sus libros publicados: Estado, Derecho y Luchas Sociales, 1991; Reinventar la democracia, reinventar el Estado, 1998; La globalización del derecho: los nuevos caminos de la regulación y la emancipación, 1998; De la mano de Alicia. Lo Social y lo político en la postmodernidad, 1998; Crítica de la Razón Indolente, 2000; El milenio huérfano: ensayo para una nueva cultura política, 2005; Conocer desde el Sur: Para una cultura política emancipatoria, 2008; Refundación del estado en América Latina: Perspectivas desde una epistemología del Sur, 2010; Descolonizar el saber, reinventar el poder, 2010; Para descolonizar el occidente. Más allá del pensamiento abismal, 2011; De las dualidades a las ecologías, 2012; Derechos humanos, democracia y desarrollo, 2014; Democracia al borde del caos. Ensayo contra la autoflagelación, 2014; Si Dios fuese un activista de los derechos humanos, 2014; Revueltas de indignación y otras conversas, 2015.
Ataol Behramoglu nació en Çatalca cerca de Estambul, Turquía, en 1942. Es poeta, ensayista, dramaturgo, crítico literario, profesor universitario y traductor. Se graduó en la Universidad de Ankara, en el departamento de Lengua y Literatura Rusa. Sus dos primeros libros de poemas, aparecidos en 1965 y 1970, fueron aclamados como un manifiesto de la nueva generación en la poesía turca contemporánea. Entre 1970-1974 vivió en París, Londres y Moscú. En París se encontró con Pablo Neruda y Louis Aragon. Fragmentos de su poema "Un día seguro" se publicaron en Les Letters Françaises editado por Aragón.
En 1975, en Estambul, editó la revista literaria mensual "Militante", que surgió como una importante e influyente revista durante los dos años de su publicación. En este período de los años 70’s salieron los otros libros de poemas: Ni lluvia ... ni poemas, Durante el asedio, La epopeya de Moustapha Suphi, Cuartetas. Una selección de la poesía de Behramoğlu fue traducida al griego y publicada como su primer libro de poesía en el extranjero, junto con una atención elogiosa de Yannis Ritsos (1981).
Arrestado en marzo de 1982 junto con otros miembros ejecutivos de la Asociación Turca de la Paz, fue mantenido en una prisión militar hasta noviembre del mismo año. Fue galardonado con el Premio Lotus por la Unión de Escritores Afroasiáticos en 1982. En noviembre de 1983, en una sesión del juicio a la Asociación de Paz de Turquía a la que no asistió, fue sentenciado a ocho años de trabajos forzados, seguidos de 32 meses de exilio interno. Tuvo que huir a París, donde permaneció hasta 1989, cuando se retiró la sentencia. Durante este período participó en varias reuniones en muchos países del mundo (de Australia a Finlandia) para leer sus poemas y conferencias al público turco. En 1986, la revista literaria y cultural turca "Anka" comenzó a publicarse en francés bajo su dirección.
Ataol Behramoğlu es profesor de lengua y literatura rusa y también tiene su columna como comentarista literario y político en el diario "Cumhuriyet" desde hace un par de años. Además de su gran popularidad como poeta y escritor en su país, es un eminente traductor de las obras de poetas y escritores rusos como Pushkin, Lérmontov, Chejov y Gorki. Su poesía ha sido traducida a muchos idiomas y por ella ha recibido varios premios nacionales e internacionales, incluyendo el Premio Lotus (1982), el Premio Pushkin (2008), el Premio Mihai Eminescu (2016), el Premio Europeo Homero (2016) y otros...
Richard Berengarten nació en Londres, Inglaterra, en 1943. Es poeta y ensayista. Internacionalista convencido, ha vivido en Italia, Grecia, ex-Yugoslavia y Estados Unidos, y su obra ha sido traducida a más de 100 idiomas. Profundamente influido por su amigo y mentor Octavio Paz, a quien conoció en 1970, Richard es autor de más de 25 libros, incluidos Tree, Black Light, The Manager, The Blue Butterfly, In a Time of Drought, Under Balkan Light, Manual, Notness – y Changing, un gran homenaje al Libro de los cambios chino. Su última colección completa, The Wine Cup (2019), está dedicada al antiguo poeta taoísta Tao Yuanming.
Los libros de Richard en español incluyen Árbol (tr. Clara Janés), Las manos y la luz y Luz negra (tr. Miguel Teruel y Paul S. Derrick), y en gallego O voar da borboreta azul (tr. Loreto Riveiro Àlvarez y F. R. Lavandeira). El Festival de poesía de Cambridge (1975–1985), que Richard fundó y lanzó, es hoy reconocido como un importante acontecimiento, pionero entre los festivales internacionales de poesía de su tiempo.
Richard ha sido galardonado con el Premio Eric Gregory, el Premio de Poesía Keats, el Premio Duncan Lawrie, el Premio Judío Trimestral-Wingate, el Premio Manada (Macedonia), el Premio Carta de Morava (Serbia) y el Premio Xu Zhimo Sauce Plateado, así como premios del Consejo de las Artes de Gran Bretaña y una beca del Fondo Literario Real (Reino Unido). Es autor de dos proyectos de poesía multilingüe en línea: el Proyecto Volta (fundado en 2009) y el Proyecto Árbol (fundado en 2016). El primero de estos proyectos incluye la traducción de un mismo poema al aragonés, vasco, castellano, catalán y gallego. El segundo, que combina poesía y ecología, es especialmente relevante en el contexto actual de crisis global de cambio climático.
Adam Zagajewski nació en Polonia en 1945. Es poeta, novelista, ensayista, traductor y editor. Es uno de los más reconocidos poetas de su país. Ha ganado, entre otros premios: el Premio Berliner, el Premio Kurt Tucholsky y el Premio Princesa de Asturias de las Letras, 2017, en cuya recepción del mismo manifestó: “En el mundo actual todos quieren hablar sólo de la comunidad y de política, y es cierto que esto es importante. Pero también existe el alma particular con sus preocupaciones, con su alegría, con sus rituales, con su esperanza, su fe, su deslumbramiento que, a veces, experimentamos”. En español se han editado sus libros: En la belleza ajena, 2003; Tierra del fuego, 2004; Poemas escogidos, 2005; En defensa del fervor, 2005; Deseo, 2005; Dos ciudades, 2006; Antenas, 2007; Solidaridad y soledad, 2010; Mano invisible, 2012, y Asimetría, 2017.
Bronislava Volková nació en la República Checa en 1946. Es poeta, narradora, traductora, ensayista y profesora universitaria. Su obra ha sido traducida a once idiomas y ella ha traducido a muchos poetas checos al inglés, así como otros poetas eslavos al checo. Algunos de sus libros de poesía: Aire sin tacones, 1987; Una ausencia cierta, 1990; Vulnerabilidad de la Tierra, 1992; La mano sordomuda, 1993; Casa en llamas, 1995; Coraje del arcoíris, 1993; Mundos destrozados, 1995; Transformaciones, 2000; Luz entrante, 2002 y Nacida de la oscuridad, 2004. Es miembro del club PEN checo y estadounidense y ha recibido varios premios literarios.
Antonio Colinas nació en España en 1946. Es Poeta, narrador, ensayista y traductor. Siruela editó en España su Obra poética completa en 2011, publicada también en México ese mismo por el Fondo de Cultura Económica. Es autor de dos novelas (Un año en el sur y Larga carta a Francesca), de los ensayos: Del pensamiento inspirado, El sentido primero de la palabra poética o La simiente enterrada (Un viaje a China). Otros libros suyos: Vicente Aleixandre y su obra, Hacia el infinito naufragio (Una biografía de Giacomo Leopardi) y Rafael Alberti en Ibiza (Seis semanas del verano de 1936). Tradujo la obra completa de Salvatore Quasimodo y Cantos, Pensamientos de Leopardi. Recibió el Premio Nacional de Literatura, el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, el Premio Nacional de Traducción (Italia), el Premio Lerici y el Premio Dante Alighieri a la labor literaria de toda una vida.
Agneta Falk nació en Suecia en 1946. Es poeta, artista visual, pintora, editora y traductora. Fundó el grupo de teatro político Los Bombachos, en Estocolmo. Después de estudiar teatro y literatura, se mudó a Inglaterra al final de los sesenta. Allí enseñó actuación, comunicación, lectoescritura y escritura creativa. Recibió un reconocimiento de la oficina para las artes de Yorkshire por su primer libro Aquí por propia elección, 1980. Otros de sus libros de poemas: No es amor / Es amor, 2000 y Músculo del corazón, 2009. Ha asumido un fuerte compromiso en contra del tráfico sexual, que ha llegado a ser un tema frecuente de su obra. Ha participado en muchos festivales internacionales de poesía. Su poesía ha sido traducida a muchas lenguas. Pertenece a La Brigada de Poetas Revolucionarios.
Gerry Loose nació en Escocia en 1948. Es poeta y un destacado activista político contra la guerra y las armas nucleares. Tiene experiencia en horticultura y ecología y su poesía está influenciada por esos temas y por los problemas medioambientales. Ha sido el Director Creativo de Jardín de la Paz. Ha realizado instalaciones poéticas en varios países. Algunos de sus libros publicados: Las partículas elementales, 1993; Lenguas de piedra, 1998; Impreso sobre agua, nuevos y selectos poemas, 2007; Falla geológica, 2014 y Aquella persona en sí –registro poético de un recorrido por sitios de pruebas nucleares en Estados Unidos y Japón. Algunos reconocimientos por su obra: Premio Koneen Saatio 2009; Premio Robert Louis Stevenson, 2006 y el Premio de la Sociedad de Autores, 2014.
Jean Portante nació en Luxemburgo en 1950. Es poeta, novelista, ensayista, traductor, dramaturgo y periodista. Es traductor de poesía al francés, español, italiano, inglés y alemán. De autores en lengua española ha traducido a Gonzalo Rojas, Juan Gelman, Reina María Rodríguez y Víctor Rodríguez Núñez, entre otros. Su obra, escrita en francés y traducida a numerosos idiomas, incluye unos cuarenta libros: poemas, relatos, obras teatrales y novelas. Ha publicado en español los libros: Abierto Cerrado, 1996; Elaborar, 2000; La reinvención del olvido, 2013; La ceniza de las palabras, 2015; El fabricante de sur, 2015 y La tristeza cósmica, 2019. Desde 2006 forma parte en Francia de la Academia Mallarmé. Recibió numerosos premios en Francia, entre ellos el prestigioso Premio Mallarmé, y el Gran Premio de la Unión de Escritores, por el conjunto de su obra.
Paul Muldoon nació en el condado de Armagh, Irlanda del Norte, en 1951. Actualmente vive en Nueva York. Ex productor de radio y televisión para la BBC en Belfast, ha enseñado en la Universidad de Princeton por más de treinta años. Es autor de trece libros de poesía, incluyendo Moy Sand and Gravel, 2002, por el cual ganó el Premio Pulitzer 2003 y Frolic and Detour, 2019; así como Poemas seleccionados 1968-2014, 2016. Roger Rosenblatt, escribiendo recientemente en The New York Times Book Review, describió a Paul Muldoon como "uno de los grandes poetas de los últimos cien años, que puede ser todo en sus poemas, palabra lúdica, lírica, hilarante, melancólica. Y furiosa. Sólo Yeats antes que él podía escribir con semejante furia medida.
Chantal Maillard Nació en Bruselas en 1951. Vivió en Bélgica hasta cumplir los treces años. Adquirió la nacionalidad española en 1969. Doctora en Filosofía y especialista en Filosofías de la India, fue Profesora Titular de Filosofía en la Universidad de Málaga, donde promovió la enseñanza de las relaciones del pensamiento y de la artes en las distintas culturas. Ha sido colaboradora habitual del diario El País. Como poeta recibió el Premio Nacional de Poesía por su libro Matar a Platón, y el Premio de la Crítica por Hilos.
Es autora de numerosos libros de poemas, ensayos y una cuatrilogía de diarios: Filosofía en los días críticos (2001), Diarios indios (2005), Husos (2006) y Bélgica (2011). La baba del caracol (2014), La razón estética (2017), ¿Es posible un mundo sin violencia? (2018) son algunos de sus últimos ensayos. El volumen India (2014) reúne sus escritos sobre este continente. Entre sus poemarios destacan Hainuwele y otros poemas (2009), La herida en la lengua (2017), Cual menguando (2018) y Medea (2020). En La mujer de pie (2015) y La compasión difícil (2019) apuesta por una escritura híbrida. Matar a Platón se ha llevado a escena y representado en concierto en numerosas ciudades españolas.
Francis Combes nació en Francia en 1953. Es poeta, ensayista, periodista, editor, traductor, escritor de canciones y libretos de ópera. Ha publicado, entre otros, los libros de poesía: Aprendices de la primavera; El amor, la margarita y el computador; Cévennes, o el cielo no está en venta; Las pequeñas lecciones de las cosas; La Dama de la Torre Eiffel; La Balada del corazón insumiso; La Fábrica de la felicidad; Causa común; El Cuaderno azul de China; y La clave del mundo está en la entrada a la izquierda. Comprometido con la vida social y política, tradujo al francés a Vladimir Maiakovski, Heinrich Heine, Bertolt Brecht, Attila József, y a algunos poetas americanos, entre ellos Eliot Katz y Jack Hirschman. Algunos de sus poemas han sido traducidos al árabe, inglés, alemán, italiano, checo, portugués y castellano. Pertenece al Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial.
Luis Filipe Sarmento nació en Lisboa, Portugal, en 1956. Realizó estudios de Filosofía en la Universidad de Lisboa. Es poeta, traductor, periodista, editor, realizador de televisión, director de cine y video y profesor. Algunos de sus libros y textos fueron traducidos al inglés, español, francés, italiano, griego, árabe, mandarín, japonés, romano, macedonio, turco, croata y ruso.
Ha producido y dirigido la primera experiencia de Videolibro hecha en Portugal en el programa Acontece para la RTP (Radiotelevisão Portuguesa), durante 10 años. Dirigió más de 500 videoclips, documentales y películas de música, poesía, novela, ensayo, teatro, artes plásticas y ballet para televisión.
Miembro del P.E.N. Club. Miembro de la Asociación Portuguesa de Escritores. Coordinador Internacional de la Organization Mondial de Poétes (1994-1995). Presidente de la Asociación Ibero-Americana de Escritores (1999-2000). Coordinador de World Poetry Movement en Portugal.
Algunos de sus libros publicados: La edad del fuego, 1975; Trilogía nocturna, 1978; Nubes, 1979; Orquestas y coreografías, 1987; Galería de un sueño inquieto, 1988; Fin del paisaje, 1988; Fragmentos de una conversación de sala, 1989; Ex posiciones, 1989; Boca barroca, 1990; Tintes Alquímicos, 1995; La intimidad del sueño, 1998; Crónica de la vida social de los ocultistas, 2000; Gramática de las constelaciones, 2012; Efectos de captura, 2015; Repetición de la diferencia, 2016; Casa de mundos irrepetibles, 2016; Gabinete de curiosidades, 2017, KNK, 2019; Operación Ulises, 2019.
Sreten Vujović nació en Cetinje, Montenegro, en 1957. Es poeta, ensayista, traductor, narrador -incluso para niños-, profesor de primaria y secundaria en su país y en el exterior, y escultor. En su producción, da voz a las experiencias de la vida: el amor, la paternidad, el exilio y el compromiso con la libertad. En particular, sus poemas de amor componen un viaje inédito que no deja de ser angelical mientras se mantiene carnal, un camino de amplio horizonte y alta entonación, donde el aliento aéreo del impulso al bien abre con ternura paradójica la puerta del misterio del amor.
Es autor de los libros de poesía y prosa: La canción del pájaro olvidadizo, 1982-1983; Ronda decapitada, 1983; Habitación especial (Habitación de personas especiales), 1986; El libro del Génesis, 1991; Cómo se hunden los horizontes, 1995; Cómo regresar (Recuerdos del exilio), 2001; Poema de amor, 2006; Ronda diabólica frente al monasterio, 2008; Gran hermano, 2009; Líder, 2010; Oración, 2010; Relatos selectos y Tommy, mi amigo-monodrama, 2011; y La gran capa diabólica, trilogía, 2015. Sus poemas y prosa han sido traducidos al inglés, alemán, italiano, polaco, francés, gallego, rumano, macedonio, albanés, esloveno, ucraniano y bielorruso. Es miembro y uno de los fundadores de la Asociación de Escritores Independientes de Montenegro y del Centro Montenegrino del P.E.N.
Tobías Burghardt nació en Alemania en 1961. Es poeta, ensayista, antólogo, periodista cultural y editor. Poemas suyos han sido traducidos a 25 idiomas, publicados en antologías, revistas de poesía y periódicos. Con su esposa Jona traduce poesía latinoamericana, ibérica y luso africana. Ambos recibieron en 2017 el Premio Internacional de Literatura KATHAK, Bangladesh, por sus respectivas obras poéticas y su compromiso literario común entre las culturas y los idiomas. Dirigió la revista de ensayo y poesía Delta. Su obra poética incluye: Rumores solares, 1991; Ríomar abajo, ríomar arriba, 1996; Orillas, 2001; Islote, 2002; Tierra de verdor, 2005; Islotes y otros confines, 2005; Tierra de septiembre & Alfabeto de agosto, 2010; y Los elementos del mar, 2019. Publicó varias antologías personales en Argentina, Irak, Japón, Portugal, Serbia, Montenegro, Suecia, Uruguay y Venezuela.
Heike Fiedler nació en Alemania en 1963. Tiene ciudadanía suiza. Es poeta, traductora, artista sonora y visual y performer. Imparte clases magistrales y talleres de poesía contemporánea, centrándose en la escritura colectiva y la transferencia de la página a la oralidad. Obtuvo su maestría en literatura y un certificado en estudios de género. La condición de la creación de la mujer es un tema central en su obra. Trabaja entre lenguas, artes, improvisación y composición. Desde 2000 participa regularmente en festivales de poesía, literatura y música, en Europa y otros continentes. Realiza sus textos con papel, voz y electrónica. Realiza instalaciones e intervenciones en el espacio público y concibe proyectos interdisciplinarios. Recibió la Beca del Fondo Municipal de Arte Contemporáneo en Ginebra, y por su obra, varios premios de la ciudad y del cantón de Ginebra. Ha publicado cinco libros de poesía.
Pat Boran nació en Irlanda en 1963. Es uno de los poetas más conocidos de su generación. Ha publicado, entre otros, los libros de poemas: El reloj desenvuelto, 1990; Historia y promesa, 1990; Asuntos familiares, 1993; La forma del agua, 1996; Como la mano el guante, 2001; Nuevos y selectos poemas, 2007; y La próxima vida, 2012. Ha sido Director de Programa del Festival de Escritores de Dublín. En la actualidad presenta un programa sobre Poesía en la radio pública irlandesa, RTE. En 2005 puso en marcha Dedalus Press, una de las más importantes editoriales irlandesas, especializada en poesía irlandesa, incluyendo también a otros autores traducidos al inglés. Otros de sus libros: Una breve historia de Dublín, 2000 y La prisión invisible: Escenas de una infancia irlandesa, 2009.
Milena Ercolani nació en la República de San Marino en 1963. Es poeta, novelista, profesora y autora de cuentos y fábulas para niños. Ha publicado varios libros de poemas, entre ellos: Escapando del reino de la nada, 1993; Marejada, 1995; Mujer en el mar, 1996; El canto de la crisálida, 2005; Hijas de la luna, 2009 y Antología Poética, 2011. Obtuvo el Primer Premio del Concurso Internacional Calabria Domani, el Premio Internacional de Poesía y Narrativa Padus Amoenus y el Concurso Nacional de Poesía y Narrativa La Montagnola. Desde hace varios años colabora con el Centro Social de Dogana en la organización de jornadas dedicadas a la divulgación de la poesía y la literatura. Junto con un grupo de artistas fundó la Asociación literaria cultural Il Cenacolo. Pertenece a la Sociedad Dante Alighieri de San Marino.
Stefano Strazzabosco nació en Vicenza, Italia, en 1964. Doctor en Filología Italiana por la Universidad de Padua, ha cuidado ediciones críticas, actas, ensayos, antologías; ha fundado la editorial “La Vencedora” y ha creado y dirigido el festival poético internacional “dire poesia” (Vicenza, 2009-2013).
Ha publicado los poemarios Racconto, 1995; Dímmene Tante, 2003; Blister, 2009; Sesenta y Seis, 2013; P - Planh por Pier Paolo Pasolini (con fotos de Graciela Iturbide y escritos de Michele Presutto y Juan Gelman), 2014; Estar, 2015 y 2017; Tt Zzzzz - Cantos de las hormigas (con ilustraciones de Francisco Soto), 2015; Dimmi, 2015; L’esercizio Ipsilon, 2018; Brodskij y Cuál es la rosa, 2019; y el monólogo teatral Tina. Masque sobre Tina Modotti, 2007.
Ha traducido a poetas como Octavio Paz (Aquila o sole?, - Premio Cervantes Italia 2003 por la traducción poética), Eduardo Lizalde, César Moro, Aurelio Arturo, Guillermo Fernández, Carlos Montemayor, Juan Gelman, Vicente Huidobro, Natalia Toledo, Tonino Guerra, Vittorio Sereni, Aldo Palazzeschi, Pierluigi Cappello, etc.
Vive en Italia y en la Ciudad de México, donde trabaja como profesor de asignatura en la Unam, el Istituto Italiano de Cultura y la Fundación para las Letras Mexicanas (FLM).
Claus Ankersen nació en Dinamarca en 1967. Antropólogo cultural, escribe poesía y prosa, traduce, ejerce el activismo literario y trabaja con híbridos interdisciplinarios con la palabra como elemento constante. Es autor de quince libros y ha presentado sus obras en más de veinte países. Su obra selecta ha sido traducida al sueco, finlandés, estonio, ruso, polaco, ucraniano, rumano, alemán, urmurt, búlgaro, inglés, uzbeko, español y macedonio. A principios de siglo, fue clave en el desarrollo de la poesía danesa e internacional del Spoken Work, y estableció la expresión artística de la poesía performática en la historia literaria danesa con su documental de 2009 Cacahuetes y cerveza gratis.
En noviembre de 2019, su último libro salió a la venta en Dinamarca, el poema esotérico "El triunfo del corazón cantante". En 2018 su colección Agarra tu corazón y sígueme fue aclamada por la crítica en la India, y su novela picaresca posterior en danés Pendæmonium fue elogiada por ser fantástica y, entretenida. En 2016 fue publicado en Ucrania con la colección original, Una convergencia súbita. Esta colección fue aclamada como uno de los mejores volúmenes de poesía traducidos del año. Otras obras del autor: Palabras habladas, 2003; 52 Poemas modernos de inconvenientes, 2005; Recuerdos del cielo. Híbrido / Gonzo, 2013; Brandtale, 2016; Almas gemelas, 2017; Río del hombre, 2020.
En 2015 lanzó Army of Poets, red global y local de poetas de acción.
Gelu Vlașin nació en Rumania en 1966 y reside en Madrid desde 2001. Ha publicado 19 libros (se incluyen reimpresiones y traducciones). Es miembro, del PEN Rumanía, de la Unión de Escritores de Rumania, de la Unión de Escritores de España. Está presente en más de 30 antologías en todo el mundo. Su poesía ha sido traducida y publicada en Estados Unidos, Canadá, España, Alemania, Francia, Italia, Rusia, Marruecos, Argentina, México, Australia, Corea del Sur, Hungría, Túnez e Israel. En 2012 fue condecorado por el presidente de Rumania con la Orden del Mérito Cultural en el Grado de Caballero y en 2013 recibió el título de Ciudadano Honorario de Telciu, Rumania. Dirige los Encuentros Internacionales de Telciu, Rumania, y el Festival Internacional de Poesía Diverbium, Madrid. En 2019 fue finalista del Premio Europeo de Poesía Clemente Rebora (Roma, Italia).
Ana Merino nació en España en 1971. Es poeta, novelista, dramaturga, periodista y escritora para niños. Ganó el Premio Nadal 2020 con su novela El mapa de los afectos. Es catedrática en escritura creativa en español y estudios culturales. Ha publicado nueve poemarios: Preparativos para un viaje, Premio Adonais 1994; Los días gemelos, 1997; La voz de los relojes, 2000; Juegos de niños, Premio Fray Luis de León, 2003; Compañera de celda, 2006; Curación, 2010, Accésit, Premio Jaime Gil de Biedma; Los buenos propósitos, 2015, y los infantiles Hagamos caso al tigre, 2010 y El viaje del vikingo soñador, 2015; Loqueleo, 2016. Pionera en el desarrollo de la formación académica del cómic. Ha sido columnista de opinión para El País, miembro del Comité Ejecutivo del International Comic Art Forum (ICAF), del Comité Directivo del Center For Cartoon Studies (CCS).
Sándor Halmosi nació en Hungría en 1971. Es poeta, traductor, artista, tallerista literario, editor y matemático. Mantiene una relación activa con asociaciones de escritores y poetas contemporáneos del mundo, con quienes trabaja en proyectos literarios de traducción. Promueve la poesía contemporánea internacional en Hungría, y difunde también la poesía húngara en el extranjero, mediante la publicación de antologías. Sus poemas han sido traducidos a más de diez idiomas. En 2018 recibió el Premio de Poesía de la Asociación Internacional de Escritores Pjeter Bogdani, en 2019 el Premio de Poesía Lukijan Mušicki, y en 2020 el Premio Internacional de la Asociación Literaria y Artística Raskovnik (Serbia). Pertenece al PEN húngaro, es fundador y presidente honorario de la Asociación Literaria y de Arte Echivox (Stuttgart), y miembro de la Academia Europea de Ciencias, Artes y Letras (París).
Fahredin Shehu nació en Kosovo en 1972. Es poeta, escritor, ensayista e investigador científico independiente en el campo del patrimonio espiritual de la humanidad y la estética sagrada. Es fundador y director del Festival Internacional de Poesía y Vino, en Kosovo. Apasionado por la caligrafía, trabaja activamente en descubrir nuevos medios y técnicas para esta forma de arte. Participó en muchos festivales y conferencias en Francia, Macedonia, Israel, Malta, Bélgica, Turquía, Italia y Serbia. Autor de 16 libros, su poesía ha sido traducida al inglés, alemán, francés, italiano, español, polaco, serbio, croata, bosnio, macedonio, italiano, sueco, turco, árabe, hebreo, rumano, chino-mandarín, maltés, friso y siciliano, y ha sido incluida en diversas antologías y revistas literarias internacionales.
Sigurbjörg Trastardóttir nació en Islandia en 1973. Es una de las más reconocidas poetas de su generación. Es también novelista, dramaturga y periodista. Licenciada en Literatura Comparada en la Universidad de Islandia. Algunos de sus libros de poesía publicados: Tierra de las llamas azules, 1999; Circunnavegación, 2000, catalogado como el mejor libro de poesía de ese año en su país; Prender fuego, 2008, Premio Fjöruverðlaunin de Literatura Femenina, y Novia, 2010, nominada al Premio Cultural DV. Con su novela Historia de Sól, recibió el Premio de Literatura Tómas Guðmundsson. Su poesía ha sido traducida a doce lenguas y ha sido incluida en diversas publicaciones en Islandia, Alemania, Escocia, Italia y Suecia, entre otros países.
Raquel Lanseros nació en España en 1973. Es poeta, traductora, antóloga y profesora universitaria. Su último libro de poesía, Matria, obtuvo en España en 2019 el Premio Nacional de la Crítica y el Premio Andalucía de la Crítica. Además, ha publicado en España Leyendas del Promontorio, Diario de un destello, Los ojos de la niebla, Croniria y Las pequeñas espinas son pequeñas. Su poesía reunida hasta 2016 está publicada bajo el título de Esta momentánea eternidad. En el campo de la literatura infantil y juvenil, es la autora del álbum ilustrado Himbu, el pequeño pintor. Como traductora, destacan sus versiones de Edgar Allan Poe, Lewis Carroll, Louis Aragon y Sylvia Plath. Ha sido galardonada con el Premio Unicaja de Poesía, con un Accésit del Premio Adonáis, con el Premio de Poesía del Tren, el Premio Antonio Machado en Baeza y el Premio de Poesía de Jaén.
Marta Eloy Chicocka nació en Polonia en 1973. Es poeta, traductora, ensayista y fotógrafa. Es Doctora en Estudios Hispánicos y Latinoamericanos. Enseña literatura y traducción literaria en Cracovia. Ha traducido al polaco a Pedro Calderón de la Barca, Jean Baptiste Racine, Roberto Juarroz, Juan Gelman, León Felipe y Olvido García Valdés. Igualmente ha traducido al español al famoso poeta polaco Adam Zagajewski. Ha participado en diversos festivales de poesía en Polonia, Francia y México. Autora de los libros de poesía: Entrada de emergencia, 2003; Lego para el ego, 2005; Huellas de neumáticos en la almohada, 2016; Encrucijada de cien caminos, 2019, y la antología En jaque. Poemas selectos 1999-2019. Obtuvo el Primer Premio del Concurso Nacional de Poesía Halina Poświatowska, 2004.
Nurduran Duman nació en Turquía en 1974. Es poeta, traductora, editora, periodista de cultura y arte turco, ingeniera oceánica y arquitecta naval. Escribe poesía desde los 8 años. Ha publicado, entre otros, los libros de poemas: El juego de la derrota, 2006; Intercambiando miradas con Estambul, 2010 y Mi Bemol, 2012. Sus poemas han sido traducidos y publicados en inglés, finlandés, serbio, búlgaro, eslovaco y español.
Antoine Cassar nació en Londres en 1978, de padres malteses. Es poeta, traductor, editor y gestor cultural. Creció entre Inglaterra, Malta y España, y trabajó y estudió en Italia, Francia y Luxemburgo. En el 2004, tras trece años sin pisar apenas las islas maltesas, regresó al pueblo de su familia para reaprender una lengua que había prácticamente olvidado. En la actualidad vive en Madrid. Escritor de poesía maltesa, inglesa y multilingüe, en el 2008 participó en la BJCEM de Puglia, y recitó sus versos con Nabil Salameh del grupo musical italo-palestino Radiodervish. Su libro Mużajk, an exploration in multilingual verse (Skarta, 2008) fue presentado en la Feria del Libro de Leipzig y en los festivales de poesía de Copenhague y Berlín. En 2009, su obra Merħba, un poema de hospitalidad, fue galardonado con el premio internacional United Planet. Otros de sus libros de poemas: Cuarenta días, 2017 y Pasaporte, 2009, éste último un canto solidario a todas las culturas, un largo poema por el fin de las fronteras y la segregación.
Marije Langelaar nació en Goes, Países Bajos, en 1978. Ha publicado tres libros de poesía: De rivier als vlakte (El río como llanura), 2003; De schuur in (En el cobertizo), 2009, y Vonkt (Chispa), 2017, que han sido preseleccionados para numerosos premios. Ganó el Premio Hugues C. Pernath en 2009, el Premio Jan Campert en 2017 y el Premio de Poesía Awater en 2018.
En 2020 se publicó su primera novela, En el año del buey rojo. Además de su carrera como escritora, fundó, junto con otros padres, una nueva escuela primaria en 2011. En esta escuela, los niños aprenden a través de proyectos; La atención se centra en el desarrollo integral del niño, en la cooperación, la creatividad, la naturaleza, el yoga y la conciencia de sí mismo.
También es miembro de un equipo central para fundar una "Aldea del Futuro", una nueva forma de vivir con el objetivo de resolver los principales desafíos de la humanidad en el planeta Tierra. Un plan para una vida sostenible y consciente que se puede adaptar para adaptarse a situaciones en todo el mundo.
Natasha Sardzoska nació en Skopje, Republica de Macedonia, en 1979. Es poeta, escritora, periodista, profesora y traductora (FR, ES, IT, EN, PT, CA) macedonia. Ha vivido en París, Roma, Milán, Stuttgart, Bruselas, Lisboa, Heidelberg, Rijeka, Perpignan, Barcelona y Skopje. Es doctorada en antropología por las universidades Eberhard Karls de Tubinga, Sorbonne Nouvelle de Paris y la Universidad de Bérgamo. Ha publicado los libros de poesía: Habitación Azul, Piel, Él me arrastró con un hilo invisible, Agua viva y Coxis, ensayos en revistas internacionales y cuentos en la antología Asombro. Su libro Piel es publicado en Estados Unidos y en Italia y su poesía es traducida y publicada en revistas literarias internacionales. Su poema Muñeca de cuerdas es publicada en inglés y español en la antología internacional contra el abuso infantil por el Festival Internacional Grito de Mujer.
Christos Koukis en Grecia en 1979. Es poeta y escritor. Ha publicado libros de poesía en Grecia, Francia, India y Serbia y sus poemas han sido traducidos a ocho idiomas. Ha sido incluido en antologías de poesía en Grecia y otros países y ha participado en varios festivales internacionales de poesía en todo el mundo. Ha trabajado en revistas de poesía y cultura y ha escrito letras de canciones. Recientemente colaboró en un proyecto internacional para Documenta 14 Atenas.
Krystyna Dąbrowska nació en Polonia en 1979. Es poeta, ensayista, traductora y autora de piezas de radio teatro. Estudió Arte Gráfico en la Academia de Bellas Artes de Varsovia. Ha traducido al polaco poemas de William Carlos Williams, W. B. Yeats, Thomas Hardy y Charles Simic, así como cartas selectas de Elizabeth Bishop y Robert Lowell. Ha publicado los libros de poesía: Agencia de viajes, 2006; Sillas blancas, 2012 y Tiempo y apertura, 2014. Obtuvo el Premio de Poesía Wisława Szymborska y el Premio Literario de Varsovia. Sus poemas han sido traducidos al inglés, alemán, italiano, español, portugués, ruso, sueco griego, francés, búlgaro, macedonio, croata, serbio, lituano, rumano y chino. Las experiencias y observaciones durante sus viajes por Alejandría, El Cairo, España y Jerusalén, han nutrido su obra poética.
Tudor Crețu nació en Rumania en 1980. Es poeta, novelista, ensayista, crítico literario y gestor cultural, director del Festival Internacional de Poesía Litvest, en Timisoara. En 2011 obtuvo un Doctorado en Literatura Comparada y se convirtió en el director de la Biblioteca del Condado de Timiş. Su escritura puede describirse como profundamente experimental e iconoclasta por naturaleza. Tudor Crețu elige expresarse en una variedad de medios (texto, imagen, video). Algunos de sus libros publicados: El entrelazado de Adela, 2001, Premio nacional del Círculo Literario Pavel Dan; Los objetos naranja, 2005 y Fragmentos continuos, poemas en vivo, 2014, que recibió el Premio al Libro de Poesía del año de la Unión de Escritores de Rumania, y Estudio en vivo, 2015.
Sylvie Marie nació en Tielt, Bélgica, en 1984. Es una poeta y escritora flamenca autora de cuatro libros de poesía: Zonder (Sin); Toen je me ten huwelijk vroeg (Cuando me pediste casarme contigo); Altijd een raam (Siempre una ventana) y Houdingen (Posiciones). En cuanto a la prosa, Speler X (Jugador X) se publicó en 2013, una novela sobre fútbol de la que es coautora. Con mucha frecuencia publica en revistas literarias y sus poemas se traducen a varios idiomas. Ha ganado varios premios de poesía y le gusta experimentar en el escenario e interactuar con el público. Ha actuado en áticos, bodegas, castillos y establos, en barcos e islas, en escenarios de festivales de rock y en íntimas habitaciones de hotel. En 2017, recibió el Premio de Literatura de la provincia de Flandes Oriental, Bélgica.
Marie enseña cursos de escritura en las academias de arte de Gante, Tielt e Ypres y es editora de la revista literaria flamenca Deus ex Machina. Por el momento, está ocupada escribiendo su segunda novela y publicando poesía en Instagram.
Liudmyla Diadchenko nació en Kiev, Ucrania, en 1988. Es poeta, vicepresidente de la Asociación de Escritores de Ucrania y miembro de la Unión de Escritores de las Naciones Unidas (Kazajstán). Doctora en filosofía (Teoría de la literatura), trabaja en la Universidad Nacional Taras Shevchenko de Kiev. Intereses científicos: mitopoéticos, hermenéuticos, estudios espaciales. Entre sus libros de poesía publicados se encuentran; Precio de entrada, 2011 y La gallina para el turco, 2017, uno de los diez mejores libros ucranianos del año, Kedem (2020).
En 2018 ganó el concurso literario "Poesía de tintes de granada" (Asociación de la Diáspora de Azerbaiyán). Ha participado en festivales de poesía en Turquía, Túnez y Chipre. Algunos poemas se tradujeron inglés, árabe, georgiano, bielorruso, ruso, azerbaiyano y turco.
Mina Gligoric nació en Serbia en 1989. Es poeta, prosista lírica, cuentista, autora de letras para música vocal e instrumental, cantante, compositora, profesora y traductora. Estudia Literatura Serbia y Literatura Comparada en la Universidad de Belgrado. Con su primer poemario La manzana de Adán, ganó el concurso Primogénitos de la Editorial Prvenac. Su poesía ha sido publicada en varias revistas literarias serbias: Gaceta Literaria, Diario Poético, Revista Literaria, Los Techos y El Desarrollo. También en la Revista Dominica Ping Pong, en la The Punch Magazine, en la revista de Poesía El Humo, y en la Revista Prometeo. Ha participado en festivales internacionales de poesía en Serbia, España, Rumania, México y Colombia.
Oceanía
Les Wicks nació en Australia en 1955. Es poeta, editor y periodista. Por 30 años ha sido una figura fundamental en la poesía australiana. Ha publicado catorce libros de poemas. Por 45 años ha presentado ampliamente su obra en Australia y a nivel internacional. Sus poemas se han publicado en más de 350 revistas, antologías y diversos periódicos de 30 países y en 15 idiomas. Dirige Meuse Press, que se centra en proyectos de divulgación tales como la poesía en autobuses y en poesía publicada sobre la superficie de un río. Algunos de sus libros de poemas: La vanguardia duerme hasta tarde, 1981; Caníbales, 1985; Cosquilleo, 1993; Apetitos de la luz, 2002; Historias del pie, 2004 y Los ambrosíacos, 2009. Pertenece al Comité Coordinador del Movimiento Poético Mundial en Australia.
David Eggleton nació en Nueva Zelanda en 1952, de ascendencia rotumana, tongana y pakeha. Es poeta, crítico, editor y performer. Editó la destacada revista literaria neozelandesa Landfall, así como el sitio web Landfall Review Online entre 2010 y 2018.
Su primer libro de poemas Amanecer del Pacífico Sur fue co-ganador del Premio al Mejor Primer Libro de Poemas del PEN de New Zelanda en 1987. En 2015 recibió el Premio Janet Frame de la Confianza Literaria, en Poesía. Su libro de poemas La trompeta de caracol, ganó el Premio Ockham al libro de poesía en Nueva Zelanda en 2016. Recibió el Premio del Primer Ministro al Logro Literario en Poesía en 2016. Es igualmente el Poeta Laureado de Nueva Zelanda 2019-2021.
Comenzó a recitar su poesía en la escena de la música rock de Nueva Zelanda a principios de la década de 1980, y desde entonces ha realizado giras por Australia, Estados Unidos, Europa y Gran Bretaña, donde ganó el Premio al Artista del Año de London Time Out Street. en poesía. Actualmente, presenta regularmente su poesía en escuelas, universidades, pubs, clubes y cafeterías de toda Nueva Zelanda.
Otros invitados
Carl Ruck nació en Estados Unidos en 1935. Es un distinguido académico; estudió en las Universidades de Yale, Michigan y Harvard, y enseña en el Departamento de Estudios Clásicos de la Universidad de Boston. Filólogo clásico, ensayista, profesor universitario y destacado investigador, es conocido por develar el aporte de las plantas sagradas en el mundo clásico. Ha publicado en nuestra lengua importantes obras a este respecto: El camino a Eleusis: una solución al enigma de los misterios; La búsqueda de Perséfone. Los enteógenos y los orígenes de la religión; El mundo del mito clásico: dioses y diosas, heroínas y héroes; Hongos, mito y mitras: el culto a la droga que civilizó a Europa; Las manzanas de Apolo y El hijo concebido en ebriedad: Las plantas mágicas en el mundo de los héroes griegos.
Foros con laureados del Right Livelihood Award
-Premio Nobel Alternativo-
Boaventura de Sousa Santos nació en Portugal en 1940. Es uno de los más destacados líderes intelectuales de la lucha anti-globalización. Doctor en Sociología del Derecho, emérito profesor universitario de la Universidad de Coimbra y poeta. En sus propias palabras: “Creo que soy famoso porque tengo un modo de comunicar mis ideas que tiene mucho que ver con mi trabajo junto a los movimientos sociales, en la calle, en el territorio. Mis investigaciones me obligan a pasar gran parte de mi tiempo con ellos y por eso mi contacto con la juventud es más fácil”.
Ha obtenido una veintena de premios en diversos lugares del mundo por su vida y su obra. Algunos de sus libros publicados: Estado, Derecho y Luchas Sociales, 1991; Reinventar la democracia, reinventar el Estado, 1998; La globalización del derecho: los nuevos caminos de la regulación y la emancipación, 1998; De la mano de Alicia. Lo Social y lo político en la postmodernidad, 1998; Crítica de la Razón Indolente, 2000; El milenio huérfano: ensayo para una nueva cultura política, 2005; Conocer desde el Sur: Para una cultura política emancipatoria, 2008; Refundación del estado en América Latina: Perspectivas desde una epistemología del Sur, 2010; Descolonizar el saber, reinventar el poder, 2010; Para descolonizar el occidente. Más allá del pensamiento abismal, 2011; De las dualidades a las ecologías, 2012; Derechos humanos, democracia y desarrollo, 2014; Democracia al borde del caos. Ensayo contra la autoflagelación, 2014; Si Dios fuese un activista de los derechos humanos, 2014; Revueltas de indignación y otras conversas, 2015.
Nokugcina Elsie Mhlophe nació el 24 de octubre de 1958 en Hammarsdale, de madre Xhosa y padre Zulú. Activista antiapartheid, actriz, narradora, poeta, dramaturga, directora y autora. La narración de cuentos es una actividad profundamente tradicional en África y Mhlophe es una de las pocas mujeres narradoras en un país dominado por hombres. Trabajó como periodista oficial en la Universidad de Rhodes. Después de un breve curso de cine empezó como lectora de noticias para la agencia Trust, Servicio de radio de la BBC y ZBC en África.
Ampliamente traducida a todas las lenguas oficiales de Sudáfrica, así como a nivel internacional, al alemán, francés, italiano, suahili y japonés, Mhlophe ha recibido una variedad increíble de premios y galardones, incluyendo el Servicio BBC de África en Radio Drama, el Primer Premio del Festival Fringe de Edimburgo, el Premio Josef Jefferson, y el Premio Obbie. Activista ferviente por la alfabetización, los esfuerzos de Mhlophe en este sentido han sido reconocidos con doctorados honorarios de las universidades de Londres, KwaZulu Natal, Pretoria y Fort Hare. Su aparición como invitada a la Copa Mundial de la FIFA Sudáfrica 2006 ceremonia de entrega en Alemania y en los Juegos de Invierno del Ártico de Canadá, 2010, trajo la rica herencia cultural de Suráfrica a la atención del mundo.
Alyn Ware (nacido el 21 de marzo de 1962) es un educador y activista por la paz de Nueva Zelanda en las áreas de paz, no violencia, abolición nuclear, derecho internacional, derechos de las mujeres, derechos de los niños y el medio ambiente. Se ha desempeñado como coordinador global de Parliamentarians for Nuclear Nonproliferation and Disarmament desde su fundación en 2002.
Sus cargos anteriores incluyen Director de Aotearoa Lawyers for Peace, Director ejecutivo de Lawyers Committee on Nuclear Policy (EU.), Director de Peace Foundation Schools Outreach Programme de las NU en la década para una cultura de paz y director y fundador de Mobile Peace Van.
Ware ha ganado varios premios, incluidos el Premio Right Livelihood Award (Suecia), el Premio del Año Internacional de la Paz de las NU (Nueva Zelanda). Cofundó Our Planet in Every Classroom (un programa de educación para la paz y el medio ambiente que alcanzó casi 1.000 aulas) y fue miembro del cuerpo asesor del gobierno que desarrolló las Pautas de Estudios de Paz que se convirtieron en parte del plan de estudios en Nueva Zelanda.
Ware participó en la campaña de 1980 para prohibir las armas nucleares en Nueva Zelanda. Fue fundador del Hamilton Nuclear Weapon Free Zone Committee. En 1992 se mudó a Nueva York para coordinar un esfuerzo en las Naciones Unidas para lograr un fallo de la Corte Internacional de Justicia sobre la ilegalidad de las armas nucleares (logrado en 1996). En 1995 cofundó la Abolition 2000 Global Network to Eliminate Nuclear Weapons, que ha crecido hasta incluir más de 2000 organizaciones en más de 90 países. Ware ha sido un líder en las resoluciones de la ONU adoptadas sobre este tema, redactando una Convención Modelo sobre Armas Nucleares.
Jordi Pigem (Barcelona, 1964) es Doctor en Filosofia por la Universidad de Barcelona. Fue profesor de Filosofía de la Ciencia en el Masters in Holistic Science del Schumacher College (Inglaterra) de 1998 a 2003.
Es autor, entre otros libros, de: Ángeles o robots: La condición humana en la sociedad hipertecnológica (Fragmenta, 2018); Inteligencia vital: Una visión postmaterialista de la vida y la consciencia (Kairós, 2016); La nueva realidad: Del economicismo a la conciencia quántica (Kairós, 2013); GPS: GlobalPersonalSocial. Valores para un mundo en transformación (Kairós, 2011); Buena crisis: Hacia un mundo postmaterialista (Kairós, 2009); También es autor de la edición y comentario de Si'ahl / Ted Perry, Cada parte de esta tierra es sagrada para mi pueblo (Akiara, 2019), así como de Raimon Panikkar, Ecosofía (Fragmenta, 2020, en prensa).
Colaboró con Raimon Panikkar en la redacción de sus libros y artículos, viviendo en Tavertet durante dos años (1995-1997). Es profesor, entre otros cursos, del Master en Agricultura Ecológica de la Universidad de Barcelona y Master en Diversidad Religiosa de la Universitat de Girona. Ha obtenido el Premio de Filosofia del Institut d'Estudis Catalans (1999), el Premio de Ensayo (en inglés) de Resurgence y la Scientific and Medical Network (2006) y el Premio Joan Maragall (2016).
Ulrika Modéer (Suecia, 1969) Administradora Asistente del PNUD y Directora de la Oficina de Relaciones Externas y Defensa. En este rol, lidera a la organización en el fomento y el crecimiento de relaciones clave con los Estados Miembros y socios nuevos y emergentes, así como lidera las comunicaciones y la promoción del PNUD, mientras trabaja para hacer realidad la visión de los Objetivos de Desarrollo Sostenible.
Anteriormente se desempeñó como Secretaria de Estado de Suecia para la Cooperación Internacional para el Desarrollo y el Clima y ha sido fundamental en la remodelación de la cooperación internacional para el desarrollo del país para apoyar el logro de la Agenda 2030.
Combina una sólida formación política con experiencia parlamentaria y de la sociedad civil y ha tenido varias tareas en América Latina (Bolivia, Guatemala) y África (Mozambique / Sudáfrica). La Sra. Modéer tiene una licenciatura en Relaciones Internacionales de la Universidad de Gotemburgo, Suecia.
Fiore Longo es investigadora en Survival International, el movimiento global por los derechos de los pueblos indígenas. Desde 2018 es también la directora de la oficina de Survival International en París. Fiore nació en Buenos Aires (Argentina), es antropóloga cultural y ha desarrollado trabajo de campo con el pueblo indígena mapuche de Chile para su Máster en Antropología Médica de la Universidad de Roma (ocupándose del chamanismo mapuche y de la medicina tradicional), y actualmente trabaja con la campaña de Survival “Guardianes de la naturaleza”, por un nuevo modelo de conservación medioambiental que respete los derechos de los pueblos indígenas y los ponga al frente. En India ha visitado numerosas comunidades amenazadas con ser expulsadas de reservas para tigres. Coordina esta campaña para las oficinas de Italia, Francia y España de la organización. También ha visitado a comunidades indígenas en Colombia. Ha escrito varios artículos sobre los pueblos indígenas de la India que han sido publicados en prestigiosos medios italianos (MicroMega, Q Code Magazine, La Nuova Ecologia). En lo personal, y desde su infancia, escribe cuentos y poesías. A partir de su último poema, Aequilibrium, inspirado en la relación que los pueblos indigenas mapuche tienen con la naturaleza, ha sido realizado un cortometraje (el corto ha sido seleccionado al Orobie Film Festival en Italia).
Francia Elena Márquez Mina es una líder Afrocolombiana, activista, defensora de los derechos humanos en Colombia y ganadora del Premio Medioambiental Goldman en abril de 2018. Nació en 1982, en el municipio de Suárez, al norte del departamento del Cauca. A finales de 2014, fue desplazada de su pueblo de origen debido a amenazas que recibió tras liderar iniciativas de lucha en contra de la minería ilegal en su territorio.
En 2015, Francia recibió el Premio Nacional a la defensa de los derechos humanos en Colombia en la categoría Defensora del Año por liderar la llamada "Marcha de los Turbantes" en 2014, en la que se exigió al gobierno colombiano un proceso de titulación de tierras para las mujeres.
En su condición de desplazada por la violencia armada, fue invitada a viajar a Cuba a desarrollar actividades con las delegaciones del gobierno y las FARC en el marco del proceso de paz colombiano. Fue representante legal del Concejo Comunitario de La Toma del 2013 al 2016.
Actualmente es presidenta del Consejo Nacional de Paz y Convivencia, instancia creada a través del decreto 885 de mayo de 2017, como instancia para el seguimiento al cumplimiento de los acuerdos de paz. Actualmente adelanta sus estudios en Derecho la Universidad Santiago de Cali y es madre cabeza de familia.
Creada el 3.01.2020.
